Umberto Lilloni

Nevicata a Bosco di Corniglio,1957

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Al retro ulteriore firma, data e il titolo dell'opera. Vi è inoltre una dichiarazione di autenticità dell'opera, manoscritta e firmata dall'artista, aggiunta in data 7/5/1970; timbro di Galleria d'arte. L'artista milanese, che si formò all'Accademia di Brera ove poi insegnò dal 1927 al 1941, ebbe un percorso artistico piuttosto travagliato, per l'ostilità del padre, per la grande guerra a cui partecipò attivamente, per la militanza politica attiva nelle file socialiste che lo portò anche in carcere. Inizialmente convolto pittoricamente nelle nuove correnti novecentiste, alla ricerca di soluzioni alla pittura postimpressionista, intorno al 1930 cominciò le prime esperienze di quella "pittura a fondo chiaro" che lo portarono ad essere tra i maggiori esponenti del chiarismo lombardo. La luminosità e la delicatezza cromatica caratterizzano i suoi dipinti, prevalentemente paesaggi. Il dipinto qui proposto, ambientato in un bosco della campagna parmense ove Lilloni fu titolare di cattedra all'Accademia di Belle arti dal 1941 al 1962, ben evidenzia questa sua modalità pittorica, accompagnata da un'altra componente minore della sua pittura, ovvero la tendenza alla stilizzazione dei tratti usati nel descrivere la vegetazione, probabilmente ispirata agli stilemi dell'arte giapponese, con cui Lilloni venne in contatto. Il dipinto è presentato in cornice.

Ampelio Tettamanti

Scorcio di fabbrica e operai

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Ulteriore firma sul telaio al retro. Lo scorcio della fabbrica fa da sfondo al gruppo di operai in uscita, rientra nella produzione successiva agli anni '50 di Ampelio Tettamanti. L'artista, originario di Laveno sul Lago Maggiore, ma formatosi all'Accademia di Brera di Milano, dopo la guerra, durante la quale militò nelle file del Partito Comunista molto vicino ai movimenti di Resistenza, legò strettamente la sua attività artistica al gruppo milanese e alla omonima Galleria “15 Borgonuovo”, che radunò i protagonisti del movimento realista milanese. A partire dagli anni '50 comincia la sua produzione di opere ispirate alle periferie urbane, al mondo operaio e alle figure di braccianti, ce ai contenuti sociali in generale, che da quel momento divennero soggetti ricorrenti nel suo lavoro. Il dipinto è presentato in cornice.

Lampadario da Soffitto

XX Secolo - 1900

Lampadario da soffitto a otto luci, più una centrale, in ferro, è ornato da lamierino lavorato a foglie e pendenti in vetro. Le coppe reggi-cero in vetro presentano rotture e mancanze.

Lampadario a Sei Luci

XX Secolo - 1900

In ferro, è ornato con pendenti in vetro e vetro colorato a forma di frutta.

Enrico Felisari

Ritratto maschile, anni '40-'50

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Nato e cresciuto nella provincia di Cremona, ma successivamente trasferitosi a Milano ove lavorò per molti anni, Enrico Felisari privilegiò nella sua produzione soprattutto la pittura di figure umane, ritratti, nudi, studi di teste, realizzando anche una serie di tavole anatomiche apprezzate dal Ministero della Pubblica Istruzione e da lui utilizzate nei suoi corsi della Accademia Ambrosiana di Pittura, che diresse per dieci anni. Si dedicò peraltro anche al paesaggio e alle composizioni floreali, così come anche a qualche soggetto di arte sacra. Utilizzò diverse tecniche, dal pastello all'olio alle tecniche miste, realizzando opere delicate nell'interpretazione e nelle cromie. Il dipinto presenta lievi cadute di colore. E' in cornice in stile.

Lampadario in Cristallo

XX Secolo - 1900

A otto luci, è ornato con pendenti e gocce in cristallo di Boemia.

Ubaldo Oppi

Il suonatore di zampogna

Olio su compensato. Anni '30 circa. Firmato in basso a destra e al retro. Ubaldo Oppi, bolognese di nascita, ebbe una vita, anche artisticamente , molto travagliata: studiò pittura prima a Vienna poi girando l'Europa, fermandosi a lungo a Parigi dove frequentò Picasso; rientrò poi a Venezia cominciando a esporre. Nel 1915 partì per il fronte, nel corpo degli alpini, e combatté fino al 1918, quando venne deportato a Mauthausen. Nel primo dopoguerra Oppi, stabilitosi a Milano, si avvicinò attraverso Margherita Sarfatti al Movimento dei Sette pittori del novecento italiano, al quale però rimase legato solo per breve periodo. Fu presente a numerose Biennali a Venezia e all'estero, nel febbraio 1926 prese parte alla I Mostra del Novecento italiano, allestita nel palazzo della Permanente di Milano. Nel 1928 maturò la sua conversione al cattolicesimo, che introdusse il soggetto religioso nella sua produzione pittorica, fino ad allora incentrata soprattutto sul quadro di figura e la ritrattistica. Scoppiata la guerra, nel 1941 riprese servizio nell'esercito, ma ben presto i problemi di salute lo riportarono a Vicenza, ove morì il 25 ottobre 1942. L'opera proposta è un soggetto di genere,il vecchio suonatore ripreso di primo piano. E' presentata in cornice coeva, da restaurare.

Lampadario Alessandro Mazzucotelli

XIX Secolo - 1800, XX Secolo - 1900

Lampadario Alessandro Mazzucotelli a 8 luci, in ferro battuto; una delle corolle portaluce presenta mancanze nei petali, mentre un'altra ha il bicchiere sostituito. Firma incussa. Mazzucotelli fu un artigiano lodigiano ma attivo a MIlano, specializzato nella lavorazione di oggetti in ferro battuto di gusto Liberty.

Lampadario a 15 Luci

XX Secolo - 1900

Lampadario a 15 luci, in ferro ornato con pendenti in vetro e vetro colorato.

Coppia di Applique a Due Luci

XX Secolo - 1900

Coppia di applique a due luci in ottone, lamierino di bronzo lavorato a motivi fogliacei e ornati con pendenti in vetro.

Lampadario a Sei Luci

XX Secolo - 1900

Lampadario a sei luci, in ferro battuto e dorato, lavorato a dare un effetto ornamentale.

Ritratto Femminile 1910

Olio su tela. In basso a destra presenta la firma E. Siletti e la data 1910. Il grande ritratto di signora è inserito in uno sfondo monocromatico, in cui unico arredo è lo scorcio di una poltroncina con il tavolinetto su cui la donna poggia la mano. In discrete condizioni.