Auto-retrato del pintor

Óleo sobre lienzo. La escuela de alemán. En la parte trasera está la etiqueta de mediados de los '900, en la Antigüedad histórica Subert de Milán, que atribuye la obra al campo de Franz Winterhalter (1806-1873) , en su taller, o a su hermano Hermann Winterhalter (1808-1891) también pintor y retratista, a donde Franz estaba muy cerca. La obra está imbuida con el aura romántica que marcó la producción de Winterhalter, que fue distinguido como el "pintor de la corte" para las comisiones que recibió de los tribunales en inglés, francés, ruso, mexicano, y la belga. El trabajo ya ritelata, se presenta en el marco de no coetáneas.

Diseño De Stefano Colombino

El jugador del arpa,1880

Tinta sobre papel. Firmado Colombino y fecha 30/12/1880 en la parte inferior izquierda de la página. EL atractivo diseño es acompañado por un cartón escrito a mano con los datos de la artista, que se define miniaturista. Tiene un par de manchas de humedad. En el marco de la mitad del '900.

El jugo de la Hierba

Gran Jarrón, 1803

El jugo de la hierba.En la parte inferior hay escrito en latín, "Explevi el año 1803" (que fue terminado en el año 1803), y el lema, "Haec possunt de hadas mutari", traducido "Estos destinos puede ser cambiado". Se requiere la limpieza porque es muy oscurecidos por el polvo.

El jugo de la Hierba

La gran Escena de Caza

El jugo de la hierba. Esto es una caza de venados, atrapado en el momento cuando un perro con una correa, el siervo, en primer plano, sacar los animales de la selva, mientras que a la derecha, en el segundo piso, de ver a los cazadores a caballo. El jugo de la hierba. La pintura requiere de limpieza para restaurar el color, dado que la capa de polvo.

El jugo de la Hierba

La gran Escena de Caza

El jugo de la hierba. La gran escena que representa a un caza de ciervos: a la derecha, el ciervo estaba tirado en el suelo, ya triturado, rodeado por los perros, y el siervo; a la izquierda, una dama a caballo mira la escena , mientras que un caballero rinde homenaje, en el fondo, los otros caballeros de llegar. La pintura requiere de limpieza para restaurar los colores originales, embotado por la capa de polvo.

El Homenaje a Napoleón

Témpera sobre papel aplica a la tela. El diseño es una gran escena de la exaltación de Napoleón Bonaparte, honrado por agentes de la derecha, y los dignatarios y nobles a la izquierda, de diferente origen; el establecimiento de una gran terraza hemiciclo, rodeado por una doble columnata, adornado con frisos y estatuas, que crea un marco inquadrante el centro de el conquistador y frente a un indefinido e infinito paisaje, un claro signo de la grandeza de la extensión de las conquistas de los franceses. Algunas de las manchas y la pérdida de color.

Retrato de Niña

El apéndice

Acuarela sobre papel. Delicado y bien-se dio cuenta de retrato de una niña, con el nombre escrito a mano en la parte inferior. Se presenta en un marco dorado coetáneas.

Retrato de una dama

Óleo sobre tablero de madera de roble. La señora es retratado en un momento de relajación e informal, en su estudio, donde se dedica a las bellas artes, como en el libro que sostiene en su mano, y de la mandola, apoyado contra el sofá, sobre la cual está sentado. Se destacan contra el rojo de las prendas de abrigo y la guirnalda de rosas que enmarca la imagen detrás de ella, similar a la cubierta a sus pies. En la parte de atrás de la mesa hay una etiqueta de inventario de papel, con un acuerdo por escrito en francés, "Serrur, ni au XVIII siècles, école française, peintre de género et de retratos": se refiere a Henry Augusto César Serrur (1794-1865), que producen, en realidad, muchos de los retratos de los personajes importantes. La etiqueta identifica también la señora representado en la Princesse des Ursins: con tal título, la corrupción de los nombre de los Orsini, que se atribuye a sí mismo, y se le permitió utilizar, generalmente se refiere a Marie Anne de La Trémoille (1642 – 1722), la dama de los franceses, que jugó un papel de importancia central en la Corte Real, los españoles durante los primeros años del reinado de Felipe V. por Lo tanto, sería un retrato no de la realidad, que es ejecutado por el pintor francés. El trabajo es presentado en un moderno marco.

Retrato masculino

Óleo sobre cartón. Presentado en contemporáneo de marco.

Enrico Benzoni

Retrato, hombre,1894

Óleo sobre cartón. Firmado y fechado en 1894 inferior derecha. El autor, nacido en Clusone (BG) de una familia de artistas, fue activo a finales del siglo XIX, principalmente en los pequeños pueblos de la Val Seriana; algunas de sus pinturas están en la iglesia parroquial de S. Bartolomeo di Songavazzo, la ciudad, justo por encima de Clusone. Presentado en marco dorado coetáneas.

Enrico Benzoni

Retrato de una mujer, 1896

Óleo sobre lienzo. Firmado y fechado en 1896 inferior derecha. El autor , nacido en Clusone (BG) de una familia de artistas, fue activo a finales del siglo XIX, principalmente en los pequeños pueblos de la Val Seriana; algunas de sus pinturas están en la iglesia parroquial de S. Bartolomeo di Songavazzo, la ciudad, justo por encima de Clusone. Tiene un pequeño desgarro en la parte inferior derecha. Presentado en marco dorado coetáneas.

Dormir venus con Cupido

Óleo sobre lienzo. En la estela de la homónima de la pintura de Andrea D'antoni (1811-1868), el pintor de palermo neoclasssico atraídos por los temas y las atmósferas típicas de la vena romántica, aquí se representa el sueño de Venus, desnuda y recostada lánguidamente sobre el césped debajo de un árbol, mientras que un cupido curioso comparar su desnudez con la de la mujer; en el segundo piso, justo como relajado, su compañero; el fondo de la naturaleza, en colores oscuros, mejora el contraste con la blancura de la piel de los personajes. De la mano de aficionado, pero agradable. Ya restaurada (parche de vuelta), se requiere la retención de la lona.

Enrico Benzoni

Retrato de hombre,1899

Óleo sobre lienzo. Firmado y fechado en 1899 inferior derecha. El autor , nacido en Clusone (BG) de una familia de artistas, fue activo a finales del siglo XIX, principalmente en los pequeños pueblos de la Val Seriana; algunas de sus pinturas están en la iglesia parroquial de S. Bartolomeo di Songavazzo, la ciudad, justo por encima de Clusone. Presentado en marco dorado coetáneas.

Vista de la isla de Capri

Témpera sobre cartón. La firma no identificada en la parte inferior izquierda (Candeliero?). El contorno de la pendiente de la famosa isla se encuentra en el centro del dibujo, visto desde la colina por encima de la costa, en las cuales es estacionaria y una figura femenina en la ropa tradicional. El trabajo es presentado en un moderno marco dorado pastiglia, con algunas de las deficiencias.

Retrato masculino

Óleo sobre lienzo. El hombre en el retrato, de edad madura, que está representado en una posición girada por las tres cuartas partes, sentado en un sillón en el estilo del imperio en el que el respaldo se reclina con elegancia en el brazo, un sereno y seguro que fija el espectador. Aunque no se firmó, la pintura es, sin duda debido a la autora de calidad, cerca de las maneras de Vittorio Corcos (1859-1933). Ritelato, es en el marco en el estilo.

Retrato de una mujer

Óleo sobre lienzo. Firmado inferior derecho de la C. Marietti. En la parte de atrás hay escrito de identificación con el nombre de el retrato del personaje de la "Pluma Josephine, la tía de la madre". El trabajo que se presenta en un estilo contemporáneo marco , con deficiencias.

Retrato masculino

Óleo sobre lienzo. Firmado inferior derecho de la C. Marietti. En la parte de atrás hay escrito de identificación con el nombre del personaje retratado "El zio...De Matteis, tío de la madre". El trabajo que se presenta en un estilo contemporáneo marco , con deficiencias.

El Trágico Regreso

Óleo sobre lienzo. Esta es probablemente una representación pictórica de un episodio trágico antisemitico. A la derecha hay un uniforme militar de la federación de rusia, volviendo a casa herido, él se encuentra a sí mismo en frente de los ojos de la dramática escena de una familia asesinada, que el rabino se está viendo en la oración. La ventana rasgada, los cajones, la saquearon,indican la irrupción obligó a los asesinos. A la izquierda del espejo, nos encontramos con una inscripción en hebreo, lo que podría sugerir la ubicación o la pista que propone la artista. La palabra puede ser traducida con "Cyrus", y puede referirse a la zona de Georgia y Azerbaiyán, atravesada por el río Kura de Turquía desemboca en el Mar Caspio, sabe exactamente 800 como Ciro. La pintura, restaurado y ritelato, se presenta en el marco del'800.

Diseñado por Raffaele Postiglione

Salida para la guerra

China y acuarela sobre papel. Firmado en la parte inferior izquierda de la página. En la escena del clásico de los alrededores, un soldado griego, ya ataviado para la guerra, saluda a su esposa y su hijo, desesperado. Raffaele Postiglione y hermano de la también famosa Lucas, se dedicó principalmente a la pintura de temas históricos y religiosos. El diseño se presenta en un contemporáneo de marco.