Giuseppe Palanti

Nudo Femminile

Acquarello su carta. Firmato in basso a destra. Giuseppe Palanti è stato pittore, pubblicitario, illustratore, scenografo, figurinista e docente italiano di arti figurative all'Accademia di Brera di Milano. Nella sua produzione pittorica figurano diversi ritratti a personaggi importanti dell'epoca, tra tutti quello di Papa Pio XI e uno dei ritratti ufficiali di Benito Mussolini. Numerosi i suoi ritratti di personaggi femminili. In cornice.

Alberto Cecconi

Vecchia casa (Isola del Giglio)

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Al retro sul telaio presente titolo scritto a matita; inoltre presenti timbri di Galleria d'arte. Nel gradevole scorcio di una via della famosa isola dell'arcipelago toscano, è ritratta una vecchia casa del borgo, arricchita dalla nicchia con l'altare devozionale, e animata da figure popolari di donne e fanciulli. Alberto Cecconi, fiorentino, si distinse per la sua produzione paesaggistica soprattutto della campagna toscana, ma anche di quella del Sud America, avendo lavorato ed esposto in Argentina ,in Brasile, in Perù, conseguendo un buon successo. Di lui si hanno anche diversi ritratti e scene di genere, sempre di soggetti popolari. Opera in cornice che presenta diverse mancanze.

Acquarello di Paolo Sala

Paesaggio con mucche e pastore

Acquarello su carta. Firmato in basso a sinistra. Scorcio di un sentiero di campagna, su cui vanno alcune vacche con il pastore. Appartenente a nobile famiglia brianzola, Paolo Sala formatosi alla scuola di Camillo Boito, divenne uno dei più significativi esponenti della pittura paesaggistica del suo tempo. Peraltro nella sua produzione si ritrovano molti scorci di città, italiane (molti di Venezia) ed estere, a seguito del suo molto viaggiare che lo portò da ultimo in Russia alla corte dello zar, per il quale produsse diverse opere, ottenendo la cattedra di pittura all'Accademia di Mosca. La sua tecnica prediletta furono sempre gli acquarelli: fondò e fu presidente del Gruppo degli Acquarellisti lombardi. Il dipinto è presentato in cornice.

Francesco Ghisleni

Ritratto di giovane signora

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Francesco Ghisleni fu artista bergamasco, che visse e lavorò nella sua città natale. Di lui si conoscono soprattutto paesaggi e vedute della sua terra natale. In quest'opera è proposto il ritratto di una giovane donna al maneggio. In cornice coeva.

Francesco Ghisleni

Ritratto di bambina,1937

Olio su tela. Firmato e datato in basso a destra. Francesco Ghisleni fu artista bergamasco, che visse e lavorò nella sua città natale. Di lui si conoscono prevalentemente diversi paesaggi e vedute della sua terra. La tela, che presenta al retro un rattoppo, è in cornice coeva.

Paesaggio di Carlo Bazzi

Champoluc, pomeriggio

Olio su tavola. Firmato in basso a destra. Sul retro presente ulteriore firma con il titolo. Nato a Torino, Carlo Bazzi si dedicò inizialmente alla produzione di disegni per stoffe, seguendo corsi di tessitura Trasferitosi successivamente a Milano, frequentò l'Accademia di Brera, dedicandosi esclusivamente alla pittura e in particolare alla produzione di paesaggi di montagna e alle marine. Il dipinto è in cornice.

Paesaggio di Pietro Leidi

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Pittore bresciano, sordomuto dalla nascita, si formò artisticamente prima a Lugano come discepolo di Luigi Rossi, poi all'Accademia di Firenze. Tornato poi a Brescia, vi aprì il suo atelier e divenne parte del "Gruppo degli Artisti indipendenti" della città. E' conosciuto prevalentemente come paesaggista, realizzando paesaggi caratterizzati da cieli luminosi, primi piani fortemente costruiti e coloristicamente pregnanti; ricorrenti in particolare gli scorci delle sue terre d'origine e comunque delle Alpi. Le sue opere sono raccolte in molte collezioni importanti, pubbliche e private a Milano, Torino, Cremona, Parigi, Genova, Venezia e Brescia. Opera in cornice.

Paesaggio di Giuseppe Cavalleri

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Nel paesaggio boschivo si intravede una casetta ricoperta di neve, sullo sfondo un cielo rosso invernale. Opera del pittore Giovanni Cavalleri, detto il Rana. Autore di numerosi e pregevoli paesaggi montani. La tela presenta un lieve strappo centrale. In cornice guilloche coeva.

Paesaggio di Luigi Bocca

Scorcio di paese

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Luigi Bocca è stato uno dei maggiori rappresentanti del verismo vigevanese, rientrante nel filone dell'Arte sociale chiamata anche l'Arte degli umili poiché i soggetti rappresentati provenivano dalle classi meno abbienti e l'Arte assumeva anche lo scopo di denuncia delle loro condizioni. Si dedicò peraltro anche ad altri soggetti (diversi ritratti, fu anche decoratore di interni). Formatosi a Milano, si trasferì poi per dieci anni a Chiavari ove affrescò chiese e ville. A questo periodo appartiene probabilmente il piccolo scorcio, che raffigura uno scorcio di paese, probabilmente sulle montagne delle Appennino ligure, da cui si vede la costa marittima sottostante. In cornice coeva.

Paesaggio Montano di Luigi Bocca

Acquarello su carta. Firmato in basso a destra. Luigi Bocca, è stato uno dei maggiori rappresentanti del verismo vigevanese, rientrante nel filone dell'Arte sociale chiamata anche l'Arte degli umili poiché i soggetti rappresentati provenivano dalle classi meno abbienti e l'Arte assumeva anche lo scopo di denuncia delle loro condizioni. Si dedicò peraltro anche ad altri soggetti (diversi ritratti, fu anche decoratore di interni). Formatosi a Milano, si trasferì poi per dieci anni a Chiavari ove affrescò chiese e ville. Il paesaggio qui presentato è una efficace veduta di montagna, fuori da un alpeggio ove pascolano delle mucche. Notevole la scioltezza del tratto e la resa verista, pur espressa con pennellate larghe e con contorni molto sfumati. In bella cornice coeva.

Gian Giacomo Dal Forno

Maternità contadina, 1972

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Al retro ulteriore firma, con titolo e data. Delicata ma serena raffigurazione di una maternità, contadina nell'aspetto ma regale, quasi sacra, nella sua dignità. Pittore, scultore, medaglista, decoratore, Gian Giacomo Dal Forno, artista di origini catanesi ma formatosi artisticamente a Milano, ove ha insegnato per molti anni in diverse scuole d'arte, ha ottenuto con i suoi lavori numerosi riconoscimenti. La sua pittura è stata definita "elaborata di materia, delicata di toni", le sue immagini venate di poesia, alle soglie della fantasia, sono rese eleganti e spontanee attraverso un armonioso rapporto di poche ,scelte tonalità di colore. Il dipinto è presentato in cornice.

Tamas Jovanovics

Senza titolo

Tecnica mista su cartone, montato su struttura lignea. Opera di essenzialità astratta, è costituita da un grande pannello di compensato dipinto di bianco, su cui sono apposte due stringhe di elastico e una striscia di carta anch'essi bianchi. L'opera dell'ungherese Tamas Jovanovics, affermato artista in Europa e all'estero, rientra nella sua linea di ricerca delle interazioni e influenze reciproche tra luce e colore. Essa parte dal nero, inteso come assenza di luce, passa attraverso gamme differenti di colori presentati secondo linee geometriche molto regolari, e arriva infine al bianco, pura luce. Nella essenzialità astratta dell'opera, egli vuole dare spazio al segno primario e alla geometria piana, per giungere all'estasi intangibile del colore che si tramuta in luce. L'opera proviene da esposizione presso Centro culturale S.Fedele di Milano.