Scena mitologica

Venere fugge sul carro di Ares

Codice :  ARARPI0105161

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Scena mitologica

Venere fugge sul carro di Ares

Codice :  ARARPI0105161

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Scena mitologica - Venere fugge sul carro di Ares

Caratteristiche

Venere fugge sul carro di Ares

Titolo opera:  Venere Fugge sul Carro di Ares

Epoca:  XIX Secolo - dal 1801 al 1900

Soggetto:  Soggetto Allegorico/Mitologico

Tecnica artistica:  Pittura

Specifica tecnica:  Olio su Tela

Descrizione : Venere Fugge sul Carro di Ares

Olio magro su tela. La scena raffigura una dea su un carro volante sopra le nubi, guidato da un'altra fanciulla e con due putti alati al fianco, mentre al di sotto imperversa una battaglia. La scena è tratta dal quinto libro dell'Iliade: mentre Achei e Troiani sono impegnati in battaglia nella piana antistante la città, la dea Afrodite, ferita dopo aver salvato il figlio Enea, accompagnata da Iris fugge dal campo di battaglia sul carro di Ares, per ritornare sull'Olimpo. Il dipinto ovale, con chiaro intento decorativo, presenta piccole cadute di colore. In cornice a listello.

Condizione prodotto:
Prodotto in buone condizioni, presenta piccoli segni di usura.

Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 81
Larghezza: 109
Profondità: 2

Dimensioni opera (cm):
Altezza: 80
Larghezza: 108

Informazioni aggiuntive

Epoca: XIX Secolo - dal 1801 al 1900

Le rivoluzioni in Europa tra la fine del '700 e l'inizio dell'800, accelerando cambiamenti sociali, politici ed economici, favoriscono la nascita di un nuovo movimento artistico, il Romanticismo, che pone al vertice dei valori umani il sentimento e l'amor di patria e che, distaccandosi dalle forme del Neoclassicismo, propone uno stile che mostra le emozioni profonde dell'uomo, suscitate dalla vita reale. In particolare nella pittura si impongono i soggetti storici, le scene di vita popolare e di lotta patriottica, il paesaggio come espressione dell'amore per la natura e i soggetti orientalisti. Per esprimere emozioni e sentimenti, si cominciano ad utilizzare colori vivi, si sfumano i contorni, aumentano i contrasti di luci, per arrivare poi progressivamente ad una pittura, con i Macchiaioli prima econ gli Impressionisti poi, “en plein air”, pura esaltazione delle emozioni, degli effetti cromatici, delle impressioni soggettive.
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Soggetto: Soggetto Allegorico/Mitologico

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.
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