Paesaggio con Cacciatori

Olio su tela. Il paesaggio di gusto romantico, propone una campagna verdeggiante presso un fiume, sotto un cielo plumbeo carico di nuvoloni grigi; sul sentiero in primo piano alcuni cacciatori, appena sbarcati dalla barchetta ormeggiata, seguono i loro cani verso la macchia d'alberi. Il dipinto, in buone condizioni, è presentato in cornice coeva, decorata con volute fogliacee agli angoli, con alcune mancanze e segni di restauro.

Ritratto Femminile

Olio su tela. Scuola lombarda. Ritratto di signora di mezza età, severa e composta.Il dipinto, in buone condizioni, è presentato in cornice dorata coeva, con piccole cadute della doratura.

Gruppo di sei Cornici del XIX Secolo

Cornici lignee del XIX secolo, recanti all'interno incisioni su carta raffiguranti personaggi illustri, in particolare sei studiosi e filosofi (Voltaire, Rousseau, Montaigne, Linné, Fénelon e Mably). Le stampe sono state incise da Pierre-Michel Alix (1762-1807) incisore francese che realizzò nel 1792 la "Collection de portraits de grands hommes". Le incisioni presentano danni da umidità e macchie.

Andreas Fleissner

Ritratto di nobildonna lombarda, 1841

Acquarello, carboncino e matita su carta. Firmato e datato in basso a destra. Andrea Fleissner fu pittore lombardo del XIX secolo, nato a Lovere (Bergamo) e morto a Vigevano, che si distinse prevalentemente per i ritratti, sia dipinti ad olio, che disegnati su carta a pastello o a realizzati a carboncino e biacca. Nella sua produzione si ritrovano soprattutto ritratti di personaggi della piccola-media borghesia. Il ritratto è presentato in cornice dorata coeva, con piccole cadute della stuccatura.

Immacolata Concezione

Olio su tela. Al retro è presente la data 1673 e il monogramma dell'autore. E' una tradizionale raffigurazione del dogma di Maria considerata immune dal peccato originale fin dal suo concepimento; per questo viene raffigurata mentre, in atteggiamento di preghiera e in piedi sopra la luna, schiaccia un drago, simbolo del peccato. In prima tela, l'opera presenta piccoli danni diffusi e necessita di restauro.

Gruppo di Quattro Incisioni

Dalla Storia di Romeo e Giulietta

Incisioni ad opera di Domenico Landini, acquarellate. Le quattro scene raccontano alcuni episodi della storia di Romeo e Giulietta, seppur raccontata in una versione differente dal testo originale shakespeariano. Le incisioni sono presentate in cornici coeve.

Scorcio con Figure

Olio su tela. Scuola Nord Italia. E' un piccolo scorcio di un canale fluviale che scorre in mezzo alle abitazioni; particolare è la presenza di due figure: un battelliere che passa sotto il ponte con la sua barchetta, mentre sopra il ponte transita un popolano che sta tirando per la cavezza l'asinello trainante il carretto. Il dipinto necessita di restauro per diverse cadute di colore, di cui la più estesa in corrispondenza del parapetto del ponte a sinistra. E' presentato in cornice dorata coeva.

Ritratto Femminile

Olio su tela. Scuola lombarda. Ritratto di signora, che mette in risalto il bel pizzo dell'abito e il crocifisso al collo. Il dipinto, in buone condizioni, è presentato in cornice dorata coeva, con piccole cadute della doratura.

Claudio Bernacchi

Scorcio di Chiesa con Venditori 1858

Acquarello su carta. Firmato e datato in basso. Il grazioso acquarello ritrae uno scorcio cittadino all'entrata di una chiesa, ove dei venditori ambulanti hanno collocato la loro vivace bancarella. Del pittore lombardo Claudio Bernacchi si conoscono pochi dati biografici, ma il suo nome appare spesso nella seconda metà dell'800 in qualità di pittore e architetto nella realizzazione di opere milanesi (quali per esempio il Padiglione costruito nel 1857 sulla piazza di Loreto in occasione dell'ingresso in Milano dell'Imperatore d'Austria Francesco Giuseppe e della consorte), oltre che come insegnante di ornato all'Accademia di Brera. Il dipinto è presentato in cornice dorata di fine '800, con mancanze.

Silvio Poma

Lago d'Iseo

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Al retro è presente il titolo. Lo scorcio lacustre, animato da figure popolari, barche e il piccolo borgo, è tipico della produzione di Silvio Poma, il pittore della provincia di Bergamo che è considerato uno dei protagonisti del paesaggismo verista lombardo e che, in particolare, riprodusse scorci dei laghi e delle campagne lombarde. L'opera è presentata in cornice coeva.

Paesaggio con Sosta dei Cavalli

Olio su tela. La grande scena è ambientata all'entrata di un villaggio in prossimità di una sosta per i cavalli: numerosi cavalieri sono fermi con le loro bestie, a cui provvedono i servitori e i villani che riempiono di fieno la mangiatoia; uno dei servitori, sulla destra, fa abbeverare gli animali nel corso d'acqua che scorre lì vicino. Di sfondo, le case del villaggio disposte lungo il fiume, che a destra sfocia poi nel paesaggio collinare. Si tratta di un'opera realizzata con grande probabilità da un autore fiammingo operante in Lombardia. Alcuni richiami del vestiario e della costruzione indicano per certo la contaminazione nord-europea, mentre altri particolari indicano la localizzazione lombarda di realizzazione. Il dipinto proviene da una prestigiosa dimora storica di famiglia nobile lombarda. Ancora in prima tela, presenta nella fascia più bassa alcuni tagli. E' presentato in sottile cornice coeva.

Paesaggio con Figure e Cavalieri

Olio su tela. Nella grande scena ambientata in esterno spicca nella parte sinistra il laboratorio di un maniscalco, intento con i suoi aiutanti a lavorare i ferri per un cavallo mente il proprietario assiste; al centro sopraggiungono altri cavalieri con i loro servitori che si dirigono dall'artigiano; sulla destra alcune figure popolari a riposo sul ciglio della strada. Di sfondo si apre sulla destra un ampio paesaggio fluviale, mentre sulla sinistra vi è l'accesso al borgo, sovrastato da un palazzetto diroccato, con diverse figure popolari intente alle loro attività: la donna che sta per allattare un bambino, mentre l'altro figlio scappa su per la scalinata, un'altra donna che stende i panni sul balcone della casa edificata a palafitta sul roccione, mentre un uomo si arrampica sulla scala a pioli. Si tratta di un'opera realizzata con grande probabilità da un autore fiammingo operante in Lombardia. Alcuni richiami del vestiario e della costruzione indicano per certo la contaminazione nord-europea, mentre altri particolari indicano la localizzazione lombarda di realizzazione. Il dipinto proviene da una prestigiosa dimora storica di famiglia nobile lombarda. Ancora in prima tela, presenta nella fascia più bassa alcuni tagli e un buco; al retro alcuni rattoppi da vecchio restauro. E' presentata in sottile cornice coeva.