Roberto Aloi

Paesaggio, 1949

Olio su tavola. Firmato e datato in basso a destra. Al retro è presente cartiglio di partecipazione al "Premio nazionale di pittura Città di Gallarate". Pittore e scultore italiano del Novecento, originari odi Palermo, Roberto Aloi fu un artista schivo e versatile. Strinse profonde amicizie con importanti pittori e scultori quali Dudreville, Messina ecc. Si avvicinò al Novecento, all'Astrattismo, al futurismo e alle tendenze artistiche della sua epoca. Dal 1950 si occupò di architettura e design pubblicando libri di successo internazionale per l'editore Hoepli. Il paesaggio proposto, uno scorcio costiero, esprime il suo concetto di naturalismo, "così incantato e puro che un passo breve lo separa dall'astrazione". In cornice.

Enrico Felisari

Scorcio Cittadino 1930

Olio su tavola. In basso a destra presenti firma con dedica, e la data. Nato e cresciuto nella provincia di Cremona, ma successivamente trasferitosi a Milano ove lavorò per molti anni, Enrico Felisari privilegiò nella sua produzione soprattutto la pittura di figure umane, ritratti, nudi, studi di teste, realizzando anche una serie di tavole anatomiche apprezzate dal Ministero della Pubblica Istruzione e da lui utilizzate nei suoi corsi della Accademia Ambrosiana di Pittura, che diresse per dieci anni. Si dedicò peraltro anche al paesaggio e alle composizioni floreali, così come anche a qualche soggetto di arte sacra. Utilizzò diverse tecniche, dal pastello all'olio alle tecniche miste, realizzando opere delicate nell'interpretazione e nelle cromie. La piccola tavoletta qui presentata propone un tema meno frequente nella sua produzione, uno scorcio di città brumosa (le colonne sullo sfondo parrebbero quelle antistanti il Sacrario dei Caduti di Milano), ove peraltro spiccano da protagoniste,seppur stilizzate, le figure umane. Il dipinto è presentato in cornice.

Ampelio Tettamanti

Scorcio di fabbrica e operai

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Ulteriore firma sul telaio al retro. Lo scorcio della fabbrica fa da sfondo al gruppo di operai in uscita, rientra nella produzione successiva agli anni '50 di Ampelio Tettamanti. L'artista, originario di Laveno sul Lago Maggiore, ma formatosi all'Accademia di Brera di Milano, dopo la guerra, durante la quale militò nelle file del Partito Comunista molto vicino ai movimenti di Resistenza, legò strettamente la sua attività artistica al gruppo milanese e alla omonima Galleria “15 Borgonuovo”, che radunò i protagonisti del movimento realista milanese. A partire dagli anni '50 comincia la sua produzione di opere ispirate alle periferie urbane, al mondo operaio e alle figure di braccianti, ce ai contenuti sociali in generale, che da quel momento divennero soggetti ricorrenti nel suo lavoro. Il dipinto è presentato in cornice.

Enrico Felisari

Ritratto maschile, anni '40-'50

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Nato e cresciuto nella provincia di Cremona, ma successivamente trasferitosi a Milano ove lavorò per molti anni, Enrico Felisari privilegiò nella sua produzione soprattutto la pittura di figure umane, ritratti, nudi, studi di teste, realizzando anche una serie di tavole anatomiche apprezzate dal Ministero della Pubblica Istruzione e da lui utilizzate nei suoi corsi della Accademia Ambrosiana di Pittura, che diresse per dieci anni. Si dedicò peraltro anche al paesaggio e alle composizioni floreali, così come anche a qualche soggetto di arte sacra. Utilizzò diverse tecniche, dal pastello all'olio alle tecniche miste, realizzando opere delicate nell'interpretazione e nelle cromie. Il dipinto presenta lievi cadute di colore. E' in cornice in stile.

Ritratto Femminile 1910

Olio su tela. In basso a destra presenta la firma E. Siletti e la data 1910. Il grande ritratto di signora è inserito in uno sfondo monocromatico, in cui unico arredo è lo scorcio di una poltroncina con il tavolinetto su cui la donna poggia la mano. In discrete condizioni.

Luigi Roncaglia

Riflessi,1974

Olio su compensato. Firmato e datato in basso a destra. Al retro ulteriore firma con data di esposizione a mostra personale del 1975, presso il Broletto di Novara, sua città natale. Allegato anche l'invito a tale mostra. L'opera proposta è un paesaggio che vede un folto d'alberi riflettersi nello specchio d'acqua antistante, in un delicato e suggestivo gioco di colori nelle tonalità dell' azzurro e del verde. E' presentato in cornice.

Paesaggio con Figure

Tempera su compensato. In stile antico, il paesaggio dalle atmosfere azzurrate di un notte di luna piena, propone un scorcio di bosco attraversato da un fiume, sulla cui riva una coppia di contadini conversa. E' presentato in cornice in stile.

Anthony Robert Klitz

"Wilton crescent, Knightsbridge"

Olio su tavola Firmato in basso a destra. Al retro presente etichetta con il titolo, che rimanda al lussuoso quartiere londinese di Knightsbridge, di cui è raffigurato uno scorcio. Il pittore inglese Klitz è noto soprattutto per i suoi paesaggi urbani, specialmente di Londra. La tavola è presentata in cornice.

Acquarello di Paolo Sala

Paesaggio con mucche e pastore

Acquarello su carta. Firmato in basso a sinistra. Scorcio di un sentiero di campagna, su cui vanno alcune vacche con il pastore. Appartenente a nobile famiglia brianzola, Paolo Sala formatosi alla scuola di Camillo Boito, divenne uno dei più significativi esponenti della pittura paesaggistica del suo tempo. Peraltro nella sua produzione si ritrovano molti scorci di città, italiane (molti di Venezia) ed estere, a seguito del suo molto viaggiare che lo portò da ultimo in Russia alla corte dello zar, per il quale produsse diverse opere, ottenendo la cattedra di pittura all'Accademia di Mosca. La sua tecnica prediletta furono sempre gli acquarelli: fondò e fu presidente del Gruppo degli Acquarellisti lombardi. Il dipinto è presentato in cornice.

Francesco Ghisleni

Ritratto di giovane signora

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Francesco Ghisleni fu artista bergamasco, che visse e lavorò nella sua città natale. Di lui si conoscono soprattutto paesaggi e vedute della sua terra natale. In quest'opera è proposto il ritratto di una giovane donna al maneggio. In cornice coeva.

Paesaggio di Pietro Leidi

Acqua morta

Olio su tela. Firmato in basso a destra. In basso sul passepartout la dedica autografata dall'artista "Al mio maestro prof. Giovanni Fossi con viva riconoscenza". Al retro il titolo e ulteriore firma. Opera giovanile di Pietro Leidi, pittore bresciano, sordomuto dalla nascita, che si formò artisticamente prima a Lugano come discepolo di Luigi Rossi, poi all'Accademia di Firenze. Tornato poi a Brescia, vi aprì il suo atelier e divenne parte del "Gruppo degli Artisti indipendenti" della città. E' conosciuto prevalentemente come paesaggista, realizzando paesaggi caratterizzati da cieli luminosi, primi piani fortemente costruiti e coloristicamente pregnanti; ricorrenti in particolare gli scorci delle sue terre d'origine e comunque delle Alpi. Le sue opere sono raccolte in molte collezioni importanti, pubbliche e private a Milano, Torino, Cremona, Parigi, Genova, Venezia e Brescia. Opera in cornice coeva.

Paesaggio di Carlo Bazzi

Champoluc, pomeriggio

Olio su tavola. Firmato in basso a destra. Sul retro presente ulteriore firma con il titolo. Nato a Torino, Carlo Bazzi si dedicò inizialmente alla produzione di disegni per stoffe, seguendo corsi di tessitura Trasferitosi successivamente a Milano, frequentò l'Accademia di Brera, dedicandosi esclusivamente alla pittura e in particolare alla produzione di paesaggi di montagna e alle marine. Il dipinto è in cornice.