Tableau Ancien Les Joueurs de Dés Huile sur Toile Europe XIXe Siècle

L'annonce de la défaite à Waterloo

Peinture à l'huile sur toile. Ecole française du 19ème siècle. La scène, qui se déroule dans la chambre pauvre d'un ancien combattant âgé, qui pleure dans son lit, voit sa famille lui annoncer la triste nouvelle de la défaite de Waterloo, comme le laisse entendre la feuille de journal dans les mains de la femme, le d'où le nom du lieu historique où Napoléon Bonaparte fut définitivement vaincu. La toile présente des traces de restaurations antérieures, notamment la tache correspondant à la figure féminine est bien visible. Il est présenté dans un décor du début du XXe siècle.

Portrait Masculin, 1848

Huile sur toile. Signée et datée en bas à droite. Œuvre de l'artiste français Germain Paget, qui a réalisé plusieurs portraits, principalement de messieurs de sa ville natale. La toile présente de légères lacunes picturales et quelques retouches au verso. Elle est présentée dans un cadre d'époque.

Scène de Cour

Huile sur toile. Signé en bas à droite. Dans la scène, qui se déroule à l'extérieur d'une ferme de montagne, un jeune homme en costume traditionnel courtise la jeune fille qui puise de l'eau à la source, tandis qu'une petite fille les regarde avec curiosité. L'artiste de Chioggia Achille Brusamini Naccari a peint plusieurs scènes de genre de goût populaire, avec des personnages en costumes traditionnels, ainsi que des scènes costumées de capriccios ou de portraits vénitiens. L'œuvre est présentée dans un cadre doré du début des années 1900.

Huile sur toile. Il s'agit d'une représentation picturale d'un épisode tragique très probablement antisémitique. À droite un militaire en Russe uniforme, de retour à maison blessée, il se retrouve devant les yeux la scène dramatique de la famille massacrée, que le rabbin est en train de veiller en prière. La fenêtre cassé, les tiroirs retourné, montrent l'irruption forcée des assassins. À gauche du miroir nous trouvons une inscription en Hébreu qu'il pourrait suggérer la localisation ou la trace qui propose. Le mot pourrait être traduit avec du "Ciro", et il pourrait se référer à la zone de la Géorgie et Azerbaijan traversés par le Kura,fiume que de la Turquie il se jette dans le Mer Caspienne, note connue en le 800 comme Ciro. La peinture restaurée et réintolé est présenté en cadre de 800.

Gouache sur papier. École napolitaine du XIXe siècle. Vue de la ville de Sorrente, prise depuis la route côtière au sud de la ville, avec deux voyageurs marchant au coucher du soleil. Reproduction traditionnelle du Grand Tour. Présentée dans un cadre de la fin du XIXe siècle, incomplet.

Scène de naufrage

Huile sur carton. Cette œuvre est probablement une esquisse préparatoire pour le tableau de José Navarro y Llorens, au sujet identique, vendu aux enchères publiques Duran à Madrid en 2025. Elle représente un bateau naufragé sur le rivage lors d'une violente tempête. Navarro y Llorens, l'un des plus importants peintres valenciens de la fin du XIXe siècle, a réalisé des paysages et de nombreuses marines, souvent des scènes de naufrage, caractérisées par une palette de couleurs impressionniste. L'œuvre est présentée dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. Trace de signature en bas. Dans une veine romantique, le tableau représente une petite fille tendrement penchée sur son gros chien, avec lequel elle échange un regard tendre. L'arrière-plan est un jardin, avec un ciel se fondant dans la lumière d'un coucher de soleil lointain. Le tableau présente des traces de restauration et de rentoilage antérieurs. Il est présenté dans un cadre doré du début du XXe siècle.

Huile sur toile. Signature de Lacroix en bas à gauche. Sur la plage, le pêcheur, après avoir tiré sa barque à terre et enroulé les voiles que sa compagne porte sur ses épaules, offre sa pêche fraîche à une femme équipée d'un unique moyen de transport et accompagnée d'un enfant. L'œuvre, naturaliste et réaliste, offre un aperçu de la vie rurale riche en détails et en détails, tant dans les personnages que dans le paysage et les éléments environnants sur la plage. Elle est présentée dans un cadre d'époque.

Lecture de la Lettre

Tapisserie ancienne. La scène, qui se déroule au XVIIIe siècle, représente une dame riche assise à sa coiffeuse, lisant une lettre, tandis que sa servante lui offre des bijoux. Quelques chérubins planent au-dessus, conférant à la scène une signification allégorique. La toile nécessite un nettoyage. Elle est présentée dans un cadre de la fin du XIXe siècle.

Copie de David Teniers II

Huile sur panneau. Le tableau est une copie révisée de la célèbre œuvre de David Teniers le Jeune (1610-1690), exécutée entre 1634 et 1640 et actuellement conservée au musée du Prado à Madrid. Le titre de la scène animée fait référence à la soi-disant Nuit des Rois, une célébration correspondant à l'Épiphanie, précisément douze jours après Noël, qui était la dernière nuit de célébrations, au cours de laquelle on pouvait boire au-delà de ses limites, se consacrer à l'amour, à l'échange de partenaires et de genres, une sorte de carnaval, au cours duquel le Roi du Désordre était élu (littéralement le roi du Désordre), un souverain à l'envers qui imposait ses lois, subvertissant les règles et les comportements. Cette œuvre, comme beaucoup d'autres de Teniers, connut un tel succès lié aux nombreuses commandes des rois et des aristocrates au cours du XVIIIe siècle, qu'elle induisit une importante production posthume de copistes, dont beaucoup signèrent même du nom de l'artiste. Le tableau présenté ici présente plusieurs manques de peinture, à combler. Il est dans un cadre de la fin du XIXe siècle, adapté à la taille.

Composé de feuilles gravées sur bois, cousues ensemble et partiellement colorées, avec des chiffres et des textes assortis. Le groupe se compose de 23 fascicules, dont deux en trois exemplaires et un en quatre exemplaires ; un autre couple a la même couverture mais un contenu différent. Les livrets peuvent être considérés comme des « mangas » du XIXe siècle : le mot « manga » peut encore aujourd'hui désigner de nombreuses productions différentes, telles que des dessins animés uniques, des dessins épars, des illustrations plus élaborées, des bandes dessinées, des bandes dessinées, ainsi que des dessins animés. . Ainsi, partant du postulat qu'il n'y a pas de "forme manga" mais différentes manières de concevoir des objets et des formes graphiques tous dénommés par ce mot, le terme manga peut être attesté dans l'usage littéraire et essayiste au Japon dès le XVIIIe siècle pour désigner , comme mentionné ci-dessus, des dessins et des croquis. Mais c'est à partir de la première moitié du XIXe siècle que les 15 volumes d'illustrations, d'études, de divertissements graphiques et d'estampes bichromatiques détaillées de Katsushika Hokusai se sont imposés, grâce à la publication progressive, à partir de 1814. Si, d'autre part, nous voulons donner au mot le sens plus spécifique de "récits dessinés en séquence", alors le début doit être placé dans la seconde moitié du XIXe siècle, à l'instar de ce qui s'est passé en Europe et aux États-Unis. pour les bandes dessinées. Les livrets sont en bon état.

Huile sur toile. La scène correspond à une station du Chemin de Croix, durant laquelle Jésus tombe sous le poids de la lourde croix qu'il porte sur ses épaules en montant vers le Golgotha. Le Christ, penché au sol, le regard bas et triste, est poursuivi par les gardes qui le poussent avec les bâtons de leurs lances, tandis que l'un d'eux le tire avec la corde qu'il a nouée autour de sa taille ; un roturier regarde Jésus affligé, tandis qu'il soutient le lourd bois. Le tableau présente des traces de restauration antérieure et a été rentoilé. Il est présenté dans un cadre d'époque.