Bruno Ceccobelli

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Bruno Ceccobelli

Caratteristiche

Artista:  Bruno Ceccobelli (1952)

Epoca:  XX Secolo - dal 1901 al 2000

Origine:  Italia

Tecnica artistica:  Tecnica Mista

Descrizione

Tecnica mista su carta applicata a cartone; i due dipinti sono incorniciati insieme. Sigla, titolo e dedica al retro.

Condizione prodotto:
Te e Innamorato

Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 23
Larghezza: 37

Dimensioni opera (cm):
Altezza: 19
Larghezza: 13

Informazioni aggiuntive

Artista: Bruno Ceccobelli (1952)

Bruno Ceccobelli (Montecastello di Vibio, 2 settembre 1952) è un artista italiano. Nasce a Montecastello di Vibio, ma la famiglia subito si trasferisce a Todi, città che diventa il suo genius loci. Finita la scuola, si reca a Roma per intraprendere studi artistici. A Roma Frequenta l'Accademia di Belle Arti dove è allievo di Toti Scialoja, dal quale apprende la teoria e la pratica dell'astrattismo. La sua arte, che per alcuni aspetti è erede del conterraneo Alberto Burri e che condivide certi caratteri dell'Arte Povera, si inserisce nel contesto del più generale "ritorno alla pittura" che contraddistingue la sua generazione di artisti (si pensi, in questo senso, al movimento della Transavanguardia". Tuttavia, attraverso lo studio della teosofia, dell'alchimia e delle filosofie orientali, Ceccobelli perviene a un vero e proprio simbolismo spirituale e sacrale, che lo differenzia dalle correnti sopra richiamate. A tale proposito, scrive: "Non voglio essere un artista alla moda, ma appartenere a tutti i tempi ed è per questo che credo in un'arte preveggente, non storica né letteraria o sociologica, né stilistica; credo in un'arte simbolica, che dia un messaggio e sia di pacificazione con il mondo

Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000

IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.
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Tecnica artistica: Tecnica Mista