Virgen con el niño

Aceite en la mesa. Escuela de italiano. Pequeña imagen votiva, que propone a la Virgen con la bendición de Jesús sentada sobre las nubes. La tableta tiene algunas gotas de color leves y algunos agujeros de carcoma. En un marco elegante.

Vistazo de Venecia

Vistazo de Venecia

Pintura al óleo sobre lienzo. En la parte inferior izquierda aparece la firma G. De Winter, que hace referencia al artista de finales del siglo XVIII y principios del XIX, que se dedicó al paisaje y al vedutismo, especialmente en Italia. En la contraetiqueta de la Galería de Arte con los datos de la obra, para autenticar. La datación de la obra, sin embargo, es posterior, pudiendo situarse a principios del siglo XX, definiéndola así como una buena imitación del artista decimonónico. La pintura se presenta en un marco estilizado.

Arthur A. Friedenson

Paisaje rural 1893

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado y fechado en la parte inferior izquierda. Obra juvenil del artista inglés, que se consagró como paisajista, creando destellos de la campiña inglesa poblada por personajes comunes. También esta obra ofrece una mirada al campo, en una luz pálida debido al sol parcialmente cubierto por las nubes, con algunos campesinos todavía trabajando en el campo y en el carro que se aleja. La obra se presenta en un marco coetáneo remodelado.

Diseñado por Raffaele Postiglione

Salida para la guerra

China y acuarela sobre papel. Firmado en la parte inferior izquierda de la página. En la escena del clásico de los alrededores, un soldado griego, ya ataviado para la guerra, saluda a su esposa y su hijo, desesperado. Raffaele Postiglione y hermano de la también famosa Lucas, se dedicó principalmente a la pintura de temas históricos y religiosos. El diseño se presenta en un contemporáneo de marco.

Italiano Paisajes

El grupo de los siete acuarelas

Acuarelas sobre papel. Firmado H. Trench y fechado en 1823. Hermosa serie de acuarelas de "Grand tour", que representan varios rincones de Campania a principios del siglo XIX: desde Nápoles una vista del Vesubio y el palacio de Donn'Anna (para los ingleses de la reina Joan), la cueva Posillipo y la tumba de Virgilio en Piedigrotta, el acueducto romano en Vietri, el templo de Paestum y, finalmente, una visión de la cascada de Powerscourt, las cascadas más altas de Irlanda. Se presentan en fotogramas de principios del siglo XX (en la parte posterior cerrados con hojas de periódico, algunos con el titular de "Los tiempos" de 1901).

Ettore Solvegni

S. Marco después de la misa

Óleo sobre madera contrachapada. Título y firma al dorso. Valiosa vista de San Marco en el siglo XVIII. Las figuras permanecen frente a la basílica después de asistir a la misa. Ettore Solvegni, pintor veneciano solía retratar su ciudad y sus habitantes en escenas de género y agradables vistas. En el marco de.

Retrato femenino

Óleo sobre cartón. Sin firmar, el retrato sigue siendo de buena calidad y expresivo. Se presenta en un marco elegante.

Retrato masculino

Pintura al óleo sobre lienzo. El gran retrato de un caballero, representado en su totalidad, de pie en su estudio, se presenta en un hermoso marco dorado coetáneo, con un friso de decoración superior. Es sobre todo este marco el que da importancia y vigencia a la obra.

Cuadro grande de temática orientalista

Pintura al óleo sobre lienzo. De un autor anónimo, probablemente inglés (en el reverso del lienzo hay un sello de origen londinense del propio lienzo), el cuadro grande ofrece dos figuras, un hombre y una niña, alejándose del fondo de la ciudad con sus minaretes y domos; la niña sostiene una larga rama de palma en un hombro, mientras que con el otro hombro y mano sostiene al hombre, guiándolo por el camino. En la pintura destacan los colores, contrastando los colores oscuros en la ropa y la piel de las figuras, con los colores claros de la ciudad y el cielo claro y brillante. La pintura se presenta en un marco coetáneo decorado con conchas doradas.

Paisaje con figuras

Pintura al óleo sobre lienzo. Rastro de firma no identificada en la parte inferior izquierda. El escorzo presenta en el centro unas figuras que caminan por un vasto prado, cerca de un riachuelo y destacan por sus colores vivos, contrastando con el predominio del verde y el azul a su alrededor. Salpicaduras de color, sin definición de los contornos, la pintura forma parte de la producción europea cercana al impresionismo de finales del siglo XIX. Restaurada y revestida, la pintura se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Retrato masculino

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela de italiano. El retrato del joven caballero con levita es efectivo; el rostro se destaca en particular, bien representado en rasgos y colores. La pintura se presenta en un marco estilizado.

Paisaje con figuras

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela del centro de Italia. El escorzo muestra un río que fluye bastante rápido en un paisaje montañoso: en la orilla, en primer plano a la izquierda, dos mujeres que se han lavado la ropa y un viajero; en la otra orilla, al fondo de la colina, el pueblecito. La pintura tiene varias gotas de color difuso. Se presenta en un marco dorado de principios del siglo XX.

Retrato de una niña

Pastel sobre papel. Firma no identificada en la parte inferior derecha. Presentado en un marco de trabajo coetáneo, con cinta de madera decorada con flores.

Retrato Masculino

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela francesa. Es el retrato de un distinguido caballero, en su estudio, empeñado en escribir una carta: en la hoja, el texto en francés lleva la fecha 1814. Restaurado, el cuadro se presenta en un marco de finales del siglo XIX, redorado.

Magdalena al pie de la cruz

Óleo sobre papel. En el reverso hay otro dibujo en papel con la figura de San Pedro. Los dos diseños están montados en un marco de estilo, con vidrio en la parte posterior.

El arresto

Pintura al óleo sobre lienzo. En medio de un extenso paisaje boscoso, animado por figuras de plebeyos, hay un pelotón de soldados de la Guardia Nacional escoltando a dos hombres detenidos. La escena hace referencia a episodios que se repitieron con frecuencia en el período del Risorgimento, como los documentados históricamente y los retratos de la detención de Ugo Bassi y el capitán Livraghi, patriotas de Garibaldi. A pesar de ser objeto de argumentación histórica, la representación da espacio principalmente al elemento paisajístico, que llena toda la escena y se representa en detalle. En la parte inferior derecha está la firma L.Corsi; Se conoce la existencia de la pintora florentina Luisa Corsi (nacida en 1830), pero sobre todo conocida por sus miniaturas. En la parte posterior de la pintura hay un antiguo cartucho de inventario. En un marco antiguo del siglo XIX.

Paisaje montañoso

Óleo sobre lienzo aplicado sobre cartón. La amplia vista propone en medio de suaves colinas boscosas, un arroyo atravesado por un pequeño puente, que desemboca en una poza donde un hombre está pescando; al fondo, a lo lejos, se abre un golfo marítimo. La pintura se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX.

Vistazo del jardín con figuras

Temple sobre papel, aplicado sobre lienzo. Perteneciente al género papier peint, el panel propone una escena romántica, con un grupo familiar - hombre, mujer y niño - en un jardín público cerca de una logia, con una estatua y un obelisco. En buena condición.

Paisaje con figuras

Temple sobre papel aplicado sobre lienzo. Consta de cuatro hojas de papel, concebidas como papier peint, y posteriormente ensambladas en un solo lienzo montado sobre un marco de principios del siglo XX. La gran escena romántica ofrece un atisbo de un lago sobre el que se abre un jardín con arcos, una torreta, el muelle de amarre; en el tramo de agua navega un pequeño bote con un caballero y dos damas, en un paseo romántico. En buena condición.