G. Bellandi Mischtechnik auf Papier Italien 1965

Studie für Fresko 1965

Code :  ARARCO0154918

nicht verfügbar
G. Bellandi Mischtechnik auf Papier Italien 1965

Studie für Fresko 1965

Code :  ARARCO0154918

nicht verfügbar

G. Bellandi Mischtechnik auf Papier Italien 1965 - Studie für Fresko 1965

Merkmale

Studie für Fresko 1965

Künstler:  Giorgio Bellandi (1931-1976)

Titel des Kunstwerks:  Studio per affresco in memoria di Helena Rubinstein

Zeit:  Zeitgenössisch

Thema:  Studie

Herkunft:  Italien

Künstlerische Technik:  Malerei

Beschreibung : Studio per affresco in memoria di Helena Rubinstein

Mischtechnik auf Papier. Unten sind die Unterschrift, das Datum und der Titel. Es ist eine Hommage an die große polnische Unternehmerin, Gründerin des gleichnamigen Kosmetikhauses Helena Rubinstein, die in ihrem Todesjahr angefertigt wurde. Giorgio Bellandi, geboren 1931 in Mailand, war ein sehr begabter Bühnenmaler. Schon in jungen Jahren begeisterte er sich für Kunst, besuchte die Brera Academy und wurde ein aktiver Teil des Mailänder Künstlerumfelds jener Jahre. Bellandi arbeitete als Bühnenbildner am Teatro alla Scala in Mailand und debütierte als Maler in den 1950er Jahren, indem er sich dem existentiellen Realismus anschloss, einer in der zweiten Hälfte der 1950er Jahre in Mailand sehr aktiven künstlerischen Bewegung, die zu einem der Exponenten wurde dieser Strom. Der existentielle Realismus basierte ursprünglich auf der Suche nach etwas anderem, einer Alternative sowohl zur informellen Malerei als auch zu den Auswirkungen des Existentialismus, insbesondere des politischen, der sich durch die Schäden des Zweiten Weltkriegs durchgesetzt hatte. Ideologisch war diesen Künstlern die Ablehnung von Autoritarismen und von sozialen und politischen Konformismen in einem insgesamt linksorientierten Umfeld gemeinsam. Bellandi ist ein mit Talent und Kreativität begabter Künstler, ein Liebhaber von Ausdrucksfreiheit und Schönheit, und führt Werke von interessanter Lesart mit intensiven, aber harmonischen chromatischen Tönen auf. Mit Leidenschaft für den Comer See kam er oft auf der Suche nach Entspannung und Inspiration ins Lario. '64 nahm er an der Biennale in Venedig teil und '65 wurde er zur IX. Quadriennale in Rom eingeladen. Als sehr aktiver Maler realisiert er viele Ausstellungen auf nationalem und internationalem Gebiet, bis zu seiner Krankheit, die ihm leider im Jahr 1976 zum Verhängnis wurde. Das Werk wird in einem Rahmen präsentiert.

Produkt-Zustand:
Produkt in sehr gutem Zustand, der leichte Gebrauchsspuren aufweisen kann; es kann von einem Fachmann restauriert worden sein.

Rahmengröße (cm):
Höhe: 47
Breite: 70
Tiefe: 5

Maße des Kunstswerks (cm):
Höhe: 33
Breite: 56

Weitere Informationen

Künstler: Giorgio Bellandi (1931-1976)

Giorgio Bellandi wurde am 24. Juni 1931 in Mailand geboren; Nachdem er an den Malkursen an der Brera-Akademie teilgenommen hatte, begann er Mitte der 1950er Jahre als Bühnenbildner am Teatro alla Scala zu arbeiten und landete in der Malerei, indem er sich dem existenziellen Realismus anschloss, einer in jenen Jahren in Mailand sehr aktiven künstlerischen Bewegung, und wurde einer der Exponenten. Der existentielle Realismus basierte ursprünglich auf der Suche nach etwas anderem, nach einer Alternative sowohl zur informellen Malerei als auch zu den Auswirkungen des Existentialismus, insbesondere des politischen, der durch die Zerstörungen des Zweiten Weltkriegs Einzug gehalten hatte. Ideologisch war diesen Künstlern die Ablehnung von Autoritarismen und von sozialen und politischen Konformismen in einem insgesamt linksorientierten Umfeld gemeinsam. Bellandi zählt zu den repräsentativsten Malern der Mailänder Nachkriegszeit und nimmt 1964 an der Biennale in Venedig teil. Seine Werke befinden sich im Museum der Gallerie d'Italia in Mailand, in der Sammlung Juker in Mailand, im Museum von Lissone und im Michetti Museum in Pescara, im Palazzo Forti in Verona, in verschiedenen öffentlichen Sammlungen. Er starb 1976 vorzeitig an der Krankheit.

Zeit: Zeitgenössisch

Zeitgenössisch

Thema: Studie

Künstlerische Technik: Malerei

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Andere Kunden haben gesucht:

Arte Contemporanea, arte astratta, quadro del '900, ritratto di donna, ritratto di signora, ritratto di uomo, dipinto animali, paesaggio con case, quadro paesaggio montano, dipinto olio su tela, dipinto paesaggio, quadro grande, quadro olio su tela, quadri olio su tela grandi dimensioni, dipinti natura morta, quadri natura morta, quadri olio su tela, natura morta, coppia di quadri, quadri olio su tela paesaggi, pittori italiani quadri olio su tela paesaggi, quadri olio su tela paesaggio, paesaggio marino dipinto, paesaggio invernale dipinto, paesaggio autunnale dipinto, dipinto di paesaggio, dipinto olio su tavola.

Se sei un appassionato d'arte, non perderti i nostri approfondimenti sul Blog Arte Di Mano in Mano e su FineArt by Di Mano in Mano - Arte:
Ecco alcuni tra i principali articoli:
Breve Storia del Collezionismo
Giorgio Upiglio, maestro dei libri d'artista
Matthias Withoos detto "Calzetta bianca"
San Rocco pensaci tu - Classic Monday

Sapevi che l'arte può essere anche un ottimo investimento (e non solo per grandi portafogli)?
L'Arte tra Collezionismo e Investimento
FineArt: Arte come investimento

Dai un'occhiata alle nostre rubriche di divulgazione sull'arte:
Epoche
Lavorazioni e tecniche
Mostre ed Eventi
Protagonisti

Alternative vorschläge
Es könnte dich auch interessieren