Antikes Gemälde Signiert Robert Burrows Einblick XIX Jhd - Einblick in die ländliche Idylle mit einem Bauernhaus

Studie der Köpfe

Bleistift auf Papier. Signiert unten rechts. Nach einer anfänglichen akademischen Phase entwickelte der neapolitanische Maler Domenico Morelli, angeregt durch den Kontakt mit den Macchiaioli und seine Freundschaft mit Filippo und Giuseppe Palizzi, allmählich einen freieren Stil, insbesondere in der Farbgebung. So schuf er seinen eigenen, unverwechselbaren Stil, der Verismus und Spätromantik harmonisch mit Einflüssen des Neo-17. Jahrhunderts verbindet. Als engagierter Patriot malte er alles von historischen Sujets bis hin zu Genrebildern, experimentierte mit Orientalismus und wandte sich schließlich der religiösen Malerei zu. Hier werden Studien zweier Köpfe mit deutlich orientalischen Zügen präsentiert. Gerahmt im Stil der Zeit.

Ganymed bietet Jupiter den Kelch an

Basrelief auf einer Metallplakette. Es zeigt eine Szene aus der mythologischen Geschichte von Ganymed, dem schönen trojanischen Prinzen, der von Zeus (in Gestalt eines Adlers) entführt wurde, um Mundschenk der Götter auf dem Olymp zu werden. Es ist ein Werk des Turiner Graveurs und Medailleurs Giuseppe Ferraris, der in der Turiner Münze tätig war und Münzen für verschiedene Herrscher des Hauses Savoyen prägte. Das Werk ist in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Hochrelief aus Meerschaum (versteinertem Kalkstein, auch Kalzit genannt). Die Szene der Hochzeit von Maria und Josef, auch Jungfrauenhochzeit genannt, wurde häufig dargestellt, traditionell vor dem Hintergrund eines Tempels, mit dem Priester am Vorsitz und, in diesem Fall, dem Heiligen Geist und Engeln, die von oben die Gegenwart und göttliche Zustimmung des Ereignisses bezeugen. Das Werk ist in einen historischen Rahmen eingebettet.

Öl auf Holz. Unter einem rosafarbenen, vom Sonnenuntergang gefärbten Himmel warten an den felsigen Ufern nahe eines Dorfes mehrere Gestalten auf die Rückkehr der Fischerboote, während andere Dorfbewohner auf dem Weg vorbeigehen und sich angeregt unterhalten. Das Werk befindet sich in einem vergoldeten Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert.

Öl auf Holz. Eine eindrucksvolle Nachtansicht einer flachen Landschaft mit einem kleinen Gewässer. Ein Bauer reitet mit seinen vollen Körben auf dem Feldweg entlang, der am Ufer entlangführt, während im Hintergrund mehrere Hirten ihre Tiere treiben und sie auf dem Pfad halten. Darüber steigt der Vollmond aus den Wolken empor und erhellt die Landschaft. Das Werk befindet sich in einem vergoldeten Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert.

Öl auf Leinwand. Signiert WV Tippel und datiert '86 unten links. Es erinnert an einen englischen Künstler, von dem eine weitere englische Bauernhofszene bekannt ist. In dieser flachen, grünen Landschaft fließt im Vordergrund ein Bach, der von einer kleinen Steinbrücke überspannt wird, über die mehrere Kühe, gefolgt von einem Hirtenjungen, ziehen. Links, hinter den Bäumen hervortretend, erhebt sich ein hohes Gebäude im gotischen Stil mit hohen Fenstern, vermutlich eine Dorfkirche. Das Werk befindet sich in einem zeitgenössischen Rahmen, der restauriert werden muss.

Auf Kupferplatten gedruckte Medaillons. Die acht Medaillons stammen aus der Medaillenserie „Berühmte italienische Männer“. Diese acht zeigen insbesondere die Profile von acht berühmten Männern aus der Welt der Kunst und Wissenschaft: Antonio Allegri, genannt Correggio, Andrea Appiani, Benvenuto Cellini, Andrea Palladio, Scipione Maffei, Galileo Galilei, Francesco Guicciardini und Girolamo Vida. Sie sind auf einer mit Samt überzogenen Kartonplatte montiert und in einem zeitgenössischen Rahmen eingefasst.

Stickerei auf Seide. Das große, elegante champagnerfarbene Seidenpaneel ist reich mit einem naturalistischen Motiv in derselben Farbe bestickt. Es zeigt blühende Chrysanthemen und Bambus, auf dem zarte, bunte Vögel ruhen. Die Stickerei wurde auf Leinwand aufgebracht und in einen Metallrahmen mit Beinen eingefasst, der als Raumteiler dient.

Figur eines Gelehrten beim Lesen

Öl auf Holz. Signiert unten rechts. Die Gemälde von Franke, einem Künstler polnischer Herkunft, der in München ausgebildet wurde und lebte, zeichnen sich durch Genreszenen, Motive des 18. Jahrhunderts und orientalische Sujets aus. Sie alle sind geprägt von lebendiger Bewegung und Farbigkeit, von überaus dynamischen Szenen mit Figuren, die in eigentümlichen, fast übertriebenen Posen erstarrt sind. In diesem Gemälde lehnt der elegant gekleidete Mann mit Gehrock und Perücke ungelenk am Tisch, vertieft ins Lesen, einen Stift im Mund. Seine farbenprächtige Gestalt tritt aus dem schattenhaften Hintergrund hervor – eine Studie. Das Werk befindet sich in einem Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert.

Öl auf Leinwand. Französische Schule des 19. Jahrhunderts. Porträt einer jungen Frau, vermutlich in Trauer, wie ihr schwarzes Kleid und ihr ernster, melancholischer Ausdruck vermuten lassen. Die dunklen Farben ihres Kleides und ihrer Haare verschmelzen mit dem Hintergrund, aus dem ihr Gesicht, ihr Hals und der weiße Spitzenkragen hervortreten und das Porträt erhellen. Die Leinwand weist leichte Farbabplatzungen auf. Sie befindet sich in einem Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert.

Selbstporträt

Öl auf Leinwand. Links signiert. Der in Bergamo geborene Künstler Giovanni Pezzotta etablierte sich vor allem als Porträtist, der seinen Modellen ausdrucksstarke Spontaneität und dennoch einen schlichten Stil verlieh. Er schuf mehrere Selbstporträts. Das Gemälde befindet sich in einem guillochierten Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert.

Kopie aus Francesco Guardi

Öl auf Leinwand. Das Originalgemälde, 1746 von Francesco Guardi geschaffen und 1830 aus der Sammlung von Abt Teodoro Correr den Stadtmuseen von Venedig geschenkt, befindet sich seit 1936 in der Ca’ Rezzonico. Es zeigt eine Innenansicht, in der der Maler den Besucherraum des Klosters San Zaccaria sorgfältig und detailreich darstellt. Die Töchter der bedeutendsten venezianischen Familien waren Nonnen in diesem Kloster: Im Salon konnten Verwandte und Freunde mit den Nonnen plaudern, und für die Kinder wurden während dieser Zusammenkünfte Puppentheater aufgeführt, wie rechts zu sehen ist. Guardis Werk zeichnet sich durch die Darstellung all der vertrauten Elemente des Venedigs des 18. Jahrhunderts aus, mit seiner galanten und weltgewandten Atmosphäre, die auch die Klöster durchdrang. Die hier präsentierte Kopie ist dem Original weitgehend treu, obwohl rechts, hinter dem kleinen Theater, ein Teil fehlt. Da das Gemälde bereits restauriert und doubliert wurde, benötigt es derzeit eine Reinigung. Es wird in einem periodischen Bezugsrahmen dargestellt.