Lámpara de pie Mario Bellini

Diseñador: Mario Bellini

Mario Bellini (Milano, 1º febbraio 1935) è un architetto e designer italiano. Si laurea in architettura nel 1959 al Politecnico di Milano. Negli anni '60 inizia l'attività nel campo del design, aprendo uno studio professionale. Dal 1961 al 1963 fu direttore del design alla Rinascente, la famosa e prestigiosa catena di grandi magazzini. Nel 1987 fonda la Mario Bellini Associati Srl, ora Mario Bellini Architect(s), di cui è presidente. Dal 1963 ha occupato la posizione di capo consulente design presso l'azienda Olivetti; tra i suoi progetti più famosi si ricordano le calcolatrici Divisumma 18/28 (1973) e le macchine da scrivere Praxis 35 e Praxis 45 (1981). Dal 1969 al 1971 fu presidente dell'Associazione per il Disegno Industriale e nel 1978 diventa consulente per la ricerca e il design per la nota casa automobilistica Renault. Dal 1986 al 1991 Bellini è stato direttore di Domus e dal 1979 è diventato membro del Consiglio Scientifico della sezione design per la Triennale di Milano. Ha insegnato inoltre in moltissime scuole di design, tra cui l'Istituto Superiore del Disegno Industriale di Venezia dal 1962 al 1965, la Hochschule für angewandte Kunst di Vienna tra il 1982 e 1983 e all'Accademia Domus di Milano dal 1986 al 1991. Ha partecipato come docente a seminari e conferenze in vari paesi del mondo. Appassionato d'arte, collezionista, si è inoltre dedicato all'allestimento di mostre d'arte. A Bellini sono inoltre state dedicate mostre personali.Ha ricevuto otto volte il Compasso d'Oro, classificandosi primo tra i vincitori del riconoscimento. Ha ricevuto altri riconoscimenti internazionali, tra cui la Medaglia d'oro assegnata dal Presidente della Repubblica Carlo Azeglio Ciampi per la diffusione del design e dell'architettura nel mondo (2004) e la Medaglia d'oro di Benemerenza Civica del Comune di Milano (Ambrogino d'Oro, 2011)

Producción: Flos

En el origen de Flos hay ante todo una idea luminosa, el pensamiento de que a partir de una bombilla, o más bien de una nueva idea de cómo dibujar la luz artificial, podrían nacer objetos que podrían cambiar la forma de vida de los los italianos: población. sabemos muy mimados por haber nacido, criado y vivido en un territorio en el que a cada paso que tropiezan con algo que tiene que ver con el arte. A finales de los años 50 un caballero llamado Dino Gavina, un caballero muy individualistas y casi poseído por la idea de que Italia debería ser el nuevo hogar de una nueva cultura muebles, después de haber conocido el inventor y el pequeño productor de Merano Arturo Eisenkeil tomó en Su cabeza que después de crear muchos muebles nuevos (con Achille y Pier Giacomo Castiglioni, Ignazio Gardella, Carlo y Tobia Scarpa y otros genios de la arquitectura italiana), había llegado el momento de crear nuevas lámparas. La técnica del capullo de Eisenkeil, una resina rociada sobre un marco de metal, parecía perfecta para empezar: no se trataba de decorar una bombilla, sino de dar magia a la luz que de ella se filtraba a través de una nebulosa pero por tanto fascinante. material, tal como son las nubes. Pronto la técnica capullo fue seguido por muchos otros, hermosa y todavía muy sorprendente para ese país sigue siendo tan atado a viejas ideas de muebles: de modo que, nos guste o no, ya desde su prehistoria Flos (es decir, la empresa con el nombre inventado por Pier Giacomo Castiglioni, que sucedió a Eisenkeil) se encontró en esa posición interesante, a veces incómoda, de quien está obligado a producir continuamente objetos de invención. En 1966 se abre una nueva etapa con el paso de la empresa de la gestión artística de Dino Gavina a la más emprendedora de Sergio Gandini. Ya participan desde 1959 en el suministro con su esposa Piera en la tienda Stile en Brescia (un espacio que ya es un punto de referencia para muchas empresas del sector), cuando Flos trasladó a su ciudad, para explotar la experiencia histórica de lo que hoy se se llamaría un distrito industrial para el trabajo de los metales, Gandini pronto se involucró como socio en la empresa por el propio Gavina y por Cesare Cassina. Afra y Tobia Scarpa y los hermanos Castiglioni, desde entonces y durante muchos años, serán el alma creativa de toda la producción de Flos. En el caso de Flos, el encuentro con los dos hermanos Castiglioni es ciertamente afortunado, primero, y luego solo con Achille, en la prematura muerte de Pier Giacomo en 1968. Inventores más que arquitectos, artistas y diseñadores son capaces de ensamblar componentes industriales existentes (como en el Toio, o en el taburete Mezzadro para Zanotta) o inventados (como en el Arco, el Splugen, el Blanco y Negro o el Parentesi , diseñado en 1969 con Pio Manzù) para crear nuevos tipos de iluminación artificial, con una inmediatez de la forma y el significado difícil de encontrar en otros diseñadores. Aún más ejemplar es la armonía que se crea entre ellos y Sergio Gandini, cuando los llama a ser corresponsables de todas las elecciones de productos. Ya no se trata solo de crear un objeto importante, un signo formal de gran maestría, sino de diseñar todo su ciclo de vida en producción y en el mercado, hasta su uso final. La hermosa utopía del objeto que necesariamente se cumple con el gusto del público sólo por la habilidad del diseñador es superada por un realismo concreto, lo que hace Gandini, Castiglioni y Scarpa trabajo juntos en problemas tales como envases, gráficos, almacenamiento, distribución, con el mismo compromiso dedicado al estudio de la luz o el material del producto. La primera empresa extranjera se abrió en Alemania en 1971, mientras que 1973 fue el año de la ampliación de la planta (de 800 a 5400 metros cuadrados) y de la adquisición de Arteluce: la empresa unipersonal de Gino Sarfatti, uno de los la mayoría de los grandes talentos italianos en el diseño de iluminación, autor de excelentes piezas desde los años 40, pero a continuación, vinculados a una dimensión del producto y de la oferta sigue siendo en gran medida. Con la colaboración de Paolo Rizzatto, entonces diseñador novato, y Marco Pezzolo como director, Gandini comenzó a reprogramar el catálogo: mantuvo algunas piezas icónicas originales de Sarfatti, generando con el tiempo con diseñadores como King Miranda y Arnaldi, Ezio Didone, Marc Sadler, Matteo Thun, Rizzatto a sí mismo, una serie de nuevos productos de gran éxito y comercialmente importantes. El verdadero cambio estratégico, sin embargo, se produce con la llegada de Philippe Starck, que inicia la colaboración con Arà (1988), una curiosa lámpara de cuerno orientable que refleja la imaginería fábula de un autor lanzado hacia la popularidad extrema. Piero Gandini ya ha intuido las posibilidades comerciales de la obra de Starck y acepta con gusto cuando él, ahora conocido como diseñador de interiores, propone producir en masa un pequeño objeto de plástico imaginado para un hotel de Nueva York: Miss Sissi, una especie de icono de 'abat-jour, "Lo que todo el mundo piensa en su inconsciente es una lámpara", "Lo que todo el mundo en su inconsciente piensa como una lámpara", diría Starck en una de sus conferencias años después. Sergio Gandini inicialmente tiene algunas dudas, pero en 1991 el proyecto entra en producción y es un éxito increíble. Con los años 90 continúa el lento declive de la lámpara incandescente, que cede a la invasión de la de bajo consumo energético, mientras que la LED comienza a tomar forma como una auténtica revolución.

Período: 1960 - 1969

1960 - 1969