Pénitent madeleine de Tuiles en Bois Sculpté

Note bibliographique historique

Marie-Madeleine est l'une des figures de saints, les plus représentés dans l'art occidental, dont il existe différentes iconographies. Avant la conversion, il est en effet présentée comme une femme richement vêtue et parée de bijoux, tandis que dans les représentations ultérieures de l'amendement qui est présenté dans la voie de la pénitence, même si c'est souvent accompagnée par des bijoux ou des objets précieux, mais maintenant abandonné dans un coin. Le santa a maintenant transformé et n'aime pas les biens de ce monde, et représenté vêtu seulement d'une longue cape, si ce n'est même nu, avec ses longs cheveux couvrant son corps; on le trouve souvent en face d'une grotte, ou entouré par un paysage désertique. Dans l'attitude de la pénitente, l'œil est plein de larmes, à la mémoire de l'histoire de l'évangile concernant le lavement des pieds de Jésus. Il est souvent accompagné par divers attributs: dans notre tuile, appartenant à cette iconographie, la couronne d'épines, symbole de la Passion du Christ et un livre, pour indiquer la méditation et la réflexion après la conversion. Notre bas-relief est une dérivation à partir d'un tableau du Guerchin malheureusement perdu, mais inscrite dans l'inventaire de Farnese concernant le Palazzo del Giardino à Parme: "S. ta M. à marie-Madeleine, qui prévoit dans la loi au point de verser des larmes et de la couronne d'épines au-dessus d'une pierre, Guerzino d'une Centaine de...". Heureusement, l'image nous est venu par le biais d'un contemporain de copie, conservée au Museo di Capodimonte à Naples. Cette iconographie a été certainement très apprécié, comme en témoigne le nombre de copies effectuées dans des siècles plus tard. Dans de nombreuses branches de la partie inférieure de la figure du saint n'est pas visible, alors que dans notre tuile semble être entièrement et aussi les jambes et les pieds sont laissées à découvert, sont visibles. Le graveur, qui a traduit la peinture dans le bas-relief était très attentif aussi à la relance de l'nuages et le paysage derrière, avec une petite licence en plus de l'arbre sur la gauche. Le type de sculpture typique de l'époque baroque peut être datée des travaux de la dix-SEPTIÈME siècle.

Epoque: XVII Siècle / 1601 - 1700

XVII Siècle / 1601 - 1700

Essence principale: Tilleul

C'est un bois tendre, blanchâtre et léger, utilisé autrefois pour les travaux de marqueterie et de sculpture.