Appliques Anciennes Bronze Doré Style Néoclassique XXe Siècle - Italie, Début du XXe Siècle

Huile sur toile. Signée en bas A. Greppi, mais cette signature, compte tenu de l'époque, ne peut être attribuée au célèbre peintre. La scène s'inscrit dans le genre du réalisme populaire du XIXe siècle, caractérisé par des scènes de genre mettant en scène des personnages en costumes folkloriques, souvent dans des poses folkloriques ou de travail, et fréquemment dans des moments familiaux intimes. Ici, une femme assise dans une prairie boisée, occupée à coudre, caresse la tête du jeune homme allongé devant elle, peut-être son fils. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Gouache sur carton. Vue de la baie de Naples avec le Vésuve en éruption, tandis que la vie des pêcheurs suit son cours. Encadrement de style d'époque.

Gouache sur carton. Vue panoramique de la baie de Naples, prise depuis la colline au nord de la ville, avec un passant marchant sur le chemin. Encadrement de style d'époque.

Val Vogna

Huile sur toile. Signée en bas à droite. Au dos figure une étiquette de l'Exposition universelle de Venise de 1928. Vue de montagne du Val Vogna, petite vallée sauvage de la Valsesia. Formé à l'Académie de Brera auprès de Tallone, l'artiste milanais Lodovico Zambeletti s'est consacré avec succès au paysage, sujet pour lequel il exprimait une sensibilité particulière, tout en peignant également des scènes de genre et des personnages en milieu naturel. Il fut aussi un portraitiste reconnu. La toile présente de légères lacunes picturales et nécessite une restauration. Encadrée.

Portrait d'une Dame

Crayons couleurs sur carton. Signé en bas à droite. Piero Galanti, artiste originaire de Brescia, peignait principalement des paysages, des natures mortes et des portraits. Dans ses portraits, Galanti privilégiait des poses solennelles, conformément à la tradition du portrait officiel, et appréciait la préciosité des soies et des velours. L'œuvre est présentée dans un cadre contemporain.

Portrait d'un Garçon

Crayons couleurs sur carton. Signé en haut à droite. Piero Galanti, artiste originaire de Brescia, peignait principalement des paysages, des natures mortes et des portraits. Dans ses portraits, Galanti privilégiait des poses solennelles, conformément à la tradition du portrait officiel, et appréciait la préciosité des soies et des velours. Encadrement d'époque.

La Bergère

Huile sur toile. Une jeune fille en costume pastoral traditionnel, élégante dans son gilet à franges dorées, son chapeau orné d'une plume de paon, ses boucles d'oreilles, sa gourde à la ceinture et son bâton recourbé fermement tenu, est représentée avec grâce. Elle semble davantage un portrait en costume folklorique qu'une figure réelle. Pesenti s'est fait connaître pour ses vues d'intérieurs, souvent d'églises, mais aussi pour ses scènes de genre mettant en scène des personnages populaires. Le tableau a été restauré. Il est présenté dans un cadre d'époque.

Portrait de Dorina

Huile sur toile marouflée sur panneau de bois. Le monogramme de l'artiste figure dans la marge gauche. Une petite étiquette, probablement une étiquette de participation à une exposition, portant le titre « Dorina », est apposée au dos. Casimiro Ottone, peintre et décorateur originaire de Vigevano, a réalisé de nombreuses études de figures, ainsi que des natures mortes et des compositions florales. Son attention portée à la figure est particulièrement manifeste dans la série dense de visages féminins intenses, qui rappellent les critères stylistiques de la fin de la Scapigliatura. L'œuvre est présentée dans un cadre du milieu du XXe siècle.

Paysage de Montagne

Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à gauche. Le peintre milanais Gino Federici s'est spécialisé dans les vues alpines, comme dans cette vue, où au premier plan un troupeau de moutons boit l'eau d'un ruisseau, dans la large vallée, sous des sommets abrupts. Le tableau est présenté dans un cadre contemporain. Il présente des signes d'une restauration antérieure.

Copie d'Après Paul Delaroche

Huile sur toile. Il s'agit d'une copie de la célèbre œuvre de Paul Delaroche (1797-1856), qui présente l'histoire du bébé Moïse non pas comme on le représente habituellement, sauvé des eaux, c'est-à-dire au moment où il est découvert par la fille du Pharaon, mais au moment dramatique où l'enfant est confié/abandonné pour échapper au décret pharaonique, sous le regard de sa sœur Myriam, chargée de cette mission, qui veille sur le panier caché parmi les roseaux sur le rivage. L'œuvre originale de Delaroche, datée d'environ 1853, est en réalité perdue, mais elle est connue grâce à des gravures et des études préparatoires. Quelques manques de peinture dus à une éraflure verticale en haut. Le tableau est présenté dans un cadre doré d'époque.

Aperçu Maritime

Huile sur toile. Signée en bas à droite. Dans une étendue de mer nordique, près d'un hameau, une petite embarcation affronte les flots agités. Le peintre allemand Andreas Dirks s'est fait connaître grâce à ses marines nordiques représentant des bateaux en proie à la tempête. Le tableau est présenté dans un cadre du milieu du XXe siècle.

Portrait de Femme

Aquarelle sur papier. Signée en bas à gauche. Vincenzo Migliaro a toujours puisé son inspiration principale à Naples et à sa vie populaire vibrante. Il a représenté diverses figures de la vie quotidienne napolitaine, tantôt dans des décors spécifiques, tantôt en portraits à mi-corps, comme ici. Le papier présente quelques taches d'humidité. Encadrement d'époque.