Pintura de Emilio Donnini - Paisaje con río y figuras

Vistazo marítimo

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. En un tramo del mar nórdico, cerca de una costa habitada por un pequeño grupo de casas, una pequeña embarcación se enfrenta al mar embravecido. El pintor alemán Andreas Dirks se hizo famoso con sus paisajes marinos nórdicos, que muestran barcos a merced de las aguas turbulentas. La pintura se presenta en un marco de mediados del siglo XX.

Casa de campo con plebeyos y patos

Óleo sobre tabla. Firmado y ubicado en Roma, abajo a la derecha. Domenico Pennacchini se especializó en escenas de género, a menudo ambientadas en la antigua Roma, pero muchas de ellas con temas rurales, como esta obra, que representa momentos de la vida cotidiana de los campesinos romanos. La obra se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Óleo sobre tabla ovalada. La pintura refleja el estilo pictórico del siglo XVIII: en un amplio paisaje con cumbres montañosas al fondo, fluye un río flanqueado por casas; en el centro de la escena, un puente de piedra lo cruza, sobre el cual caminan varias figuras, mientras otros personajes realizan sus quehaceres cotidianos en el sendero o a lo largo del río. La pintura se presenta en un marco de madera dorada de la época.

Óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea de la primera mitad del siglo XIX. La pintura se basa en una obra gráfica de Johann Gottfried Haid (1704-1767), grabador alemán conocido por sus copias a mezzotinta de obras de grandes maestros. La obra original probablemente sea atribuible a Antonio Mercurio Amorosi (1660-1738), conocido por sus retratos de personajes populares en estilo "bambocciante". Nuestra pintura presenta pequeñas diferencias con respecto a la obra gráfica de referencia. Todavía en el primer lienzo, se presenta en un marco de mediados del siglo XX.

Almuerzo familiar 1802

Óleo sobre lienzo. Firmado y fechado abajo a la izquierda. Escena de género de gusto popular, representa a una familia burguesa que se dispone a almorzar: el padre, ya sentado a la mesa, se dispone a bendecir la comida, mientras su mujer y su hijo, de pie, siguen la oración. Poco se sabe de Charles Christophe Coventry, pintor inglés del que se conocen sobre todo escenas de género de ambientes populares, como ésta. Restaurado y reencuadrado, el cuadro se presenta en un elegante marco.

Óleo sobre lienzo. Escuela francesa de finales del siglo XVIII - principios del XIX. Retrato de un caballero con elegante traje burgués. El lienzo tiene pequeños desgarros y necesita limpieza. Se presenta en un marco dorado del siglo XIX.

Óleo sobre lienzo. Un paisaje amplio y dramático, impregnado de una atmósfera romántica gracias a la puesta de sol. A la izquierda, un capricho arquitectónico; a la derecha, un río ancho y apacible; numerosas figuras populares animan la escena, absortas en sus actividades. La pintura fue restaurada y reentelada en la primera mitad del siglo XX. Se presenta enmarcada en un marco de la época de la restauración.

Óleo sobre lienzo. Escuela italiana del siglo XVIII. En medio de una campiña costera bastante árida, un pequeño pueblo dominado por una imponente y enorme torre, quizás un silo o acueducto. En primer plano, un pastor monta sus vacas. La obra ha sido restaurada y reencuadernada previamente. Se presenta en un marco de finales del siglo XIX.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea. En la parte posterior, este monograma No.S. y cifras probables de inventario. La pintura recuerda obras de la zona austriaca. Representa una batalla entre caballeros, dominada en primer plano por el enfrentamiento entre dos de ellos. La pintura proviene de una colección histórica lombarda. Todavía en el primer lienzo y en el marco original; en la parte posterior hay parches y signos de restauraciones antiguas, y también ha sido sometida a posteriores restauraciones pictóricas y restauradoras en nuestro laboratorio. Cretto bien marcado. La pintura se presenta en un marco original y coetáneo, lacado.

Copia de Sassoferrato

Óleo sobre lienzo. Se trata de una copia de una Virgen en oración pintada por Giovan Battista Salvi, conocido como Sassoferrato, quien se hizo famoso por este tipo de representación de María, retratada en postura meditativa, con las manos juntas y la cabeza inclinada. La pintura fue restaurada y reencuadernada en el pasado, y ahora se conserva en un marco rectangular dorado de finales del siglo XIX.

Óleo sobre lienzo. En el reverso, una inscripción a lápiz identifica al pintor retratado como "Joseph Moreno Espagnol 1662". El rostro, enmarcado en un óvalo, está acompañado en la base por una paleta, pinceles y lienzo, que identifican la profesión del hombre. La pintura se presenta en un marco dorado contemporáneo.

Óleo sobre chapa metálica, montado sobre tabla de madera. Escuela Centroeuropea, siglos XVII-XVIII. En la escena, una dama adinerada, ayudada por sus criadas, lava los pies de un anciano, ante la mirada atónita de varios caballeros. No se trata del lavatorio de pies evangélico tradicional, conocido como la unción de Betania, pues la edad del hombre cuyos pies son lavados no apunta a Jesús, pero el gesto realizado tiene el mismo significado. El lavatorio de pies es un acto de servicio y humildad, un acto de sumisión servil que, siguiendo el ejemplo de Jesús en la Última Cena (¡pero también de María Magdalena en Betania!), ha adquirido un significado de amor y respeto. La escena podría referirse a algún episodio histórico-literario no identificado.