Tableau Ancien '600 Saint Jacques le Mineur Huile sur Toile Cadre

Peinture à l'huile sur toile. Le grand paysage présente une campagne boisée qui surplombe un aperçu du lac, entourée de montagnes et dominée par de petits villages; un ruisseau sort du lac et coule impétueusement entre les rochers des berges. Sur la première toile, le tableau est à restaurer en raison d'une petite déchirure et de quelques gouttes de couleur. Elle est présentée dans un cadre de la fin du XIXe siècle.

Peinture à l'huile sur toile. La jeune femme, qui apparaît déjà dans le tableau jumeau (code ARAROT0212468), est représentée ici en robe de mariée, richement ornée de dentelles. De plus, la femme porte le même ensemble de bijoux en perles que dans l'autre portrait, ainsi que la même coiffure, avec une frange sur le front en nattes. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Huile sur toile avec application en relief de couleur hautement matérielle, pour définir les couronnes et les initiales en haut. La peinture reprend le style des icônes antiques, tant dans le sujet que dans la peinture dorée pour définir certains détails, ainsi que dans l'utilisation du cyrillique pour les initiales du haut. De plus, l'inscription Rome apparaît en caractères latins sur la couronne de Marie, probablement pour indiquer le lieu d'achat. Déjà rentoilé, le tableau présente dans la partie peinte quelques traces de restauration antérieure, assez grossières, et quelques petites gouttes de couleur.

Huile sur toile. Le visage de la Vierge rappelle dans le mode de représentation les peintures de Giovanni Battista Salvi dit le Sassoferrato (1609 -1685), dont le style a été largement repris aux Xviiie et Xixe siècles. Au dos de la peinture se trouve un cartouche avec numéro d’inventaire (N. 193) et le nom du collectionneur Giuseppe Bertarelli (1804-1875), commerçant et philanthrope milanais, connu pour les donations d’œuvres d’art importantes à la Pinacothèque Ambrosiana. La peinture est en première toile; nécessite une restauration pour les petites chutes de couleur et deux petits trous. Il est présenté dans un cadre cohérent.

Huile sur toile, appliquée sur panneau dur dans la seconde moitié des années 1900. La peinture reprend les voies picturales du XVIIIe siècle, avec une découpe décorative. Dans un paysage paisible, avec une structure architecturale sur la droite et la vallée verdoyante avec la rivière qui s'ouvre sur la gauche, deux personnages marchent le long du chemin, une femme avec son paquet de vêtements et le voyageur avec une sacoche et un bâton. L'œuvre est présentée sous forme de chronique.

Peinture à l'huile sur toile. Dans un jardin, parmi d'autres poules qui grattent, un combat a lieu entre un coq et une dinde. Les tons chromatiques, dans les gammes de couleurs brunes, créent une atmosphère uniforme, où la seule lumière provient du ciel couchant en arrière-plan. La toile a de petites gouttes de couleur dans la partie inférieure. Dans le cadre de la bande.

Peinture à l'huile sur toile. Le tableau porte en haut le nom de l'artiste (Giovani Piana) et la date de création 1616. Il représente Saint Simon tenant un livre et une scie, son attribut iconographique qui indiquerait le martyre qu'il a subi. Restauré et rentoilé, le tableau présente des traces de restauration le long des marges.

La naissance de Vénus vers 1720

Dessin à la plume et à l'encre brune sur papier. Au dos, il y a une indication du début des années 1900 qui fait référence au dessin comme préparation aux décorations et aux fenêtres. Il y a aussi une étiquette en papier d'une collection privée historique. C'est l'une des premières esquisses préparatoires à la scène de "La Naissance de Vénus", dont on connaît les esquisses successives, agrandies et enrichies de détails. L'esquisse est présentée dans un cadre du XIXe siècle.

Huile sur toile. La composition florale fait partie de la grande production de ce sujet qui s'est répandue en Italie et en Europe à partir du XVIIe siècle, à des fins purement décoratives. Le tableau proposé ici présente des traces de restaurations antérieures et a été rentoilé, mais nécessite un nettoyage supplémentaire. Il est présenté dans un cadre ancien laqué.

Peinture à l'huile sur toile. Ecole française du XVIIIe siècle. Sur la base de la colonne de droite, il y a une inscription avec le nom de la femme, âgée de 86 ans l'année du portrait ("Marguerite Paree agèe 86 ans en 1762"). La toile, avec des traces de restauration et de rentoilage, présente une fêlure assez marquée.

Peinture du 19ème siècle

Huile sur table. Dans le livre homonyme de la Bible, l'histoire du prophète Daniel est racontée que le roi Darius le Médus, trompé par ses rivaux de cour jaloux de son rang, condamne la mort et le fait jeter dans la fosse aux lions. Découvrant la supercherie, le roi à l'aube du lendemain se précipite vers la fosse et retrouve Daniel vivant, qui raconte comment Dieu avait envoyé un ange pour fermer la gueule des lions, "parce que j'ai été trouvé irréprochable devant lui". L'épisode biblique a été représenté à de nombreuses reprises dans l'art, à la fois pictural et sculptural, compte tenu du fort impact narratif et pédagogique. Le tableau a été mis aux enchères publiques le 25 octobre 2018 en tant qu'"école lombarde du XVIIe siècle", mais il s'agit selon nous d'une œuvre postérieure du XIXe siècle inspirée des voies picturales antiques.

Tempera sur papier, sur eau-forte imprimée. Ecole française vers 1750-1770. Coloration raffinée d'une estampe française contemporaine. Le sujet oriental voit un jeune chinois faire allusion à des pas de danse sur un chemin extérieur, sous une plante aux fruits exotiques. La qualité de l'ouvrage rappelle la production du rococo français, comme celui de François Boucher (1703-1770) ou de Jean Pillement (1728-1808), qui ont contribué à la diffusion du goût des chinoiseries en Europe ; del Pillement notamment, on rappelle qu'il est l'auteur de nombreux dessins et gravures d'un style chinois, rassemblés en deux volumes (1767-1771) et largement diffusés en Europe sous forme de modèles. La conception proposée doit être nettoyée et restaurée. Il est appliqué sur carton et présenté dans un cadre.