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22 cm 253 cm

17 cm 393 cm

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Carlo Antonio Raineri, atribuible a
ARTOTT0000917

Carlo Antonio Raineri, atribuible a

El grupo de los tres composiciones, natural

ARTOTT0000917

Carlo Antonio Raineri, atribuible a

El grupo de los tres composiciones, natural

Témpera sobre papel aplica a la tela. Las composiciones representan las diferentes aves y mariposas volando sobre las flores, muy diferentes. En buen estado, hay algunas pequeñas manchas de humedad. Se presentan en cuadros contemporáneos.

en la Cesta

1.750,00€

en la Cesta
El Ataque del Puma
ARTPIT0001538

El Ataque del Puma

ARTPIT0001538

El Ataque del Puma

Óleo sobre lienzo. La sangrienta escena que representa el momento en el que una mujer cougar eje dos perros de guardia, aunque suelto de la cadena de sucumbir ante el ataque repentino. Ya restaurado y ritelato, se requiere de limpieza. Presentado en un marco dorado en el estilo.

en la Cesta

1.750,00€

en la Cesta
Gran paisaje con escena de caza
SELECTED
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ARTPIT0001449

Gran paisaje con escena de caza

Caza de jabalí

ARTPIT0001449

Gran paisaje con escena de caza

Caza de jabalí

Óleo sobre lienzo. La escena, que está ubicado a los pies de una montaña, a la orilla de un río donde se tiene la intención de trabajar como un pescador con su línea y se centra en la animada y rica grupo de figuras de los cazadores, vestido en forma de gente de a caballo, armados con espadas y lanzas, y con la ayuda de los perros, de dar el golpe final para el jabalí, el ahora herido y moribundo. El gran formato de relieve el cliente importante, subrayó, también, por la vinculación de pintura similar. El estilo se refiere a la pintura de el norte-oeste de italia; pinturas de este tamaño y de tales sujetos, a menudo en pares, se encuentra de forma difusa en el pequeño castillos en lombardía y piamonte, por ejemplo, en el inventario de 1739 del castillo de Orio Canavese (al norte de Turín) se describen, en el hall central, "dos pinturas de gran formato bislonghi composiciones que representan dos caza un Venado, y el otro de el Jabalí sin marcos", que luego puede ser encontrado, después de su venta posterior en otros inventarios. Restaurado y ritelato. Presentado en un elegante ambiente.

en la Cesta

9.800,00€

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Igor Andreev
ARARCO0106175

Igor Andreev

Cara

ARARCO0106175

Igor Andreev

Cara

Pintura de piedra. Firmado Igor Y en la parte de atrás. La piedra se transforma en un rostro particular, vivo y curioso; más decoración en el lateral, con un paisaje de cielo, tierra y flores. Igor Andreev, artista ruso nacido en Leningrado en 1952, escapó de la Unión Soviética en 1972 durante un viaje a Canadá, decidiendo en esta nueva vida dedicarse al arte. En 1981 se traslada a París, donde vive y trabaja. En sus obras, definidas como arte neo-pop, utiliza materiales y formas simples para crear un mundo positivo, alegre y colorido.

en la Cesta

300,00€

en la Cesta
Alessandro Papetti
SELECTED
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ARTCON0000751

Alessandro Papetti

Pier 12, 2014

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Alessandro Papetti

Pier 12, 2014

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado y fechado en la parte inferior derecha. Firma, fecha y título adicionales en el reverso. Nacido y formado en Milán, donde todavía trabaja, Alessandro Papetti comenzó en la década de 1980 y aún continúa exponiendo en exposiciones y galerías primero en Italia y luego en el extranjero, tanto en Europa como en los Estados Unidos. Desde 1995 su actividad se desarrolla entre Milán y París. La producción artística de papetti se llevó a cabo de acuerdo con los temas: comenzó con la serie de retratos en los años 80 y 90, y más tarde se dedicó, en el siglo 21, a los hallazgos (interiores de fábrica) y la arqueología industrial, con el ciclo de 'Agua , para luego llegar a los Paisajes, los Interiores y la serie de Astilleros, a la que pertenece la obra propuesta. Puertos industriales, diques secos y cascos gigantes, los cuerpos de los barcos expresados en su tamaño y fragilidad, se presentan a través de pinceladas frenéticas y pastosas, a veces materiales, con la intención de "salir" de la realidad, de situarse en relación con el “Contenedor” con una actitud psicológica diferente, para buscar una dimensión esquiva de la existencia. La obra se presenta en un marco.

Llamada

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Ubaldo Oppi
ARARNO0056496

Ubaldo Oppi

El jugador de la gaita

ARARNO0056496

Ubaldo Oppi

El jugador de la gaita

Óleo sobre madera contrachapada. Alrededor de 1930. Firmado abajo a la derecha y al dorso. Ubaldo Oppi, nacido en Bolonia, tuvo una vida muy convulsa, incluso artísticamente: estudió pintura primero en Viena y luego de gira por Europa, deteniéndose durante un largo tiempo en París, donde frecuentaba a Picasso; luego regresó a Venecia y comenzó a exponer. En 1915 partió hacia el frente, en el cuerpo de las tropas alpinas, y luchó hasta 1918, cuando fue deportado a Mauthausen. En la posguerra, Oppi, afincado en Milán, abordó el movimiento de los siete pintores italianos del siglo XX a través de Margherita Sarfatti, a la que, sin embargo, permaneció vinculado sólo durante un breve período. Estuvo presente en numerosas Bienales en Venecia y en el extranjero, en febrero de 1926 participó en la I Mostra del Novecento Italiano, celebrada en el Palazzo della Permanente de Milán. En 1928 madura su conversión al catolicismo, que introduce el tema religioso en su producción pictórica, hasta ahora centrada principalmente en la pintura de figuras y el retrato. Cuando estalló la guerra, en 1941 retomó el servicio en el ejército, pero pronto los problemas de salud lo llevaron de nuevo a Vicenza, donde murió el 25 de octubre de 1942. La obra propuesta es un tema de género, el viejo jugador asumido en la vanguardia. Se presenta en un marco coetáneo, para ser restaurado.

en la Cesta

3.200,00€

en la Cesta
Noel Quintavalle (Noelqui)
ARARNO0126880

Noel Quintavalle (Noelqui)

Paisaje 1927

ARARNO0126880

Noel Quintavalle (Noelqui)

Paisaje 1927

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado y fechado en la parte inferior izquierda. En el reverso hay un cartucho con la dirección del estudio del artista y el título de la obra; a lápiz también hay una nota del propietario (también pintor) "Donación del autor, 19-03-1930". Noel Quintavalle (conocido bajo el seudónimo de Noelqui), natural de Ferrara pero criado y formado artísticamente en Milán, fue un artista polifacético. Licenciado en Arquitectura, fue autodidacta en las artes, pero luego de la gran guerra en la que participó activamente, rápidamente se distinguió y expuso en numerosas exposiciones nacionales e internacionales; entre tanto, también desarrolló su actividad literaria mediante la publicación de varios volúmenes (sátira, cuentos de hadas, cuentos, memorias de la guerra) y también experimentó con la escultura y la xilografía. Su producción pictórica, iniciada como puntillista, estuvo luego influenciada por la síntesis de la pintura moderna. Los temas más queridos para él eran el retrato (con preferencia por determinadas figuras femeninas, como bailarinas) y el paisaje. El paisaje que aquí se presenta -un atisbo de colinas, con una amplia vista que se abre desde el camino bajo el frondoso árbol- pertenece a la época de Noelqui aún próxima al divisionismo, en la que utilizó una técnica con pinceladas pequeñas, casi puntiformes, dando un brillo mayor y que rodea cada elemento o figura con un aura mágica. La obra se presenta en un marco contemporáneo.

en la Cesta

2.400,00€

en la Cesta
Vittorio Raineri, alcance de
ARAROT0111960

Vittorio Raineri, alcance de

Paisaje con aves y caza.

ARAROT0111960

Vittorio Raineri, alcance de

Paisaje con aves y caza.

Temple sobre lienzo. En un paisaje de fantasía, sobre un fondo totalmente azul en el que se insertan elementos vegetales alrededor de un arroyo, se representan diversas especies ornitológicas, representadas en su movimiento natural en la naturaleza. El interés científico en el estudio de las especies animales creció durante la segunda mitad del siglo 18, que culminó, en particular para la investigación ornitológica, en la obra de Buffon "Historie Naturelle des oiseaux" de 1770, que luego se convirtió en un punto en el siguiente punto de referencia décadas de la reproducción en términos decorativos de escenarios naturalistas y contribuyó a amplificar el interés comercial en las obras de chinoiserie en Europa. Carlo Antonio y su hijo Vittorio Raineri también se incluyen en el panorama de los ornatistas que trabajaron en Lombardía y Liguria entre los siglos XVIII y XIX, entre los grandes decoradores europeos que siguieron el gusto de la época por los muebles exóticos, declinando según el Lombard tradición naturalista. En particular, se distinguieron por su capacidad para podar las fantasías exóticas de los excesos y crear un escenario decorativo acorde con el tratamiento ornitológico y naturalista. Su taller tuvo un amplio seguimiento y contribuyó a una gran producción de este género decorativo. El trabajo de gran tamaño propuesto aquí probablemente fue parte de una boiserie con decoraciones, y solo se montó en un marco de Liguria a mediados del siglo XX. Se presenta en un marco elegante y decorado.

en la Cesta

4.200,00€

en la Cesta
Giuseppe Valsecchi
ARARNO0117342

Giuseppe Valsecchi

Dos paisajes de montaña

ARARNO0117342

Giuseppe Valsecchi

Dos paisajes de montaña

Pinturas al óleo sobre madera contrachapada. Ambos firmaron a continuación. En el reverso hay una nueva firma, con los títulos, que identifican los lugares retratados y las fechas. El más grande (44 x 34 cm), de 1947, representa a Valle Cordevole (Bellluno); el segundo (39,5 x 35), de 1962, representa La Grignetta de Pian dei Resinelli. El artista lecco Giuseppe Valsecchi, a pesar de haber compartido el compromiso humano y social del movimiento milanés de Corrente (al que se adhirieron artistas como Guttuso, Treccani, Sassu), no descuidó una vena más evocadora e íntima que se plasma tanto en el la producción de retratos y paisajes, inspirado por las vistas desde las ventanas de sus casas.

en la Cesta

280,00€

en la Cesta
Guido SomelIi
ARARNO0123359

Guido SomelIi

Casas antiguas en Mugnone

ARARNO0123359

Guido SomelIi

Casas antiguas en Mugnone

Óleo sobre madera contrachapada. Firmado abajo a la derecha. Firma y título adicionales en la parte posterior. El artista florentino Guido Somelli, que se formó como autodidacta, debutó muy joven en su ciudad, para llegar pronto a participar en muestras y exposiciones italianas y extranjeras. Su producción tiende, como él mismo dijo, a "la buena pintura, sin especializaciones temáticas, persuadido de que la verdad es pura belleza y poesía y que el estudio del arte no tiene otro fin que la vida". Son recurrentes los paisajes y destellos de Florencia y el campo circundante, como el que se presenta aquí, un ratón de campo a lo largo del Mugnone, un afluente del Arno. La obra se presenta en un marco.

en la Cesta

900,00€

en la Cesta
Retrato femenino
ARAROT0124264

Retrato femenino

ARAROT0124264

Retrato femenino

Pintura al óleo sobre lienzo. El retrato de la dama, sobria en negro, se propone en un exterior inusual, que la ve sentada sobre una roca desnuda, con el fondo de picos rosas y cielo azul, para darle un ambiente romántico. La pintura se presenta en un marco dorado de principios del siglo XX.

en la Cesta

800,00€

en la Cesta
Retrato, de, mujer joven
ARAROT0130703

Retrato, de, mujer joven

ARAROT0130703

Retrato, de, mujer joven

Pintura al óleo sobre lienzo. Retrato de una joven burguesa, con la cabeza rodeada por una guirnalda de rosas y el vestido de fiesta, sacada al aire libre y vuelta tres cuartos, con la cabeza vuelta para mirar al pintor. En el primer lienzo, la obra tiene unas pequeñas gotas de color y un pequeño agujero. Se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX, adaptado.

en la Cesta

700,00€

en la Cesta
Retrato de una mujer joven 1858
ARAROT0118961

Retrato de una mujer joven 1858

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Retrato de una mujer joven 1858

Lápiz, carboncillo y albayalde sobre papel. Firmado (¿Amalia Bianchi?) Y fechado en la parte inferior derecha. El uso de diferentes pigmentos pictóricos es muy efectivo, creando un juego de luz y oscuridad y subrayando bien los elementos de la figura. El retrato se presenta en un marco de madera del siglo XIX, adornado con inserciones de cuero en forma de hojas y flores, con algunas pequeñas caídas y deficiencias.

en la Cesta

680,00€

en la Cesta
Carlo Balestrini
ARAROT0126393

Carlo Balestrini

En el parque 1909

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Carlo Balestrini

En el parque 1909

Pintura al óleo sobre lienzo. Firma, fecha y lugar en Milán en la esquina inferior izquierda. El artista milanés Carlo Balestrini prefirió dos temas en su producción impresionista: vistas de Milán y sus populares suburbios, y caballos, representados tanto en el campo como en los parques de la ciudad. También en esta obra se vislumbra un parque en otoño, con figuras de personajes paseando. El lienzo tiene un pequeño orificio central y marcas de suciedad.

en la Cesta

640,00€

en la Cesta
Piero Galanti
ARARNO0131541

Piero Galanti

Atisbo montano

ARARNO0131541

Piero Galanti

Atisbo montano

Acuarela sobre papel. Firmado en la parte inferior izquierda. Artista de Brescia, Piero Galanti creó principalmente paisajes, naturalezas muertas y retratos. La vista de las montañas alpinas, desnudas y cubiertas de nieve, está animada por la presencia de una manada de cabras montesas. La obra se presenta en un marco.

en la Cesta

280,00€

en la Cesta
Vista del puerto
ARARNO0118043

Vista del puerto

ARARNO0118043

Vista del puerto

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado S. Ronzoni abajo a la derecha. El artista ofrece una vista del puerto, con los barcos amarrados en el muelle y los marineros ocupados cargando mercancías a hombros; los trazos pictóricos son de pinceladas amplias y sin contornos, los colores en unas gamas que se funden entre sí para crear una atmósfera suspendida. La pintura se presenta en un marco estilizado, con deficiencias.

en la Cesta

540,00€

en la Cesta
Giovanni Cavalleri (1858-1934)
ARARNO0129783

Giovanni Cavalleri (1858-1934)

Hacia las dunas memorias libias

ARARNO0129783

Giovanni Cavalleri (1858-1934)

Hacia las dunas memorias libias

Óleo sobre madera contrachapada. Firmado en la parte inferior izquierda. El título está a lápiz en el reverso. Obra del pintor de los orígenes de Bérgamo Giovanni Cavalleri, quien se estableció principalmente como pintor de frescos, creando frescos para numerosas iglesias en los valles de Bérgamo. Además, no desdeñó el retrato y el paisajismo, cuyo objetivo era representar destellos de sus montañas, pero también paisajes marinos y destellos de los lugares que visitaba. En este lienzo propone un tema insólito pero en boga por las tendencias orientalistas de la segunda mitad del siglo XIX: como lo especifica el título al dorso, muestra un recuerdo de su viaje a Libia representando un atisbo del desierto con dos figuras de camellos en ejecución. La obra se presenta en un marco contemporáneo renovado.

en la Cesta

900,00€

en la Cesta
Paisaje con figuras
ARARNO0104208

Paisaje con figuras

ARARNO0104208

Paisaje con figuras

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela de italiano. Firmado G. Bossi abajo a la derecha. El extenso paisaje ofrece a la derecha la visión de un estanque con cisnes, en medio de un campo verde; a la izquierda, una pareja en el camino accede a una estructura arquitectónica, una dependencia de la villa de la que solo se puede vislumbrar una esquina superior. Sugestivo y de ambiente bucólico, el cuadro se presenta en un marco dorado coetáneo.

en la Cesta

680,00€

en la Cesta
Retrato de un caballero
ARARPI0057231

Retrato de un caballero

ARARPI0057231

Retrato de un caballero

Óleo sobre lienzo. La escuela central europeo. Eficaz retrato de un caballero, que, mientras que en la postura austera, está animada por el juego de colores que requiere el ojo se destaca la seda lleno en el chaleco, la chorrera de encaje blanco, rodeado por los colores de las otras telas, el verde de la cola, el azul y el ocre del manto. Destacan, finalmente, el cutis sonrosado rostro y el color rojo de la boca. Ya restaurado y ritelato. Se presenta en el marco de la final de '800.

en la Cesta

4.450,00€

en la Cesta
El retrato de una Dama
ARTNOV0001800

El retrato de una Dama

ARTNOV0001800

El retrato de una Dama

Aceite en el panel. Firmado en el ángulo inferior derecho y en la parte posterior Verschafeldt. Pequeñas gotas de color. Presentado en contemporáneo marco, con deficiencias.

en la Cesta

540,00€

en la Cesta

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