Antikes Trumeau Walnuss Blumenschnitzereien Italien XX Jhd - Nordeuropa, Anfang des XX Jhs

Europa, des XX Jhs

Septaria-Steinskulptur, die eine Schildkröte darstellt. Hergestellt in Europa.

Öl auf Leinwand. Signiert unten rechts „J. Dupont da Velzquez“. Dies ist eine Kopie von Diego Velázquez’ berühmtem Meisterwerk, entstanden um 1657 und im Prado-Museum ausgestellt. Bis Mitte des 20. Jahrhunderts trug das Gemälde den Titel „Die Gobelinmanufaktur Santa Isabel in Madrid“. Erst 1948 erkannten Studien des Kunsthistorikers und -kritikers Diego Angulo Íñíguez einen Zusammenhang zwischen dem Gemälde und dem antiken griechischen Mythos der Arachne. Im Vordergrund arbeiten mehrere Spinnerinnen in einem kahlen, schwach beleuchteten Raum, in dem sich ein sanftes Licht vom Hintergrund spiegelt. Fünf Frauen sind dargestellt: Links, im Dämmerlicht, bedient die älteste Spinnerin die Spule; vor ihr, rechts, im vollen Licht, sammelt ein junges Mädchen Fäden auf der Spule. Sie verkörpern Athene, noch immer verkleidet, und die menschliche Arachne während ihres Wettstreits. Die anderen drei Frauen sind lediglich Randfiguren; die mittlere ist nur eine statische Silhouette. Im Hintergrund, zentral und von einem kräftigen Lichtstrahl von links erhellt, und belebt durch die leuchtenden Farben des Wandteppichs und der Gewänder, ist die Szene der Offenbarung der Göttin an die Frau dargestellt. Verglichen mit dem Original ist diese Kopie, obwohl sie die Figuren und Details getreu wiedergibt, mit nuancierteren Pinselstrichen und weniger scharfen Konturen sowie weniger leuchtenden Farben gemalt. Das Werk wird gerahmt präsentiert.

Frankreich, XIX-XX Jhd

Vergoldete Antimonuhr mit breitem, blattverziertem Sockel. Emailliertes Metallzifferblatt mit römischen Ziffern, bekrönt von der Figur eines Höflings und dem Porträt einer jungen Frau auf Porzellan. Vergoldeter Holz- und Samtständer.

Porträt eines Mädchens 1940

Öl auf Leinwand. Signiert und datiert unten links. Attilio Corsetti war in erster Linie Landschaftsmaler und widmete der ligurischen Landschaft mehrere Ansichten, malte aber auch zahlreiche Porträts. Er gehörte der Novecento-Bewegung an, die sich als Reaktion auf die Avantgarde für eine Rückbesinnung auf die Tradition aussprach. Das Werk befindet sich in einem zeitgenössischen Holzrahmen.

Figur eines Gelehrten beim Lesen

Öl auf Holz. Signiert unten rechts. Die Gemälde von Franke, einem Künstler polnischer Herkunft, der in München ausgebildet wurde und lebte, zeichnen sich durch Genreszenen, Motive des 18. Jahrhunderts und orientalische Sujets aus. Sie alle sind geprägt von lebendiger Bewegung und Farbigkeit, von überaus dynamischen Szenen mit Figuren, die in eigentümlichen, fast übertriebenen Posen erstarrt sind. In diesem Gemälde lehnt der elegant gekleidete Mann mit Gehrock und Perücke ungelenk am Tisch, vertieft ins Lesen, einen Stift im Mund. Seine farbenprächtige Gestalt tritt aus dem schattenhaften Hintergrund hervor – eine Studie. Das Werk befindet sich in einem Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert.

Frankreich, XIX-XX Jhd

Tischuhr aus graviertem schwarzem Marmor mit Brekzienmarmor-Details. Emailliertes Metallzifferblatt mit gemaltem Girlandenmuster und arabischen Ziffern. Vergoldeter Bronzerahmen. Innen eingravierte Japy Frères Medaille d'Honneur-Punze.

Abschrift von Giovanni Antonio Canal

Öl auf Leinwand. Eine wunderschöne Kopie eines Werkes Canalettos aus dem 20. Jahrhundert, entstanden um 1736. Das Gemälde befindet sich in einer Privatsammlung, ist aber vor allem für seine Reproduktionen bekannt, insbesondere in Visentinis Radierungsserie von 1742. Die Ansicht zeigt die gleichnamige venezianische Stadt mit der Kirche San Salvador links und der Scuola Grande di San Teodoro in der Mitte. Zahlreiche Figuren – elegante Herren beim Flanieren, einfache Leute und Handwerker bei der Arbeit – beleben die Szene. Das Werk, wesentlich größer als das Original, besticht durch seine dekorative und szenografische Wirkung. Es befindet sich in einem zeitgenössischen Rahmen.

Frankreich, XIX-XX Jhd

Ovale, vergoldete Reiseuhr aus Bronze mit abgeschrägtem Glas und Zylinderhemmung. Emailliertes Metallzifferblatt mit römischen Ziffern und arabischem Ziffernwecker.

Gouache auf Karton. Die Ansicht der Bucht von Neapel bei Nacht, erleuchtet vom ausbrechenden Vesuv, ist aufgrund der eindrucksvollen Schönheit des Ortes Teil einer groß angelegten Tourismusproduktion. Das Werk wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Italien, Anfang des XX Jhs

Ein kreisrundes, geripptes Steinbecken. In der Mitte des Beckens befindet sich eine Reliefrosette.

Einblick in das Land

Öl auf Holz. Giulio Vito Musitelli, ein Künstler aus Bergamo, war Porträtist, Landschaftsmaler und ein sehr persönlicher und einfühlsamer Maler des ländlichen Lebens. Das Gemälde bietet einen kleinen Einblick in ein Dorf, wo die nahezu einheitliche Farbe von Erde und Stein, von wenigen Lichtstrahlen getroffen, eine schmale Gasse offenbart. Das Werk befindet sich in einem zeitgenössischen Rahmen (1920er-1930er Jahre).

Tempera auf Karton. Der weite Blick erstreckt sich über einen Hafen in einem großen Golf, vermutlich dem von Neapel; von den dahinterliegenden Hügeln aus gesehen, sind im Vordergrund zwei beliebte Figuren zu sehen, die einen breiten Weg hinaufsteigen. Das Gemälde ist Teil einer größeren Serie von Landschaftsbildern für den Tourismus. Es befindet sich in einem modernen Rahmen.