Swatch Skin Special Pop SFZ110 Pink Lustrous Bliss Svizzera 2005 Originale - Svizzera 2005

Olio su tela. Scuola napoletana del XVIII secolo. L'opera deriva da quella realizzata da Francesco Solimena, ripresa ripetutamente nei secoli prima dalla sua stessa bottega poi da altri artisti anonimi. Questa copia è peraltro raffigurata specularmente rispetto all' originale, e su tela rettangolare, seppur inscritta in un ovale come nell' originale. La rappresentazione allegorica del continente americano lo vede proporre solitamente nella figura di una donna, nuda o seminuda, armata di arco e frecce, con una corona di piume esotiche sul capo, affiancata da un animale esotico, in questo caso un pappagallo, nell'atto di sottomettere un uomo sdraiato a terra, probabilmente un indigeno. Il dipinto è stato in passato sottoposto a restauro e ritelatura. È presentato in cornice in stile.

Figura Nuda Accosciata 1860 ca.

Olio su tela. L'opera è corredata di autentica su foto dello studioso Angelo Dragone, che segnala anche di averla pubblicata sul suo catalogo "Lorenzo Delleani, l'opera e il suo tempo" , nel vol. II, pag. 105, numero 21. Proveniente da collezione privata torinese, l' opera è stata presentata in asta Sant'Agostino a Torino (con base d'asta di 5000 €). Il Delleani, che inizialmente dipinse prevalentemente soggetti storici, si avvicinò progressivamente alla pittura paesaggistica "en plein air", soprattutto dei luoghi delle sue origini, le valli piemontesi. Dipinse poi anche diverse figure, soprattutto popolari, mentre è più rara la sua produzione di nudi, seppur siano invece ricorrenti le scene di bagnanti, al lago o in spiaggia, con diverse figure femminili nude, anche nella posa della figura qui presentata. L'opera è presentata in cornice in stile.

Italia Fine XIX Secolo

Busto della Venere di Capua, realizzato nella fine dell'800 da Gennaro Chiurazzi, firmato sul retro "J. Chiurazzi Naples" . L'opera in marmo bianco di Carrara raffigura il busto della statua completa dell'Afrodite di Capua, statua d'epoca romana conservata al Museo archeologico di Napoli. Il busto conserva un etichetta di autorizzazione all'esportazione dal Cile datato 1981.

Bosco con Mucche e Contadina

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. L'artista belga Henri Houben, che viaggiò e lavorò anche in Italia, si specializzò in scene di vita rurale in esterno, con figure in costume tradizionale. Nel dipinto qui proposto prevale la dimensione paesaggistica: in un bosco ricco di fronde pascolano alcune mucche, alle quali si sta avvicinando una contadina con il secchio del latte per la mungitura. La tela presenta lievi cadute di colore. È presentata in cornice dorata di metà '900.

Olio su tela. Scuola nord-italiana del XVIII secolo. Paesaggio del centro Italia, con pianura coltivata, percorsa da piccolo rivo d'acqua, traversato a un ponticello su cui transita una popolana. Il dipinto è stato sottoposto a restauro e ritelatura nella prima metà del '900; attualmente necessita di pulizia. È presentato in cornice antica assemblata, con diverse mancanze.

Paesaggio Invernale

Olio su tela. In basso a sinistra la firma E. Kettermann MCHN, sigla indicante la città di Monaco ove l'artista visse e lavorò. Kettemann si specializzò in paesaggi alpini, soprattutto delle montagne bavaresi, rappresentate prevalentemente innevate oppure come sfondo, con le loro cime frastagliate, a bianche pianure traversate da corsi d'acqua ghiacciati. Il dipinto presenta tracce di restauro sul retro. In cornice dorata degli anni '50.

Olio su tavola. Sotto un cielo rosato nelle sfumature del tramonto, sulle rive rocciose in prossimità di un borgo, alcune figure attendono le barche dei pescatori che stanno rientrando, mentre altri popolani transitano sul sentiero, attardandosi in conversazioni. L'opera è presentata in cornice dorata di fine '800.

Interno con Monaco

Olio su tela. Firmato in basso a destra. All' interno di uno studio, dalle spesse mura di pietra con il soffitto a volte, con mobili sobri ma una libreria ricca di tomi, un monaco è seduto al suo tavolo di lavoro, interno ad un' opera di scrittura. Jeno Kemendy, pittore e scenografo ungherese, si dedicò prevalentemente alle scene di genere, spesso di ambientazione più antica rispetto al suo periodo storico. La sua competenza di scenografo traspare anche in questa sua opera pittorica, nell'attenzione ai dettagli dell'ambiente e nella posa teatrale dell'uomo. L'opera presenta lievi cadute di colore. È presentata in cornice in stile.

Olio su tavola. Suggestivo scorcio in notturna di un paesaggio pianeggiante, con un piccolo specchio d'acqua; lungo la strada sterrata che lo costeggia, cavalca un contadino con le sue gerle piene, mentre più indietro alcuni mandriani guidano le bestie, incitandole a rimanere sul percorso. Sopra tutto, la luna piena emerge dalle nubi a rischiarare il paesaggio. L'opera è presentata in cornice dorata di inizio '900.

L'Aratura in Bugey

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Sul retro è presente cartiglio della Società di Belle Arti di Lione con il titolo dell' opera "La bourage en Bugey". Terraire, che visse e lavorò a lungo a Lione, si specializzò in paesaggi montani delle regioni del sud-est della Francia, tra le quali il Bugey (regione storica e naturale della Francia nel dipartimento dell'Ain, tra Lione e Ginevra). Nei suoi paesaggi ricorrenti le figure di animali, mandrie al pascolo, e di contadini intenti alle loro attività. L'opera presenta alcuni vecchi rattoppi visibili al retro. È presentata in cornice coeva, con diverse mancanze. mucche al pascolo a Saint Jean de Sixt, in Alta Savoia, vicino a La Clusaz, un soggetto in cui l'artista si era specializzato. Il suo tocco ampio e colorato si adatta perfettamente ai sontuosi paesaggi che descrive, scegliendo preferibilmente motivi con una linea dell'orizzonte leggermente alta per trasmettere al meglio la maestosità e la grandiosità dei nostri panorami alpini.

Olio su tela. scuola francese del XVIII secolo. Tradizionale ritratto di un gentiluomo, con parrucca e ampia cappa di velluto. L'opera è presentata in cornice dorata di fine '800.