Gian Rodolfo D'Accardi - Estate, 1976

Artista: Gian Rodolfo D'Accardi (1906-1993)

Pittore e poeta nato a Palermo nel 1906, Gian Rodolfo d'Accardi si trasferì nel1925 con la famiglia a Milano, ove cominciò a dedicarsi al mondo della pittura; iscrittosi all'Accademia di Brera, non la frequentò ma si formò da autodidatta. Dagli anni '30 cominciò a partecipare alla vita artistica italiana, comparendo in diverse manifestazioni e mostre. Nel 1939 comincia a proporsi anche come poeta, che sarà figura sempre inscindibile da quella di pittore. Dopo la seconda guerra mondiale, rientrato a Milano, apre il suo studio a artisti, amci e collezionisti; la sua vita artistica continua a essere ricca di esperienze, riconoscimenti e incontri con persone interessanti e degne di nota, tra le quali i pittori Arturo Tosi, Lucio Fontana, Fiorenzo Tomea e l'architetto Giò Ponti. Gli anni '60-'70 lo vedono lavorare ed esporre negli stati Uniti, ove imprime una svolta al suo cammino pittorico:la sua pittura, da lui stesso definita astratto–figurativa, assume ora accenti decisamente forti di colore, espressi da pennellate pregne e intense che comunicano intensità alle cavalcate, alle maschere, alle battaglie. Negli ultimi anni della sua vita, trasferitosi in una villa sul lago di Como, d'Accardi immerso nella silenziosa natura si concentra sulla poesia, espressione fondamentale della sua sensibilità artistica che riflette il suo mondo pittorico.

Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000

IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.
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FineArt: Ninfa e Fauno, Giuseppe Siccardi

Soggetto: Scena con Figure

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.