Grupo Galante en Porcelana Capodimonte Blanca - Italia a finales del siglo XIX

Italia, finales del siglo XIX

Un par de candelabros similares de seis luces. Estructura de hierro bruñido decorada con rizos y volutas, bobeches, collares, flores y colgantes de cristal transparente, y gotas de cristal azul. Italia, finales del siglo XIX.

Italia, segundo cuarto del siglo XIX

Consola Luis Felipe de palisandro. Tablero de mármol blanco que descansa sobre una estructura moldeada sostenida por un panel frontal calado, tallado con volutas, rizos y un escudo de armas central. Base moldeada con patas de soporte talladas. Italia, segundo cuarto del siglo XIX.

Francia, primera mitad del siglo XIX

Reloj de mesa de estilo neoclásico en bronce dorado y cincelado. Dos columnas torneadas sostienen la esfera de metal esmaltado con números romanos. Marco finamente cincelado con decoración de hojas y piñas. Péndulo solar. Base de madera.

Europa, finales del siglo XIX

Lámpara de aceite de porcelana azul con adornos de oro puro y elementos de bronce dorado. La base tiene forma de copa con asas en espiral y está elegantemente decorada con una escena romántica y un instrumento musical de cuerda con partitura. La caldera lleva la marca Kosmos Brenner. La pantalla es de vidrio transparente y esmerilado.

Siglo XIX / 1801 - 1900

Par de pequeños candelabros de madera torneada, tallada y dorada. Italia, finales del siglo XIX.

Toscana a mediados del siglo XIX

Mesita de noche estilo Imperio de caoba. Cajón saliente bajo la tapa, sostenido por medias columnas torneadas y ebonizadas, puerta central, patas torneadas y ebonizadas con detalles dorados. Tapa de mármol blanco, interior de abeto y álamo. Toscana, mediados del siglo XIX.

Pastel sobre papel montado sobre lienzo. Retrato de la reina María Antonieta de Habsburgo-Lorena (1755-1793), la última reina de Francia antes de la Revolución Francesa, conocida por su estilo de vida ostentoso y su trágico destino, vestida de gala con su manto sobre los hombros. La obra se presenta en un marco dorado de principios del siglo XX, que muestra varios signos de deterioro y falta de estuco (muy frágil).

La pastora

Óleo sobre lienzo. Una bella figura de una joven con traje tradicional pastoril, elegante con su chaleco de flecos dorados, su sombrero con pluma de pavo real, sus pendientes, su cantimplora en el cinturón y su bastón con gancho firmemente sujeto en sus manos: parece más un retrato con traje folclórico que una figura real del pueblo. Pesenti se hizo famoso por sus vistas de interiores, a menudo de iglesias, pero también por escenas de género con personajes populares. La pintura ha sido restaurada en el pasado. Se presenta en un marco de época.

Italia, segundo cuarto del siglo XIX

Conjunto de seis sillas Luis Felipe de nogal. Respaldo abierto, patas curvas y asiento tapizado. Italia, segundo cuarto del siglo XIX.

Italia, finales del siglo XIX

Perchero de pared de madera de haya teñida de nogal. Las bandas caladas presentan motivos florales, de hojas, volutas y arabescos, con un escudo de armas central. Cuatro perchas de hierro lacado; dos paragüeros en la base. Italia, finales del siglo XIX.

Interior del Establo

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la izquierda. La obra fue adquirida anteriormente en la subasta de Sotheby's en Milán el 10/12/2007. Fue expuesta en 1991 en la exposición «Giovanni Sottocornola. Immagini da una collezione» celebrada en Milán en la Galería Silbernagl. Tras una primera fase pictórica dedicada a retratos y naturalezas muertas, Giovanni Sottocornola se acercó en la década de 1880 a los temas sociales, que se estaban convirtiendo en los temas preferidos de los jóvenes pintores lombardos atentos a los aspectos más miserables de la sociedad, vinculados a la adopción de técnicas artísticas originales. Sottocornola abrazó la práctica de la pintura divisionista, de la que escribió en 1895: «Por ahora, estoy convencido de que no hay otra pintura más capaz de transmitir ciertas sensaciones que ésta». Este tipo de pintura, sin embargo, permaneció en la mente del artista totalmente centrada en la luz, en sus inciertas vibraciones tonales, como en Interno di stalla (Interior de un establo), pintado hacia finales de la década de 1880, donde es el juego de luces y sombras el que juega y crea los efectos visuales en las pinceladas de color jugadas sobre unas pocas gamas cromáticas, las de los marrones, expresadas en una amplia variedad de tonos. La opea se presenta en un marco estilizado.

Murano del siglo XIX

Lámpara de araña veneciana de cristal soplado, bruñida. Seis luces sostenidas por brazos colgantes que alternan hojas y flores. El tallo central está rodeado por una doble hilera de flores, una de las cuales falta. La parte superior presenta un cuenco central y apliques florales, rematado por una segunda espiral de hojas colgantes, una de las cuales falta. Murano, siglo XIX.