Grabado de Filippo Rizzi - Capriccio con figuras 1780

Lamentación sobre Cristo muerto 1585

Xilografía sobre papel. En la parte inferior izquierda hay una inscripción que menciona: "Raff. From Regg invented Andrea Andreani mant. Carver; to the ill.mo and ecc.mo sig Don Giovanni Medici. 1585". Se trata pues de una xilografía realizada a partir de un diseño de Raffaello da Reggio del grabador mantuano Andrea Andreani cuyas obras alcanzaron un gran éxito por la notable calidad de ejecución y estilo. La xilografía fue aplicada sobre una hoja de papel, tiene carencias y roturas y necesita restauración. Marco de estilo.

Vista de la Badia Fiorentina

Aguafuerte a la acuarela. Abajo a la izquierda las palabras "Ios. Zocchi del.", Derecha "Vincen. Franceschini Firenze". Esta es una vista tomada de "Elección de XXIV Vistas de los principales barrios, plazas, iglesias y palacios de la Ciudad de Florencia", recopilada en 24 hojas grabadas en dibujos de Giuseppe Zocchi en nombre del Marqués Andrea Gerini y publicada en Florencia en tres ediciones entre 1744 y 1757. La realizada por Vincenzo Franceschini corresponde a la segunda edición, publicada en 1754. Toda la producción de Zocchi, que tuvo un gran éxito internacional, representa un precioso documento de imágenes de arquitectura, jardines y paisajes. del siglo de la Ilustración, gracias a la exactitud y precisión de las reproducciones. La impresión se presenta en un marco.

Bordado sobre tela. El fragmento más grande de la escena representa el nacimiento de Juan Bautista, con su padre Zacarías sentado en un rincón escribiendo el nombre que se le atribuye a su hijo, mientras su madre Isabel vela desde el lecho puerperal los cuidados que ella le brinda al niño. servicio. La tela tiene agujeros y rasgaduras. En un marco elegante.

Acuarela sobre papel. Firmado abajo a la derecha "Marqués de Salis". La simpática escena representada se desarrolla dentro de una escuela de religiosos, como lo indica el abcedario en el suelo de abajo; los personajes son filmados en el momento de la oración: están todos arrodillados, la superiora frente al altar con el Crucifijo dirige la oración, mientras todos los niños la siguen, más o menos serenos y atentos, supervisados por otra monja. El trabajo se presenta en un marco de estilo.

Carboncillo sobre papel. Firma no identificada con fecha a la derecha del rostro. En el reverso está el nombre de la joven retratada, Teresina Rota di Valsecca, con más fecha. El trabajo se presenta en concepción coetánea.

Grabado del siglo XIX

Grabado. Se trata de una estampa del célebre cuadro de Murillo, titulado La Sagrada Familia o incluso la Virgen de Sevilla, que actualmente se conserva en el Museo del Louvre de París. El grabado fue grabado por Carlo Cattaneo en Turín. Tiene varias manchas de humedad. Se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Marcos de madera del siglo XIX, con grabados en papel en el interior que representan personajes ilustres, en particular seis estudiosos y filósofos (Voltaire, Rousseau, Montaigne, Linné, Fénelon y Mably). Los grabados fueron grabados por Pierre-Michel Alix (1762-1807), grabador francés que creó la "Collection de portraits de grands hommes" en 1792. Los grabados tienen daños por humedad y manchas.

Lápiz sobre papel. Efectivo retrato de una dama, con hermosa interpretación del claroscuro obtenido a lápiz. Se presenta en un marco dorado coetáneo.

Etudes d'Après Nature

Conjunto de doce aguafuertes, presentados en un cuaderno de tapa dura. Del catálogo razonado de las obras de Kobell, publicado en 1822 por el barón de Stengel, también es posible recuperar los títulos de los grabados individuales, que representan figuras de la vida popular. El primero también tiene el título: "Etudes d'après nature, dessinées et gravées par Ferdinand Kobell, ..." (Estudios en vivo, diseñados e impresos por Ferdinand Kobell), con los lugares de venta parisinos enumerados a continuación. A continuación se presentan los títulos de las otras figuras, en el orden de presentación de nuestra colección: El regreso del mercado, los mendigos, los mensajeros, El cantero (vendedor escultura), el vendedor cepillo, el vendedor de verduras, el vendedor del sombrero, el segundo -trabajador de mano (vendedor de estampas), El granjero en el mercado (durmiendo), El vendedor de ropa usada, El ciego.

Óleo sobre cobre. El joven San Sebastián, atado a un árbol (según la tradición en el monte Palatino, extramuros de Roma que se ve al fondo), sufre el martirio, atravesado por flechas disparadas por dos moros. Es la representación iconográfica tradicional del joven mártir cristiano, soldado romano, un tema ampliamente representado en el arte pictórico por su intenso dramatismo y espectacularidad. La pintura se inserta en un hermoso marco coetáneo, tallado y perforado con volutas y motivos de hojas.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela del norte de Italia del siglo XVIII. Un sacerdote, arrodillado frente al altar, mientras celebra o se prepara para celebrar la Santa Misa asistido por un monaguillo a la izquierda y una monja a la derecha, dirige su oración a dos santos, que aparecen sobre su cabeza en representación de su meditación y oración interior. En el altar destaca el fresco dedicado a María entronizada con el Niño Jesús, ángeles y santos. La obra tiene diferentes pérdidas de color y se propone en un marco dorado de finales del siglo XIX, con carencias.