Marina di Aldo Carpi - Paesaggio costiero con barche,1952

Artista: Aldo Carpi (1886-1973)

Aldo Carpi, nato a Milano nel 1886, fu pittore, scultore ed ocente all'Accademia di Brera. Si formò dapprima nello studi milanese del pittore Stefano Bersani e successivamente all'Accademia di Brera, dove fu allievo di Cesare Tallone e Achille Cattaneo. Visse da spettatore l'esperienza dei moti del 1898, come soldato la I guerra mondiale. Già nel 1927, Carpi realizzò le vetrate della Basilica di San Simpliciano a Milano. Nel 1930 gli fu assegnata la cattedra di pittura a Brera e nel 1934 diede l'inizio ai lavori per i cartoni della vetrata del Duomo di Milano. Nel '37 il pittore ottenne la Medaglia d'oro all'Esposizione universale di Parigi. Nel 1944 fu deportato a Mauthausen e poi a Gusen I per le sue origini ebraiche: la sua partecipazione agli eventi storici del secolo fu sempre da lui documentata con schizzi e disegni (addirittura il Diario di Gusen) e pervase tutta la sua produzione pittorica, sempre filtrata dal suo sguardo di uomo di fede. Eletto per acclamazione direttore dell'Accademia di Brera, l'artista, nel 1956, ricevette dal Comune di Milano la medaglia d'oro per meriti culturali. Carpi muore a Milano nel 1973.

Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000

IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.
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FineArt: Ninfa e Fauno, Giuseppe Siccardi

Soggetto: Paesaggio Marino

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.