Il libro dei Capi - sussidi per il Capo nello Scautismo

Daniela Colombini, Enrico Occhipinti, Michele Fanti
Franco Angeli

Nei paesi industrializzati le patologie muscoloscheletriche degli arti superiori rappresentano una delle più note malattie da lavoro. Il volume, che ha le caratteristiche del manuale applicativo, fornisce una risposta all'esigenza di gestione del rischio da movimenti e sforzi ripetuti degli arti superiori finalizzata alla prevenzione. In esso si propongono metodi di analisi e di (ri)progettazione dei posti di lavoro e dei compiti lavorativi che, non ricorrendo a strumentazioni sofisticate, risultano largamente applicabili sul campo.

Judy Martin
Editiemme

Enzo Angelucci
Arnoldo Mondadori Editore

Bruno Ghibaudi
Edizioni Mursia

Clifford W. Ashley
Rizzoli Editore

David Hornung
Laurence King Publishing

This book demystifies its subject for professionals and students alike. It inspires confidence in colour's application to graphic design, illustration, painting, textile art, and textile design. In addition to covering the fundamentals of colour theory, the author provides assignments that guide the student through a variety of colour experiences, moving logically from basic structural concepts to experiments with colour applications. Concepts and terminology are always linked with supporting visuals. The book is generously illustrated with examples drawn from the rich, multicultural history of art and design. Colour charts and studies, created by students themselves, round out the range of illustrations. The book also includes an extensive, fully illustrated glossary of colour terms. Students encountering these colour principles and ideas for the first time will feel empowered by a new set of tools. More experienced readers will refresh and increase their understanding while gaining valuable strategies for colour exploration and use.

Raffaele Zancanella
Istituto Gemmologico Italiano

Richard C. Schneider
Longanesi & C.

Fernando Lizzi
Sagep

Daniela Brambilla
Ikon editrice

Un libro per imparare a disegnare la figura umana attraverso un percorso che ci permette innanzitutto di riacquistare la nostra capacità di osservare e vedere il soggetto e dove la vista diventa il tramite di un percorso di conoscenza che coinvolge tutti i sensi. Il disegno come fonte inesauribile e rigenerante di ispirazione tecnica, compositiva, formale, persino sostanziale nel fare arte e nello stesso tempo, punto di partenza e punto di arrivo di tale processo. Ma anche veicolo per riacquistare la naturalezza della gestualità e liberarsi, come scrive l'autrice, della paura di sbagliare e dell'autocritica distruttiva per ritrovare la sfrontatezza, la curiosità e la leggerezza dell'infanzia. Destinato a chi vuole imparare a disegnare ma anche a chi già disegna, il volume, con svariate centinaia di immagini a colori, si presenta ricco di spunti e suggerimenti finalizzati allo sviluppo della ricerca creativa. Uno strumento indispensabile sia per artisti sia per professionisti dell'illustrazione.

Carlo Cova
Hoepli

Cristina Cappa Legora
Comune di Novara/Istituto Geografico De Agostini