Ermanno Pittigliani - Composizione astratta, 1962
Caratteristiche
Composizione astratta, 1962
Artista: Ermanno Pittigliani (1907-1979)
Titolo opera: Composizione astratta
Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
Soggetto: Composizione Astratta
Tecnica artistica: Pittura
Specifica tecnica: Tempera su Tavola
Descrizione : Composizione astratta
Tempera su tavola. Firmato e datato 1962 in basso a destra. Al retro ulteriore data, tecnica e misure. Ermanno Pittigliani, nato a S.Benedetto Po (Mantova), ha compiuto i suoi studi a Milano e poi all'Istituto d'Arte superiore di Monza, ove è poi rimasto dapprima come docente in diversi istituti, ma successivamente dedicandosi esclusivamente all'arte. Pittore, scultore, incisore, ha realizzato numerose opere significative, sperimentandosi nella pittura ad olio, nell'affresco, nell'arte vetraria, nella terracotta come nella pietra. La sua produzione, inizialmente per formazione vicina alle posizioni espressioniste, con una pittura di paesaggio e figurativa tradizionale, si evolve verso l'astrattismo, creando immagini più libere ed evocative, nelle quali diventa dominante il colore che, steso ad ampie spatolate, è carico di significati simbolici e traduce le emozioni che commuovono e sollecitano l'artista. Il dipinto proposto proviene da un lotto di opere del Pittigliani, parte di una collezione privata di famiglia di Monza, a cui l'artista stesso le donò.
Condizione prodotto:
Prodotto in buone condizioni, presenta piccoli segni di usura.
Dimensioni opera (cm):
Altezza: 60
Larghezza: 30
Profondità: 2
Informazioni aggiuntive
Artista: Ermanno Pittigliani (1907-1979)
Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.Scopri di più sul XX secolo con i nostri approfondimenti:
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