Porträt einer Jungen Frau Bleistift auf Papier Italien XIX Jhd

Öl auf der Verkleidung. Nordeuropäische Schule des späten 19. Jahrhunderts. In der Komposition in einem Schuppen liegt gejagtes Wild auf einer Ebene; Auf der linken Seite erscheint die Schnauze des Jagdhundes, die jedoch auf ein Nest voller zwitschernder Vögel gerichtet ist, das sich über dem Deichsel der Kutsche auf der rechten Seite befindet. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Europäische Schule des 19. Jahrhunderts. Im Stil des Neoklassizismus zeigt das Gemälde eine Landschaft mit den Überresten eines klassischen Tempels, in der Figuren in altgriechischer oder römischer Kleidung sitzen und dem älteren Mann zuhören, der diskutiert und lehrt. Diese Art von Malerei sollte die Idealisierung des antiken Italiens darstellen und seine klassischen Überreste darstellen. Das Gemälde wurde unterfüttert; hat einen deutlichen Riss.

Ölgemälde auf Leinwand. Europäische Schule des 19. Jahrhunderts. Im Stil des Neoklassizismus zeigt das Gemälde eine nordische Landschaft mit einer kleinen Säule, die die Herme des Gottes Bacchus hält: Zu seinen Füßen bietet ein im klassischen Stil gekleidetes Mädchen dem Gott Blumen an, nach einem Ritual der klassischen Antike. versöhnlich für die Ehe. Diese Art neoklassizistischer Malerei wollte die Idealisierung des antiken Italiens darstellen und seine klassischen Überreste darstellen. Das Gemälde wurde unterfüttert; hat einen deutlichen Riss.

Madonna mit Kind

Öl auf Hartfaserplatte. Unten rechts signiert. Francesco Mazzucchi, ein ursprünglich aus der Region Pavia stammender und in der Lombardei tätiger Künstler, widmete sich hauptsächlich der sakralen Kunst und hinterließ seine Werke in einigen Kirchen der Region Vigevano. Hier wird diese zarte und zarte Darstellung der Madonna mit Kind in Farben und Szenen vorgeschlagen, die Mutter und Sohn in einem Moment häuslicher Intimität zeigt, die darauf bedacht sind, mit den Tauben im Garten zu spielen. Im Rahmen.

Bleistift, Kohle und Bleiweiß auf Papier. Links signiert E. Bianchi. Sehr effektvoll ist der Einsatz unterschiedlicher Bildpigmente, die ein Hell-Dunkel-Spiel erzeugen und die Elemente der Figur gut unterstreichen. Das Porträt wird in einem Holzrahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert, der mit Ledereinsätzen in Form von Blättern und Blumen verziert ist, mit einigen kleinen Stürzen und Mängeln.

Bleistift, Kohle und Bleiweiß auf Papier. Unten rechts signiert (Amalia Bianchi?) und datiert. Sehr effektvoll ist der Einsatz unterschiedlicher Bildpigmente, die ein Hell-Dunkel-Spiel erzeugen und die Elemente der Figuren gut unterstreichen. Das Porträt wird in einem Holzrahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert, der mit Ledereinsätzen in Form von Blättern und Blumen verziert ist, mit einigen kleinen Stürzen und Mängeln.

Öl auf Leinwand. Osteuropäische Schule. Unten signiert Szego G.. Dies sind zwei Werke, die nebeneinander vorgeschlagen werden, weil sie einen Jungen und ein Mädchen darstellen, die in einer gespiegelten Position auf demselben Rasen liegen, als ob sie sich gegenüberstanden, wahrscheinlich auf ein Liebesspiel bedacht: Sie tragen Zigeunerkleidung und haben Musikinstrumente dabei - sie ein Tamburin und er eine Geige - die sich auf zwei Charaktere slawischer Ethnizität aus der Welt der Zigeuner beziehen. Das Ganze ist lebhaft und ruhig. Die beiden Werke werden in gestylten Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Italienische Schule des 19. Jahrhunderts. Der dargestellte Kanoniker, sehr streng in Haltung und Ausdruck, hält das Gebetbuch in seinen Händen. Das Gemälde weist Schmutzflecken auf. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Das Porträt des elegant gekleideten jungen Mannes ist in einen ovalen Umriss eingraviert. Es gibt leichte Farbverluste und Anzeichen von Durchhängen der Leinwand. Es bedarf daher einer Restaurierung. Es wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert, der verschiedene Gebrauchsspuren aufweist und restauriert werden muss.

Stichelstiche auf Kupfer. Entworfen von Vincenzo Gazzotto und gestochen von Antonio Bernati (1792-1873) im Jahr 1833, handelt es sich um vier Stiche aus dem figurativen Repertoire "Die Tracht aller Nationen und aller Zeiten, beschrieben und illustriert mit einem Atlas", der zwischen 1833 von Lodovico Menin veröffentlicht wurde und 1843. Jede Tafel ist in der oberen rechten Ecke nummeriert und trägt in der oberen Mitte die Angabe der geografischen Region und der historischen Periode der abgebildeten Kostümszenen. Es gibt Kostüme: Lombardi sek. IX-X; Lombardi-Sek. XIV-XV; Toskaner sek. XIII-XIV; Marca Trevigiana sek. XIV. Die Gravuren werden in Holzrahmen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts im antiken Stil präsentiert.

Öl auf Leinwand. Landschaft Norditaliens, mit großen schneebedeckten Bergen im Hintergrund, darunter eine kleine Burg und im Vordergrund der breite Fluss, an dessen Ufern einige Fischer stehen. Das Gemälde hat mehrere Farbtropfen und deutliche Kräusel. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Öl auf Leinwand. Das in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts entstandene Gemälde greift die Landschaftsarbeiten thematisch und bildnerisch auf: In einer vegetationsreichen Landschaft mit Gipfeln im Hintergrund bittet ein junger Bürger einige Reisende, die sich ausruhen, um Almosen am Straßenrand, in der Nähe eines Steinbogens. Die Leinwand ist gealtert und wird in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert präsentiert.