Diseño de Angelo Dall'oca Bianca

Retrato de hombre con sombrero

Código :  ARTOTT0000937

no disponible
Diseño de Angelo Dall'oca Bianca

Retrato de hombre con sombrero

Código :  ARTOTT0000937

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Diseño de Angelo Dall'oca Bianca - Retrato de hombre con sombrero

Características

Retrato de hombre con sombrero

Artista:  Angelo Dall'Oca Bianca (1858-1942)

Título de la obra:  Ritratto d'uomo con cappello

Tiempo:  Siglo XIX / 1801 - 1900

Sujeto:  Retrato/Cara

Técnica artística:  Diseño

Especificación técnica:  Técnica Mixta

Descripción : Ritratto d'uomo con cappello

Técnica mixta sobre papel. Firmado en el ángulo inferior derecho, con dedicación "al Conde Ottavio Poeta de la Pitochi". De origen humilde, Angelo Dall'oca Bianca, incluso una vez que se estableció y apreciado artista, la inquietante de lo artístico y cultural italiana e internacional, siempre se mantiene el vínculo con su pobre; en 1939, construido en Verona el Pueblo De el Ganso, para el beneficio de los pobres de la ciudad, y en 1941, hizo su testamento, dejando todo su dinero y sus pinturas de la ciudad de Verona y de sus pobres. En el marco.

Condición del Producto:
Producto en muy buen estado, que puede mostrar ligeras huellas de desgaste; se han sometido a trabajos de restauración llevados a cabo por un experto.

Tamaño de marco (cm):
Altura: 54
Ancho: 40
Profundidad: 2

Dimensiones del trabajo (cm):
Altura: 3
Ancho: 20

Información adicional

Artista: Angelo Dall'Oca Bianca (1858-1942)

Nacido en Nacido en Verona en el seno de una familia de origen humilde, Angelo Dall'Oca tuvo que trabajar desde muy joven como peón para mantener a la familia, tras la muerte de su padre. Animado por el conciudadano escultor Ugo Zannoni, que se interesó por el retrato "Mi padre", Angelo de 1873 a 1876 pudo asistir a la Academia Cignaroli de Verona, todavía vinculada a los temas tradicionales del retrato veneciano y el vedutismo. En 1876 obtuvo la primera apreciación de la crítica y se trasladó a Venecia donde asistió a cursos gratuitos de desnudo en la Academia de Bellas Artes y en el estudio del realista Giacomo Favretto, de quien también aprendió el uso de la fotografía como elemento preparatorio de la pintura. , y agregó el sufijo Bianca a su apellido. A partir de ese período comenzó a participar en exposiciones de pintura italiana. A partir de 1885 entra en contacto con los hermanos Vittore y Alberto Grubicy, conocidos marchantes de arte internacionales con sede en Milán, que fueron decisivos para fomentar las ventas de las obras de Dall'Oca Bianca y aumentar su fama; su presencia en la ciudad lombarda también facilitó su relación con Giovanni Segantini, Emilio Longoni y otros destacados exponentes de la corriente divisionista. Para completar su formación pictórica y consolidar el positivo feedback obtenido por la crítica, decidió trasladarse a Roma donde conoció a personalidades de la cultura como Giosuè Carducci, Gabriele D'Annunzio y Francesco Paolo Michetti, con quienes se acercó al medio fotográfico que utiliza como boceto para los temas que se transpondrán en el lienzo; en la capital fue presentado a la reina Margarita de Saboya, quien le encargó varios cuadros. En este período participó en las exposiciones de la Bienal de Venecia. A partir de 1911, tras varios ataques de críticos especializados y artistas contemporáneos porque su pintura seguía ligada al tema realista, considerado ya no actual y repetitivo, Dall'Oca volvió a Verona y se retiró, negándose a participar en las exposiciones, continuando participando únicamente en el desarrollo de la cultura en su ciudad, luchando por la preservación de su patrimonio histórico. En 1939 se inauguró en Verona el Dall'Oca Village, construido en beneficio de los más desfavorecidos de la ciudad gracias a una donación del pintor con el producto de la venta del cuadro Ave María y ampliado posteriormente con su legado de 1941. Murió en su casa en 1942.

Tiempo: Siglo XIX / 1801 - 1900

Siglo XIX / 1801 - 1900

Sujeto: Retrato/Cara

Técnica artística: Diseño

Il disegno è il processo di tracciare segni su una superficie tramite l'applicazione di una pressione o il trascinamento di un apposito strumento sulla superficie. Gli strumenti sono: matite in grafite o colorate, penna, pennelli fini con inchiostro, pastelli a cera o carboncini; i supporti tradizionali più frequenti sono carta, cartoncino, tavola, muro, tela, rame, vetro.

Especificación técnica: Técnica Mixta