Ludovico il contient,qui est attribuée à

Scène avec des chiffres à l'orientale

Huile sur panneau. Sur le châssis à l'arrière il y a accord écrit de Ludovico il contient. Il est accompagné par du papier manuscrit qui déclare la provenance de la peinture "Villa Rezzonico à Bassano del Grappa, dans la chambre du Cardinal Rezzonico - puis le Pape -". La scène située dans un paysage de l'est, les palmiers, sur la droite, il voit une jeune femme, monté sur un chameau, accompagné de ses serviteurs, et salué par un jeune chasseur qui offre le fruit de la chasse, tandis que son compagnon avec les chiens, l'attend sur le chemin à gauche. Ludovico il contient est le nom italien de l'artiste flamand Lodewijk Toeput originaire d'Anvers, qui est arrivé à Venise à un jeune âge, il s'installe plus tard à Trévise, où il a travaillé et est resté jusqu'à sa mort. Très proche de Tintoret, il se consacre principalement à paysage. Le tableau est présenté dans un cadre de style.

Le roi David joue de la harpe, et les anges de la danse

Huile sur cuivre. Dans la scène située à l'ouvrir avec un fond de ville dans le coin droit est assis dans le Roi David jouant de la harpe, avec un oeil vers le ciel, à partir de laquelle il puise son inspiration pour ses chansons, ou les psaumes sont des prières; tout le reste de la scène est occupé par un cercle d'anges, qui permettra d'améliorer la valeur spirituelle de la musique du roi. Le tableau est présenté dans un cadre laqué en style.

PAINTING: VÉNUS ET CUPIDON

Giovanni Ghisolfi, le champ d'application de

Phalaris est de jeter un Perillo dans le taurus

Huile sur toile. La scène représente l'histoire de Perillo, l'inventeur d'un nouvel instrument de torture, un bull-métallique, blanc à l'intérieur et avec une porte sur le côté, qui a été emprisonné à la victime, et sous la qui a ensuite allumé un feu qui chauffe le métal jusqu'à arroventarlo: de sorte que la victime à l'intérieur de arrostiva lentement jusqu'à la mort; Perillo proposé de son invention, le tyran Phalaris d'Agrigente, mais l'expérience sur le même inventeur, gettandovelo à l'intérieur. Restauré et ritelato. La peinture est présentée dans un cadre doré du début du '900.

LA PEINTURE CHRIST À LA COLONNE

Allégorie avec des Putti Huile sur Toile XVIIIeme siècle

Huile sur toile. Dans la scène deux putti sont représentés, une qui recueille des fruits de terre, l'autre qui le domine avec un flambeau; de fond des illustrations qui portent fagots dans le champ: il s'agit d'une allégorie lié au monde de l'agriculture. La peinture restaurée et reintoilée est présenté en cadre doré de début '800.

Pieter Paul Rubens, copie de

L'éducation de la Vierge

Huile sur toile. C'est une copie fidèle de la composition pour les travaux de cet important artiste flamand Pieter Paul Rubens, de l'objet, dans le temps de l'étude, et des copies de plusieurs artistes, dont Eugène Delacroix au XIXE siècle. L'ouvrage offre un sacré thème pris des évangiles apocryphes: la jeune Marie a été éduqué par sa mère, sainte Anne, non seulement les arts ménagers, mais aussi de la lecture, de sorte que vous pouvez lire et étude de l'ecriture sainte. Les deux femmes sont ici dépeints comme, ainsi que Saint-Joachim que le vigile de l'ombre vers la gauche, tournez-vous vers les anges qui du haut de poser une couronne de fleurs sur la tête de la Vierge. Il est présenté dans le cadre de la dix-NEUVIÈME siècle.

Francesco Albani, le champ d'application de

Madonna dans la prière

Huile sur cuivre de forme ovale. Malheureusement, marquée par de nombreuses petites gouttes de couleur, c'est toujours un intense représentation de la vierge dans la contemplation extatique. Il est présenté monté sur tissu rouge, et dans l'ancienne ridorata, surmonté d'un décor de spirales, avec d'importantes lacunes de la couleur.

La visitation

Huile sur toile. La représentation de la rencontre entre Marie et sa cousine Élisabeth, enceinte de Jean le Baptiste, est placée dans le contexte de l'architecture classique, avec des colonnes et des arcs, tandis que les vêtements des deux femmes est en conformité avec leur âge et de leur provenance. Déjà restauré et ritelato, est présenté dans le style de cadre.

Ecce Homo

La peinture sous verre. Représentation conformément aux canons iconographiques de la traditionnelle Christ exposée à la multitude, couronné d'épines, vêtue d'une cape rouge et tenant une canne de bambou, à la manière d'un sceptre. Certains perte de couleur. Il est présenté dans un cadre de style.

PEINTURE SUR CUIVRE DU CHRIST PORTANT LA CROIX

PEINDRE LE VISAGE DU CHRIST

LA PEINTURE SUR VERRE FIN

Portrait d'un canon

Huile sur toile. Le prélat du portrait tenant dans sa main une lettre qui porte au fond de la date de 1760; en haut de l'en-tête du destinataire, son Eminence le Révérend M. ("Ill.mo Re.mo D. n"); centre de l'objectif de la lettre ("Pro") et enfin le nom de Nicolas Antonius Dominici. Le tableau est présenté dans l'ancien cadre adapté.