Coppia di Applique - Italia Inizio XX Secolo

Olio su tela. Firmato in basso a destra D'Elia Alfredo. Composizione di dalie rosa e rami fioriti di bianco, tipo biancospino, composti in un vaso di vetro, su uno sfondo scuro. Il dipinto è presentato in cornice coeva in legno e stucco dorato.

Ticino, Mattino Temporalesco, 1946

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Al retro ulteriore firma, titolo e data. Anna Bocca, artista vigevanese figlia del pittore Luigi che fu suo maestro, si distinse per una produzione verista ma contaminata dal chiarismo, nella ricerca di effetti luministici dominanti sulla scena. L'opera è presentata in cornice coeva.

Scorcio Marittimo

Olio su tela. Firmato in basso a destra. In un tratto di mare nordico, in prossimità di una costa abitata da un piccolo raggruppamento di case, un piccolo battello affronta il mare agitato. Il pittore tedesco Andreas Dirks si affermò grazie agli scorci marini nordici con imbarcazioni in balia delle acque agitate. Il dipinto è presentato in cornice in stile, di metà '900.

Ritratto Femminile

Acquarello su carta. Firmato in basso a sinistra. Vincenzo Migliaro ebbe sempre in Napoli, con la sua vivace vita popolare, la principale fonte di ispirazione. Raffigurò diversi personaggi della vita popolare napoletana, sia collocati in ambientazioni specifiche, che ritratti come in questo caso, a mezzo busto. L'opera presenta alcune macchie di umidità della carta. In cornice in stile.

Ritratto Femminile

Acquarello su carta. Firmato in basso a sinistra. Vincenzo Migliaro ebbe sempre in Napoli, con la sua vivace vita popolare, la principale fonte di ispirazione. Raffigurò diversi personaggi della vita popolare napoletana, sia collocati in ambientazioni specifiche, che ritratti come in questo caso, a mezzo busto. L'opera presenta alcune macchie di umidità della carta. In cornice in stile.

Contadina al Lavoro

Olio su cartone. Firmato in basso al centro e ulteriore firma al retro. Il soggetto rientra nella produzione di forte matrice naturalistica del pittore, nativo di Modena ma cresciuto artisticamente a Milano e dintorni, luoghi che furono temi frequenti della sua produzione paesaggistica. Il paesaggio in cui è collocata la contadina con la gerla, può ben collocarsi nella pianura lombarda. L'opera è presentata in cornice in stile.

Scorcio con Villa Ligure

Olio su tavola. Firmato in basso a sinistra. Fin dai suoi esordi, il raffinato pittore lombardo Carlo Costantino Tagliabue manifestò una profonda attrazione per lo studio della luce e del colore, aderendo con convinzione ai dettami del Divisionismo, sviluppando però uno stile personale più intimo e meno simbolista, focalizzato sulla resa pura della trasparenza dell'aria e della solidità della roccia sotto il sole. Paesaggista, riprodusse soprattutto luoghi lombardi o della vicina Liguria. L'opera è presentata in cornice di inizio '900.

Autoritratto

Penna su carta. Sul passepartout nella parte inferiore sono indicati a matita il nome dell'autore, il titolo e la data. Al retro presente dedica firmata dal figlio Gian Maria Arata, del 2000. Francesco Arata, cremonese di origini, fu soprattutto un pittore di paesaggi al limite tra il classicismo e l'innovazione. Diversi i ritratti nella sua produzione, soprattutto del periodo milanese, ma qui invece l'artista racconta se stesso, in un disegno tratteggiato ad inchiostro che mette in risalto le linee del volto a dominare sul resto della testa e del corpo. Presentato in cornice.

Olio su tela. Firmato in basso a destra F. Orozco. Una donna già di età avanzata ed una bambina, appoggiate ad una barca arenata sulla spiaggia e con canestri di cibo, scrutano il mare aspettando il rientro dei pescatori. Lo stile pittorico rimanda al post - impressionismo, nelle pennellate spesse, a tratti quasi materiche, nelle tinte forti ad esprimere non più una visione oggettiva della realtà, legata all' istante, ma quella soggettiva, filtrata dalle emozioni. L'opera è presentata in cornice coeva, di inizio '900.

L'Ovile

Olio su tavola. Firmato in basso a destra. Il pittore, originario della Francia centrale e proveniente da una famiglia di fattori, si specializzò nella realizzazione di interni di stalle con animali, attingendo alla sua esperienza personale nell'attività familiare. Le sue pecore, spesso illuminate in modo suggestivo da un sole calante e rese con il chiaroscuro, non appaiono anonime ma ben caratterizzate, trasmettono un "senso di famiglia" come se l'artista le conoscesse personalmente! Il dipinto è presentato in cornice coeva.

Scorcio di Borgo con Venditrice di Frutta

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Scorcio di un rione traversato da un ponticello sul canale; centrale sulla strada la figura della venditrice di frutta e verdura, che attende mesta sulla soglia l'arrivo dei clienti. Paolo Baroni produsse sia quadri a soggetto paesaggistico e popolare che disegni, caricature e decori. Sul retro della tela sono presenti tracce di rattoppi. È presentato in cornice coeva.

L'Aratura in Bugey

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Sul retro è presente cartiglio della Società di Belle Arti di Lione con il titolo dell' opera "La bourage en Bugey". Terraire, che visse e lavorò a lungo a Lione, si specializzò in paesaggi montani delle regioni del sud-est della Francia, tra le quali il Bugey (regione storica e naturale della Francia nel dipartimento dell'Ain, tra Lione e Ginevra). Nei suoi paesaggi ricorrenti le figure di animali, mandrie al pascolo, e di contadini intenti alle loro attività. L'opera presenta alcuni vecchi rattoppi visibili al retro. È presentata in cornice coeva, con diverse mancanze. mucche al pascolo a Saint Jean de Sixt, in Alta Savoia, vicino a La Clusaz, un soggetto in cui l'artista si era specializzato. Il suo tocco ampio e colorato si adatta perfettamente ai sontuosi paesaggi che descrive, scegliendo preferibilmente motivi con una linea dell'orizzonte leggermente alta per trasmettere al meglio la maestosità e la grandiosità dei nostri panorami alpini.