Cheminée Ancienne en Acajou Décorations Italie XIXe Siècle - France, Fin du XIXe Siècle

Marie Dolente

Bas-relief en marbre. Signature gravée dans la marge gauche. Né à Cannobbio (sur le lac Majeur), Giulio Branca a été initié à l'art par le sculpteur cannobien Bergonzoli, et a ensuite fréquenté l'école de nu et de sculpture de G. Strazza à l'Académie de Brera. Né à Cannobio le 13 décembre. 1850 de Ludovico, initié à l'art par le sculpteur cannobien Bergonzoli, fréquente l'école de nu et celle de sculpture de G. Strazza à l'Académie de Brera. Il a réalisé environ quatre cents sculptures, dont des monuments commémoratifs, des monuments funéraires et des portraits en buste. Branca a également participé, à la suite d'un concours, à l'achèvement de ce haut mur de la cathédrale de Côme qui est resté inachevé pendant des siècles, en sculptant diverses figures de marbre blanc sur la façade et l'autel entre 1897 et 1900. L'œuvre présentée est un bas-relief représentant, à mi-corps, la Vierge des Douleurs flanquée de deux femmes pieuses. Il est présenté dans un cadre de support en bois contemporain de la fin du XIXe-début du XXe siècle.

Italie fin du XIXe siècle

Buste de femme et colonne de la liberté en marbre blanc statuaire, Italie, fin XIXe siècle. Buste en habit à l'ancienne avec éléments floraux posés sur la poitrine; colonne décorée de lierre qui descend transversalement de la surface d'appui.

Portrait de jeune fille en marbre posé sur une colonne de marbre gris, représentant une jeune fille encapuchonnée dans le froid hivernal. Les différents procédés utilisés donnent de la variété dans le rendement du marbre. Au dos du buste est gravé « F. Andreini Florence 1894".

Sculpture du Xixe siècle représentant la matrone romaine; la figure repose sur la jambe gauche et est vêtue d’une longue soutane qui lui laisse un sein découvert; le bras gauche, dont on entrevoit le volume sous la toile, est replié, tandis que dans la main opposée il retient ce qui semble être une correspondance. Le visage est caractérisé par un profil austère et le menton pointu ; les cheveux sont divisés par une coupure centrale et recueillis sur la nuque dans un chignon.

Le buste représente une femme noble, richement vêtue. Un portrait certainement, comme le montre la grande typification physionomique du visage ; le portrait a un regard et une attitude austères, un élément qui distingue les portraits sculpturaux de l'époque. Les cheveux sont rassemblés à la nuque dans une coiffure tressée élaborée. Le col est orné d'un tour de cou avec un médaillon central et plusieurs rangs de perles. Elle porte une robe qui laisse les épaules dénudées, finie par une fine bordure en dentelle et un nœud au milieu de la poitrine. Grande habileté du sculpteur dans l'utilisation du ciseau pour la finition des détails et dans le rendu matière des tissus.

Peinture à l'huile sur toile. École italienne du début du XVIIe siècle. La Vièrge sur le trône, couronnée par deux anges, tient dans ses bras l'Enfant Jésus, qui offre à saint François la pauvre ceinture nouée, symbole de pauvreté ; sont témoins de la scène un saint évêque, saint Jean-Baptiste et deux saintes, sainte Claire à gauche, sainte Catherine d'Alexandrie à droite. Le tableau, toujours sur la première toile, présente une fissure bien visible avec de petites gouttes de couleur ; soumis à restauration (il y a d'anciennes pièces au dos), il a été fixé sur un cadre en bois non contemporain et monté dans un cadre florentin contemporain, en bois peint en noir avec des décorations dorées.

Italie, Fin du XIXe Siècle

Sculpture en bronze représentant "Le Maréchal Ney" Titre de l'ouvrage et signature de l'auteur gravés sur le socle.

Italie, Motié du XIXe Siècle

Guéridon Louis Philippe en noyer, Italie, milieu du 19ème siècle. Plateau octogonal en placage disposé en segments, bandeau de dessous à décor gougeé, motif également répété pour orner le cadre en racine de noyer plaqué. Base circulaire à trois boucles se terminant par des pieds sculptés.

Provence début 20ème siècle

Petite armoire sculptée composée de pièces anciennes retravaillées. Façade à deux portes décorées de panneaux à bordures ondulées, chapiteau sculpté dans la bande de la frise, fleur dans un vase sur la partie centrale qui sépare les deux portes et sculpture radiale sur le tablier. Pieds ondulés. Intérieur composé de trois étagères et de trois petits tiroirs dont celui central fermé par une serrure. Provence début 20ème siècle

Italie, Deuxième Quart du XIXe Siècle

Lit Restauration en fer forgé et laqué rouge, soutenu par des montants terminés par des éléments sphériques et en forme de coupe en bronze doré, la structure présente des éléments décoratifs anthemium en fonte dorée.

Italie, Début du XIXe Siècle

Paire de porte flambeaux en bois sculpté et laqué transformés en lampes. Abat-jour en velours vert.