Saverio Terruso

Composizione 1973

Olio su tela. Firmato e datato '73 in basso a destra. Saverio Terruso, pittore di temperamento essenzialmente mediterraneo, legato culturalmente ed emotivamente alla sua terra d'origine, la Sicilia, annovera tra la sua produzione un'ampia gamma di opere che vogliono trasmettere il fascino autentico di un mondo rurale che è ormai sul punto di scomparire definitivamente; in esse vengono rappresentati soprattutto personaggi rurali, quali i contadini con la coppola, al lavoro o in trattoria, o donne melanconiche rinchiuse nei loro scialli, curve sulle loro attività quotidiane in casa, oppure protagoniste di processioni. La sua pittura è caratterizzata da toni piuttosto drammatici, con forti tensioni deformanti e con colori molto accesi e spesso contrastanti. Benchè in linea con il suo peculiare stile pittorico, il soggetto qui proposto si discosta dalla sua produzione più nota, privo di figure umane: è di fatto una natura morta, composizione di frutti in un piatto sul tavolo, anche se il rimando è comunque al mondo popolare, rurale, a lui caro. Il dipinto è presentato in cornice.

Max Marra

Scomposizioni di superfici nello spazio 1990

Tecnica mista su faesite. Al retro presenti firma, titolo e data. Max Marra, nato a Paola (Cosenza), attualmente vive e lavora a Lissone (Monza). Artista multidisciplinare, dagli anni '80 indirizza la propria ricerca verso l'integrazione del disegno, della pittura e scultura utilizzando materiali di forte valenza comunicativa che si coniugano al linguaggio artistico delle avanguardie storiche. Numerose le sue presenze in rassegne nazionali e internazionali, così come numerose la mostre personali presso istituzioni pubbliche e gallerie private in Italia ed all'estero. In cornice.

Opera di Ugo Carrega

Vaga nel pensiero...,1990

Incisione e smalto su tavola. Firma e data al retro. Artista e poeta originario di Genova ma attivo soprattutto a Milano, Carrega è stato uno dei principali esponenti della poesia visiva, sebbene egli prediligesse il termine di "Nuova Scrittura", ovvero una scrittura sperimentale che associa segni di estrazione diversi. Fonda inoltre nel 1965 la rivista "Tool: quaderni di scrittura simbiotica",ovvero una forma di poesia sperimentale in cui agiscono in modo paritetico segni di diversa natura, verbali e grafici L'opera proposta è un esempio di tale concezione dell'arte..

Ampelio Tettamanti

Scorcio di fabbrica e operai

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Ulteriore firma sul telaio al retro. Lo scorcio della fabbrica fa da sfondo al gruppo di operai in uscita, rientra nella produzione successiva agli anni '50 di Ampelio Tettamanti. L'artista, originario di Laveno sul Lago Maggiore, ma formatosi all'Accademia di Brera di Milano, dopo la guerra, durante la quale militò nelle file del Partito Comunista molto vicino ai movimenti di Resistenza, legò strettamente la sua attività artistica al gruppo milanese e alla omonima Galleria “15 Borgonuovo”, che radunò i protagonisti del movimento realista milanese. A partire dagli anni '50 comincia la sua produzione di opere ispirate alle periferie urbane, al mondo operaio e alle figure di braccianti, ce ai contenuti sociali in generale, che da quel momento divennero soggetti ricorrenti nel suo lavoro. Il dipinto è presentato in cornice.

Statua raffigurante San Francesco

Statua in gesso patinato raffigurante San Francesco. Sulla base firma incussa dell'autore ma poco decifrabile.

Acquarello di Paolo Sala

Paesaggio con mucche e pastore

Acquarello su carta. Firmato in basso a sinistra. Scorcio di un sentiero di campagna, su cui vanno alcune vacche con il pastore. Appartenente a nobile famiglia brianzola, Paolo Sala formatosi alla scuola di Camillo Boito, divenne uno dei più significativi esponenti della pittura paesaggistica del suo tempo. Peraltro nella sua produzione si ritrovano molti scorci di città, italiane (molti di Venezia) ed estere, a seguito del suo molto viaggiare che lo portò da ultimo in Russia alla corte dello zar, per il quale produsse diverse opere, ottenendo la cattedra di pittura all'Accademia di Mosca. La sua tecnica prediletta furono sempre gli acquarelli: fondò e fu presidente del Gruppo degli Acquarellisti lombardi. Il dipinto è presentato in cornice.

Francesco Ghisleni

Ritratto di giovane signora

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Francesco Ghisleni fu artista bergamasco, che visse e lavorò nella sua città natale. Di lui si conoscono soprattutto paesaggi e vedute della sua terra natale. In quest'opera è proposto il ritratto di una giovane donna al maneggio. In cornice coeva.

Scorcio Montano

Acquarello su carta. Firmato con monogramma non identificato in basso al centro. Sviluppato nella dimensione verticale, lo scorcio segue l'andamento del torrente che scorre nella valle, sormontato al centro dal ponticello che consente ai viandanti di scavalcare il dirupo. Il dipinto è presentato in cornice dorata coeva.

Paesaggio di Carlo Bazzi

Champoluc, pomeriggio

Olio su tavola. Firmato in basso a destra. Sul retro presente ulteriore firma con il titolo. Nato a Torino, Carlo Bazzi si dedicò inizialmente alla produzione di disegni per stoffe, seguendo corsi di tessitura Trasferitosi successivamente a Milano, frequentò l'Accademia di Brera, dedicandosi esclusivamente alla pittura e in particolare alla produzione di paesaggi di montagna e alle marine. Il dipinto è in cornice.

Paesaggio di Pietro Leidi

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Pittore bresciano, sordomuto dalla nascita, si formò artisticamente prima a Lugano come discepolo di Luigi Rossi, poi all'Accademia di Firenze. Tornato poi a Brescia, vi aprì il suo atelier e divenne parte del "Gruppo degli Artisti indipendenti" della città. E' conosciuto prevalentemente come paesaggista, realizzando paesaggi caratterizzati da cieli luminosi, primi piani fortemente costruiti e coloristicamente pregnanti; ricorrenti in particolare gli scorci delle sue terre d'origine e comunque delle Alpi. Le sue opere sono raccolte in molte collezioni importanti, pubbliche e private a Milano, Torino, Cremona, Parigi, Genova, Venezia e Brescia. Opera in cornice.

Paesaggio di Luigi Bocca

Scorcio di paese

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Luigi Bocca è stato uno dei maggiori rappresentanti del verismo vigevanese, rientrante nel filone dell'Arte sociale chiamata anche l'Arte degli umili poiché i soggetti rappresentati provenivano dalle classi meno abbienti e l'Arte assumeva anche lo scopo di denuncia delle loro condizioni. Si dedicò peraltro anche ad altri soggetti (diversi ritratti, fu anche decoratore di interni). Formatosi a Milano, si trasferì poi per dieci anni a Chiavari ove affrescò chiese e ville. A questo periodo appartiene probabilmente il piccolo scorcio, che raffigura uno scorcio di paese, probabilmente sulle montagne delle Appennino ligure, da cui si vede la costa marittima sottostante. In cornice coeva.

Paesaggio Montano di Luigi Bocca

Acquarello su carta. Firmato in basso a destra. Luigi Bocca, è stato uno dei maggiori rappresentanti del verismo vigevanese, rientrante nel filone dell'Arte sociale chiamata anche l'Arte degli umili poiché i soggetti rappresentati provenivano dalle classi meno abbienti e l'Arte assumeva anche lo scopo di denuncia delle loro condizioni. Si dedicò peraltro anche ad altri soggetti (diversi ritratti, fu anche decoratore di interni). Formatosi a Milano, si trasferì poi per dieci anni a Chiavari ove affrescò chiese e ville. Il paesaggio qui presentato è una efficace veduta di montagna, fuori da un alpeggio ove pascolano delle mucche. Notevole la scioltezza del tratto e la resa verista, pur espressa con pennellate larghe e con contorni molto sfumati. In bella cornice coeva.