Appliques Anciennes Métal Bruni Verre Italie XXe Siècle - Italie, Début du XXe Siècle

Copie d'Après Giovanni Antonio Canal

Huile sur toile. Belle copie du XXe siècle d'une œuvre de Canaletto, réalisée vers 1736. Ce tableau appartient à une collection privée, mais est surtout connu pour ses reproductions imprimées, notamment dans la série de gravures de Visentini de 1742. La vue représente la ville vénitienne du même nom, avec l'église San Salvador à gauche et la Scuola Grande di San Teodoro au centre. De nombreux personnages – élégants messieurs flânant, gens du peuple et artisans affairés – animent la scène. L'œuvre, bien plus grande que l'original, possède un impact décoratif et scénographique saisissant. Elle est présentée dans un cadre d'époque.

Gouache sur carton. La vue nocturne de la baie de Naples, illuminée par l'éruption du Vésuve, fait partie d'une vaste production touristique, tirant parti de la beauté saisissante du lieu. L'œuvre est présentée dans un cadre d'époque.

Détrempe sur carton. La vaste vue embrasse un port dans un grand golfe, probablement celui de Naples ; vue des hauteurs des collines à l’arrière-plan, elle représente deux personnages populaires gravissant un large chemin au premier plan. Ce tableau fait partie d’une importante série de paysages destinés au tourisme. Présenté dans un cadre contemporain.

Gouache sur carton. La vue de la grotte pittoresque de l'île de Capri fait partie d'une vaste production touristique, grâce à la beauté évocatrice du lieu. L'œuvre est présentée dans un cadre d'époque.

Luge sur la Neige

Détrempe sur carton. Signée en bas à gauche. L'artiste russe Egorov s'est fait connaître grâce à ses paysages hivernaux russes, recouverts de neige et souvent animés par des traîneaux tirés par des chevaux transportant des villageois. L'œuvre est encadrée.

Détrempe sur carton. Vue panoramique d'une vallée traversée par un aqueduc romain enjambant un cours d'eau ; sommets montagneux à l'arrière-plan, tandis qu'au premier plan, une femme et son enfant cheminent sur le sentier. Cette œuvre fait partie d'un vaste ensemble de paysages italiens, ici probablement d'Italie centrale, créé à des fins touristiques. Dans un cadre contemporain.

Le Matin des Roses

Huile sur toile. Il s'agit d'une copie, avec quelques variations, du célèbre tableau de Giovanni Giani, conservé au palais du Quirinal à Rome (acquis en 1906 par la reine Marguerite). L'œuvre représente une jeune femme vêtue de blanc, suspendue dans l'attente, assise sur le rebord d'une fenêtre donnant sur un jardin, entourée de rosiers en fleurs. La figure évoque une atmosphère délicate et mélancolique, symbolisant l'espoir, la pureté et la jeunesse. Cette œuvre est un exemple du style vériste-Art nouveau de l'artiste piémontais Giani. Notre reproduction grand format recrée la force décorative de l'original. Elle est présentée dans un cadre du début du XXe siècle.

Portrait d'un Officier

Huile sur toile. Signée en bas à droite. Giuseppe Amisani s'est imposé comme portraitiste de personnalités célèbres et de haut rang. Considéré comme un impressionniste tardif, sa peinture fut influencée par la Belle Époque, ce qui le conduisit à utiliser des couleurs vibrantes et des coups de pinceau rapides, tout en conservant un sens aigu de l'élégance. Le modèle représenté ici est un officier supérieur, assis, dans une posture très droite et militaire, dans un salon luxueusement meublé. L'œuvre est encadrée dans le style de l'époque.

Vue du Village au Coucher du Soleil

Huile sur carton. Signée en bas à droite. Gheduzzi était surtout connu pour son travail de décorateur au Teatro Regio de Turin, mais il s'est également illustré comme paysagiste, peignant en plein air dans le style de l'école de Rivara, une école piémontaise imitant la plus célèbre école de Barbizon. Cette scène de village, illuminée par les reflets rosés du ciel crépusculaire, dégage une atmosphère envoûtante. L'œuvre est présentée dans un cadre en bois sculpté et doré, présentant quelques manques mineurs.

Huile sur toile. Signée en bas A. Greppi, mais cette signature, compte tenu de l'époque, ne peut être attribuée au célèbre peintre. La scène s'inscrit dans le genre du réalisme populaire du XIXe siècle, caractérisé par des scènes de genre mettant en scène des personnages en costumes folkloriques, souvent dans des poses folkloriques ou de travail, et fréquemment dans des moments familiaux intimes. Ici, une femme assise dans une prairie boisée, occupée à coudre, caresse la tête du jeune homme allongé devant elle, peut-être son fils. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Val Vogna

Huile sur toile. Signée en bas à droite. Au dos figure une étiquette de l'Exposition universelle de Venise de 1928. Vue de montagne du Val Vogna, petite vallée sauvage de la Valsesia. Formé à l'Académie de Brera auprès de Tallone, l'artiste milanais Lodovico Zambeletti s'est consacré avec succès au paysage, sujet pour lequel il exprimait une sensibilité particulière, tout en peignant également des scènes de genre et des personnages en milieu naturel. Il fut aussi un portraitiste reconnu. La toile présente de légères lacunes picturales et nécessite une restauration. Encadrée.

Portrait d'une Dame

Crayons couleurs sur carton. Signé en bas à droite. Piero Galanti, artiste originaire de Brescia, peignait principalement des paysages, des natures mortes et des portraits. Dans ses portraits, Galanti privilégiait des poses solennelles, conformément à la tradition du portrait officiel, et appréciait la préciosité des soies et des velours. L'œuvre est présentée dans un cadre contemporain.