Antikes Gemälde Signiert Andreas Dirks Maritimer Einblick XIX Jhd - Maritimer Einblick

Vorbereitung auf den Markt

Öl auf Leinwand. Signiert unten rechts. Die Szene zeigt einen alten Bauern, der in der Küche vor dem brennenden Kamin Pfeife raucht und amüsiert zusieht, wie sein Enkel versucht, den Stahlhof zu benutzen. Auf dem Boden werden Körbe mit Gemüse aus dem Garten für den Markt vorbereitet. Das Werk des Florentiner Malers Adolfo Dumini ist reich an ähnlichen Genreszenen, die den Alltag mit Lebendigkeit, Heiterkeit und Detailreichtum darstellen. Das Gemälde befindet sich in einem zeitgenössischen, vergoldeten Rahmen.

Öl auf Leinwand. Nordeuropäische Schule, Mitte des 19. Jahrhunderts. In einer grünen Landschaft, nahe Brunnen und Tränke, rasten Bauern und Wanderer mit ihren Karren, holen Wasser und waschen Wäsche. Das Gemälde wurde zuvor restauriert und im antiken Stil doubliert, weist aber derzeit Beschädigungen und leichten Farbabrieb auf. Es befindet sich in einem schönen, vergoldeten Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert.

Öl auf Leinwand. Französische Schule, zweite Hälfte des 19. Jahrhunderts. Ein Siegelwachsstempel auf der Rückseite trägt die Aufschrift „Atelier Gustave Courbet“. Der berühmte Künstler (1819–1877) malte wiederholt Waldszenen mit Rehen und Kitzen, doch das hier gezeigte Gemälde kann ihm nicht zugeschrieben werden. Das äußerst realistische Werk zeigt eine Rehgeiß mit ihrem Kalb in einem Wäldchen, durch dessen Zweige das Licht fällt und leuchtende Effekte erzeugt. Das Gemälde befindet sich in einem wunderschönen, lackierten und restaurierten Rahmen aus dem 18. Jahrhundert.

Landschaft mit Fluss und Figuren

Öl auf Leinwand. Unten rechts signiert. Der Florentiner Künstler Emilio Donnini etablierte sich als Landschaftsmaler nach dem Leben und markierte den Übergang von einer rein romantischen Interpretation zum Macchiaioli-Realismus. Er liebte es, besonders romantische Seestücke darzustellen und Szenen aus dem Leben zu malen, meist auf seiner geliebten Insel Elba. Seine Werke sind reich an Chromatik mit sehr zarten Tönen, ausgehend von einer diffusen Leuchtkraft, die sich vom Himmel bis zu den darunterliegenden Oberflächen, oft Wasser, mit besonderer Brillanz erstreckt, während die Figuren, die die Szene beleben, mit schnellen Pinselstrichen, aber gleichzeitig mit geordneter Präzision beschrieben werden. Diese Landschaftsansicht zeigt einen Wasserlauf auf dem Land, über den der Stumpf einer alten Brücke führt. Wäscherinnen sind am steinigen Ufer mit ihrer Arbeit beschäftigt. Das Gemälde weist Restaurierungsspuren auf. Es wird in einem Goldrahmen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts präsentiert.

Innenraum mit Mönch

Öl auf Leinwand. Signiert unten rechts. In einem Arbeitszimmer mit dicken Steinwänden und Gewölbedecke, schlicht möbliert, mit einem Bücherregal voller Folianten, sitzt ein Mönch an seinem Arbeitstisch, vertieft in ein Manuskript. Jeno Kemendy, ein ungarischer Maler und Bühnenbildner, widmete sich vorwiegend Genreszenen, die oft in früheren Epochen als seiner eigenen angesiedelt sind. Seine Expertise als Bühnenbildner zeigt sich auch in diesem Gemälde, in der Detailgenauigkeit der Szenerie und der theatralischen Pose des Mannes. Das Werk weist leichte Farbabplatzungen auf. Es befindet sich in einem zeitgenössischen Rahmen.

Bauernhaus mit Bauern und Enten

Öl auf Holz. Signiert und mit dem Standort Rom unten rechts versehen. Domenico Pennacchini spezialisierte sich auf Genrebilder, oft mit Bezug zum antiken Rom, aber auch mit ländlichen Motiven, wie dieses Werk, das Momente aus dem Alltag römischer Bauern darstellt. Das Gemälde befindet sich in einem Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert.

Öl auf Holz. Das Gemälde spiegelt den Malstil des 18. Jahrhunderts wider: In einer weiten Landschaft mit Berggipfeln im Hintergrund fließt ein Fluss, gesäumt von Häusern; im Zentrum der Szene überspannt eine Steinbrücke den Fluss, über die mehrere Figuren gehen, während andere ihren Alltag auf dem Weg oder am Flussufer verrichten. Das Gemälde befindet sich in einem zeitgenössischen, vergoldeten Holzrahmen.

Öl auf Leinwand. Am unteren linken Rand signiert und bezeichnet „Roma, Enrico Scifoni“. Der Name der Dargestellten ist unten links angegeben: „Signorina Maria Ciaffi“. Scifoni war eine römische Künstlerin, die zwischen 1870 und 1914 als Porträtistin tätig war. Die porträtierte junge Frau trägt ein Kleid und eine Frisur, die an die Mode der Empire-Zeit erinnern. Das Gemälde befindet sich in einem vergoldeten Rahmen aus dem 19. Jahrhundert, der restauriert werden muss.

Waldlandschaft mit Figuren 1883

Öl auf Leinwand. Unten rechts signiert und datiert. Die Landschaft zeigt einen Bach, der durch einen schattigen Nadelwald fließt; zwei Jungen angeln mit bäuerlichem Gerät. Die Atmosphäre ist erfüllt von Licht, das durch die dichten, grünen Bäume fällt. Tristan Lacroix zeichnete sich durch seinen naturalistischen Malstil und ländlichen Realismus aus, der das einfache Leben und die Landschaften des Alltags in den Mittelpunkt stellte. Das Gemälde wird in einem zeitgenössischen vergoldeten Rahmen präsentiert.

Öl auf Leinwand. Mitteleuropäische Schule der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Das Gemälde bezieht sich auf eine Grafik von Johann Gottfried Haid (1704–1767), einem deutschen Kupferstecher, der für seine Schabkunstkopien nach Werken großer Meister bekannt war. Das Originalwerk stammt vermutlich von Antonio Mercurio Amorosi (1660–1738), der für seine Porträts populärer Persönlichkeiten im „Bambocciante“-Stil bekannt war. Unser Gemälde weist einige kleine Unterschiede zur Referenzgrafik auf. Es befindet sich noch auf der ersten Leinwand und wird in einem Rahmen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts präsentiert.

Familienessen 1802

Öl auf Leinwand. Unten links signiert und datiert. Es handelt sich um eine Genreszene des volkstümlichen Geschmacks, die eine bürgerliche Familie bei den Vorbereitungen zum Mittagessen zeigt: Der Vater, der bereits am Tisch sitzt, ist dabei, die Mahlzeit zu segnen, während seine Frau und sein Sohn im Stehen dem Gebet folgen. Über Charles Christophe Coventry, einen englischen Maler, von dem wir hauptsächlich Genreszenen in populären Umgebungen wie diese kennen, ist wenig bekannt. Das restaurierte und neu gefütterte Gemälde wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Öl auf Leinwand. Mittelitalienische Schule, 17. Jahrhundert. Das Gemälde zeigt die Jungfrau Maria mit dem Jesuskind auf ihrem Schoß, beide gekrönt. Das Kind segnet den Betrachter und hält in der anderen Hand eine Blume. Die Ikonographie der gekrönten Madonna mit Kind verbreitete sich erst ab dem 16. Jahrhundert, obwohl das Thema der thronenden Madonna und ihrer Krönung bereits früher weit verbreitet war. Das Gemälde wurde restauriert und neu doubliert. Es befindet sich in einem Holzrahmen aus dem 18. Jahrhundert.