Livio Seguso Sculture - La scultura come progetto poetico

Vittorio Sgarbi, Eugenio Viola
Mondadori Electa

Simone Soldini, Elena Pontiggia
Museo d'arte Mendrisio

Orietta Berlanda, Claudio Cerritelli
Edizioni Gabriele Mazzotta

La muestra presenta una lectura paralela de dos grandes protagonistas de la comunicación artística del siglo XX, portavoces del arte entendido como sistema de lenguajes interactivos, de la pintura a la escultura, del diseño a la gráfica editorial, de la fotografía al cine, de la escenografía a la música, de las artes aplicadas al diseño, de los materiales tradicionales al uso de las nuevas tecnologías: Munari propone al diseñador como artista de nuestra época, Veronesi exalta el papel del pintor como operador/creador de las relaciones entre color y sonido, entre realidad y abstracción, entre forma e imaginación.

Jean-Marie Gallai, Hans Ulrich Obrist, Tacita Dean
Galerie Max Hetzler

Throughout his life, French artist Raymond Hains (1926?2005) proved a constant innovator, who in his art always found new means of expression and new ways of finding and presenting images. Immediately after the Second World War he experimented with photograms and optical distortion through camera lenses, in what he termed hypnagogic photography. In the 1950s, he took torn posters from the billboards of the city and offered them as paintings, suggesting an affichiste alternative closer to life than spiritually suffused abstract expressionism. In 1960 he was among the original founders of Nouveau Realisme and carried the grim reality of construction hoardings into the gallery space. He then discovered the possibilities inherent in word play and framed the resulting juxtapositions and narratives in photographs, or collected them in suitcases full of curious findings. He discovered street sculptures at the margins of the cityscape and photographed them, too. Around the new millennium, he began a series of macintoshages, collages of pop-up windows grabbed from a computer screen, while he also developed neon sculptures after the Borromean knots of psychiatrist Jacques Lacan. 0Exhibition: Galerie Max Hetzler, Berlin-Charlottenburg, Germany (10.10.-14.11.2015).

Silvana Annicchiarico, Jan Van Rossem
La Triennale di Milano

Rolando Deval
Colpo di fulmine edizioni

Marco Lorandi
IKONOS

Douglas Cooper
Editoriale Jaca Book

Issey Miyake, Kazuko Sato, Hervé Chandès, Raymond Meier
Fondation Cartier pour l'art contemporain

"Ce catalogue d'exposition nous offre une vision saisissante des créations les plus actuelles d'Issey Miyake. Il propose une somme exceptionnelle d'informations et de documents concernant les vêtements, les matériaux, les techniques, les processus de fabrication, et les réflexions fondamentales mises en oeuvre depuis trente ans par l'un des inventeurs les plus importants de la fin du XXe siècle. Contient également un entretien entre Issey Miyake et Hervé Chandes.

Bruno Corà
Silvana Editoriale

José Barrias
Colpo di fulmine edizioni

Tomás Maldonado
Skira

A partire dal ruolo di promotore dell'avanguardia artistica argentina come teorico e pittore del movimento dell'arte concreta negli anni quaranta, la monografia ripercorre le tappe che hanno portato Maldonado dal Sudamerica in Europa, dove ha assunto un ruolo di primo piano nella cultura del disegno industriale, come professore e rettore della Scuola di Ulm e come protagonista del dibattito internazionale sui temi della progettazione e dell'ambiente. Nel volume sono ampiamente documentate tanto la produzione artistica, con le opere fra il 1945 e il 1953 e con i quadri più recenti, quanto i lavori nell'ambito del design del prodotto e della comunicazione. Una serie di saggi di studiosi affrontano alcuni dei temi che definiscono il profilo teorico di Maldonado, il suo contributo in diversi campi del sapere: la pedagogia del design e il carattere innovativo del progetto culturale e formativo della scuola di Ulm, l'apporto alla semiotica, il contributo ai fondamenti del disegno industriale in rapporto con la cultura della tecnica.