Pintura de paisaje montañoso con lago, 1890

Óleo sobre lienzo. Firma no identificada en la parte inferior derecha. Se trata de una copia del autorretrato pintado por el famoso pintor holandés alrededor de 1639, que actualmente se conserva en el Museo del Louvre en París. Presenta parches en el reverso. Se presenta en un marco dorado de la época.

Óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea, siglo XIX. Fecha y firma ilegible en la parte inferior derecha. El paisaje representa un valle verde, con pastos y un pequeño lago, en una cordillera que recuerda a los Alpes. En primer plano, un grupo de pastores con trajes tradicionales del norte de Europa están sentados, descansando y disfrutando de un refrigerio. El pastorcillo ofrece una manzana de su cesta al niño que se aferra a la falda de su madre. La escena es serena y apacible, con colores suaves. Enmarcado al estilo de la época.

Retrato femenino, 1898

Óleo sobre lienzo. Firma, lugar de creación (Venecia) y fecha (1898) en la parte inferior derecha. El pintor veneciano Vittorio Messori fue también un hábil retratista: pintó retratos de figuras prominentes de la región del Véneto, donde vivió y trabajó. En esta obra, se representa a una dama severa y digna, sumida en un profundo duelo, vestida estrictamente de negro, sobre un fondo verde que la ilumina y realza. El cuadro se presenta en un marco de madera dorada de la época.

Óleo sobre lienzo. Escuela francesa del siglo XIX. Retrato de una joven, probablemente de luto, a juzgar por su vestido negro y su expresión seria y melancólica. Los colores oscuros de su vestido y cabello se funden con el fondo, del cual emergen su rostro, cuello y el cuello de su chal de encaje blanco, iluminando el retrato. El lienzo presenta leves pérdidas de pintura. Se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Rostro ca. 1840

Óleo sobre papel, montado sobre lienzo. En la parte inferior izquierda se lee la inscripción «Estudios realizados para un fresco en la Catedral de Caserta por Marsigli». En la parte inferior derecha aparece el número 4. Filippo Marsigli, reconocido pintor y frescor napolitano, contribuyó a los frescos de las sillerías del coro en el ábside de la nueva Catedral de Caserta en 1842. La pintura presenta un desgarro en la parte inferior izquierda. Enmarcada en un marco de época (con algunas pérdidas).

Autorretrato

Óleo sobre lienzo. Firmado a la izquierda. Giovanni Pezzotta, artista nacido en Bérgamo, se consagró principalmente como retratista, capaz de dotar a sus modelos de una espontaneidad expresiva, a la vez que de un estilo sencillo. Realizó varios autorretratos. La pintura se presenta en un marco guilloché de principios del siglo XX.

Óleo sobre lienzo. Escuela del norte de Europa, finales del siglo XIX-principios del XX. En un lugar de descanso, un grupo de soldados, tras haber dejado a un lado sus armaduras y armas, juegan a los dados en un tambor, mientras un elegante caballero vestido de rojo los desafía. El cuadro «Dilble» es una versión idéntica de Robert Alexander Hillingford (1828-1904), pintor británico de escenas históricas, a menudo retratando la vida militar. La pintura ha sido restaurada en el pasado. Se presenta en un marco de mediados del siglo XX.

Óleo sobre lienzo. Escuela del norte de Europa, mediados del siglo XIX. En un paisaje campestre frondoso, cerca de un pozo y un abrevadero, varios campesinos y viajeros con sus carros descansan, recogen agua y lavan la ropa. Restaurada y reentelada en estilo antiguo, la pintura presenta actualmente daños y ligeras pérdidas de pintura. Se presenta en un hermoso marco dorado de finales del siglo XIX.

El anuncio de la derrota en Waterloo

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela francesa del siglo XIX. La escena, ambientada en el pobre dormitorio de un anciano veterano de guerra, que llora en su cama, ve a su familia contándole la triste noticia de la derrota en Waterloo, como se deduce de la hoja de periódico que la mujer tiene en las manos, el que toma el nombre del lugar histórico donde Napoleón Bonaparte fue definitivamente derrotado. El lienzo presenta signos de restauraciones anteriores, en particular es claramente visible el parche correspondiente a la figura femenina. Se presenta en un entorno de principios del siglo XX.

Escena de cortejo

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. En la escena, ambientada en el exterior de una granja en la montaña, un joven con traje tradicional corteja a la muchacha que está sacando agua del manantial, mientras una niña los observa con curiosidad. El artista de Chioggia Achille Brusamini Naccari pintó varias escenas de género de gusto popular, con personajes con trajes tradicionales, así como escenas de vestuario de caprichos o retratos venecianos. La obra se presenta en un marco dorado de principios del siglo XX.

Pintura al óleo sobre lienzo. Lo más probable es que sea una representación pictórica de un trágico episodio antisemita. A la derecha, un soldado con uniforme ruso, herido al regresar a casa, encuentra ante sus ojos la dramática escena de la familia asesinada, que el rabino observa en oración. La ventana rota y los cajones saqueados indican la incursión forzosa de los asesinos. A la izquierda del espejo encontramos una inscripción en hebreo que podría sugerir la ubicación o la huella que propone el artista. La palabra podría traducirse como "Ciro", y podría referirse a la zona de Georgia y Azerbaiyán atravesada por el Kura, un río que desemboca desde Turquía en el Mar Caspio, conocido precisamente en el siglo XIX como Ciro. La pintura, restaurada y revestida, se presenta en un marco del siglo XIX.

Interior con Mónaco

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. En un estudio, con gruesos muros de piedra y techo abovedado, muebles sencillos pero una estantería llena de tomos, un monje se sienta en su mesa de trabajo, dentro de un manuscrito. Jeno Kemendy, pintor y escenógrafo húngaro, se dedicó principalmente a escenas de género, a menudo ambientadas en épocas anteriores a su propia época histórica. Su maestría como escenógrafo también se refleja en esta pintura, en la atención al detalle del entorno y en la pose teatral del hombre. La obra presenta una ligera pérdida de pintura. Se presenta en un marco de época.