Antikes Gemälde Giovanni Pezzotta Öl auf Leinwand XIX Jhd - Selbstporträt

Familienessen 1802

Öl auf Leinwand. Unten links signiert und datiert. Es handelt sich um eine Genreszene des volkstümlichen Geschmacks, die eine bürgerliche Familie bei den Vorbereitungen zum Mittagessen zeigt: Der Vater, der bereits am Tisch sitzt, ist dabei, die Mahlzeit zu segnen, während seine Frau und sein Sohn im Stehen dem Gebet folgen. Über Charles Christophe Coventry, einen englischen Maler, von dem wir hauptsächlich Genreszenen in populären Umgebungen wie diese kennen, ist wenig bekannt. Das restaurierte und neu gefütterte Gemälde wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Weiblicher Akt

Farbstifte auf Karton. Signiert unten rechts. Der neapolitanische Maler Vincenzo Caprile, der an der Kunstakademie in Neapel ausgebildet wurde, hatte auch die Gelegenheit, die Schule von Resina zu erkunden, eine italienische Malerbewegung, die sich im Gefolge des Verismus entwickelte und mit der Macchiaioli-Bewegung verwandt war. Dort experimentierte er mit realistischen Darstellungen von Landschaften und Natur. Obwohl er sich auch als Porträtmaler etablierte und zum offiziellen Porträtisten des Hauses Savoyen wurde, bevorzugte Caprile stets Landschaften und Porträts von Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens. Sein Werk zeichnet sich durch einen agilen Pinselstrich und leuchtende, zarte Farben aus, die feine Schattierungen ermöglichen. Diese Eigenschaften kommen auch in Pastellkreide hervorragend zur Geltung, wie dieser zarte weibliche Akt beweist – ein für ihn eher ungewöhnliches Sujet, das jedoch seine Meisterschaft im Umgang mit Licht und Farbe eindrucksvoll unter Beweis stellt. Das Werk befindet sich in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert.

Öl auf Leinwand. Unten links die Jahreszahl 1890 und eine unbekannte Signatur. (William Barry?) Eine weite Landschaft, die ein Tal zwischen Moorhügeln einrahmt. Sie besteht aus Felsen und niedriger Vegetation, durch die ein Fluss fließt. Die überwiegend braunen Töne der Vegetation überstrahlen die Klarheit des Flusses, der durch die Spiegelung grauer Wolken zusätzlich getrübt wird. Im Stil der Zeit gemalt.

Öl auf Leinwand. Französische Schule des 19. Jahrhunderts. Porträt einer jungen Frau, vermutlich in Trauer, wie ihr schwarzes Kleid und ihr ernster, melancholischer Ausdruck vermuten lassen. Die dunklen Farben ihres Kleides und ihrer Haare verschmelzen mit dem Hintergrund, aus dem ihr Gesicht, ihr Hals und der weiße Spitzenkragen hervortreten und das Porträt erhellen. Die Leinwand weist leichte Farbabplatzungen auf. Sie befindet sich in einem Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert.

Öl auf Leinwand. Französische Schule, Mitte des 19. Jahrhunderts. Die Szene, die am Eingang eines Villengeländes während eines romantischen Sonnenuntergangs spielt, zeigt die erste Begegnung einer schönen jungen Frau in Begleitung ihres Vaters mit einem Verehrer, der von der schwarz gekleideten Gestalt in der Mitte, dem Heiratsvermittler, vorgestellt wird. Das Gemälde gehört zur historisch-literarischen Malerei des 19. Jahrhunderts, die literarische Episoden in romantischer Manier darstellte. Die Figuren in dieser Szene tragen Kleidung des 16. und 17. Jahrhunderts und könnten Charaktere aus einem berühmten Roman sein. So erinnert beispielsweise die Kleidung des alten Vaters an Pantalone, die Figur der Commedia dell’Arte, der seine schöne Tochter Rosaura zu einer Vernunftehe zwingen will – ein in der Literatur weit verbreitetes Motiv. Das Gemälde wurde geringfügig restauriert und befindet sich in einem zeitgenössischen Rahmen.

Öl auf Leinwand. Nordeuropäische Schule, spätes 19. bis frühes 20. Jahrhundert. An einem Rastplatz spielt eine Gruppe Soldaten, die ihre Rüstungen und Waffen abgelegt haben, Würfel auf einer Trommel, während ein eleganter Herr in Rot sie herausfordert. Das Gemälde ist eine identische Version von Robert Alexander Hillingford (1828–1904), einem britischen Historienmaler, der häufig das Militärleben darstellte. Das Gemälde wurde in der Vergangenheit restauriert und befindet sich in einem Rahmen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts.

Vorbereitung auf den Markt

Öl auf Leinwand. Signiert unten rechts. Die Szene zeigt einen alten Bauern, der in der Küche vor dem brennenden Kamin Pfeife raucht und amüsiert zusieht, wie sein Enkel versucht, den Stahlhof zu benutzen. Auf dem Boden werden Körbe mit Gemüse aus dem Garten für den Markt vorbereitet. Das Werk des Florentiner Malers Adolfo Dumini ist reich an ähnlichen Genreszenen, die den Alltag mit Lebendigkeit, Heiterkeit und Detailreichtum darstellen. Das Gemälde befindet sich in einem zeitgenössischen, vergoldeten Rahmen.

Öl auf Leinwand. Nordeuropäische Schule, Mitte des 19. Jahrhunderts. In einer grünen Landschaft, nahe Brunnen und Tränke, rasten Bauern und Wanderer mit ihren Karren, holen Wasser und waschen Wäsche. Das Gemälde wurde zuvor restauriert und im antiken Stil doubliert, weist aber derzeit Beschädigungen und leichten Farbabrieb auf. Es befindet sich in einem schönen, vergoldeten Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert.

Innenraum mit Mönch

Öl auf Leinwand. Signiert unten rechts. In einem Arbeitszimmer mit dicken Steinwänden und Gewölbedecke, schlicht möbliert, mit einem Bücherregal voller Folianten, sitzt ein Mönch an seinem Arbeitstisch, vertieft in ein Manuskript. Jeno Kemendy, ein ungarischer Maler und Bühnenbildner, widmete sich vorwiegend Genreszenen, die oft in früheren Epochen als seiner eigenen angesiedelt sind. Seine Expertise als Bühnenbildner zeigt sich auch in diesem Gemälde, in der Detailgenauigkeit der Szenerie und der theatralischen Pose des Mannes. Das Werk weist leichte Farbabplatzungen auf. Es befindet sich in einem zeitgenössischen Rahmen.

Gouache auf Papier. Neapolitanische Schule des 19. Jahrhunderts. Ansicht der Stadt Sorrent, aufgenommen von der Küstenstraße südlich der Stadt, mit zwei Reisenden im Sonnenuntergang. Traditionelle Reproduktion einer Grand-Tour-Malerei. Präsentiert in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert mit Fehlstellen.

Schiffbruchszene

Öl auf Karton. Das Werk ist vermutlich eine Vorstudie zu dem Gemälde von José Navarro y Llorens mit identischem Sujet, das 2025 bei der öffentlichen Auktion Duran in Madrid versteigert wurde. Es zeigt ein Schiffswrack an der Küste während eines schweren Sturms. Navarro y Llorens, einer der bedeutendsten valencianischen Maler des späten 19. Jahrhunderts, schuf Landschaften und zahlreiche Seestücke, oft mit Schiffswrackszenen, die sich durch einen impressionistischen Farbgebrauch auszeichnen. Das Werk befindet sich in einem zeitgenössischen Rahmen.

Öl auf Leinwand. Am unteren linken Rand signiert und bezeichnet „Roma, Enrico Scifoni“. Der Name der Dargestellten ist unten links angegeben: „Signorina Maria Ciaffi“. Scifoni war eine römische Künstlerin, die zwischen 1870 und 1914 als Porträtistin tätig war. Die porträtierte junge Frau trägt ein Kleid und eine Frisur, die an die Mode der Empire-Zeit erinnern. Das Gemälde befindet sich in einem vergoldeten Rahmen aus dem 19. Jahrhundert, der restauriert werden muss.