Guppo Galante in Porcellana Bianca Capodimonte - Italia Fine XIX Secolo

Italia Fine XIX Secolo

Coppia di lampadari simili, a sei luci. Struttura in ferro brunito lavorato a riccioli e volute, bobeches, collane, fiori e pendenti in vetro trasparente e gocce in vetro azzurro. Italia, fine XIX Secolo.

Italia Secondo Quarto XIX Secolo

Consolle Luigi Filippo in palissandro. Piano in marmo bianco poggiante su struttura modanata sorretta da pannello frontale traforato, con intagli a volute, riccioli e stemma centarle. Base modanata, piedi a mensola intagliati. Italia, secondo quarto XIX Secolo.

Francia Prima Metà XIX Secolo

Orologio da appoggio in stile neoclassico in bronzo dorato e cesellato. Coppia di colonne tornite reggono il quadrante in metallo smaltato con ore a numeri romani. Cornice finemente cesellata e con decoro a foglie e pigna. Pendolo solare. Base in legno.

Europa Fine '800

Lampada ad olio in porcellana blu con decori in oro zecchino ed elementi in bronzo dorato. Base della lampada a forma di vaso a coppa con anse a volute fogliacee, sulla pancia raffinati decori con scena galante e strumento musicale a corde con spartito. Caldaia marcata Kosmos Brenner. Paralume in vetro trasparente e satinato.

XIX Secolo - dal 1801 al 1900

Coppia di piccoli candelabri in legno tornito, intagliato e dorato. Italia, fine XIX Secolo.

Toscana Metà XIX Secolo

Comodino Impero in mogano. Cassetto sottopiano aggettante sorretto da mezze colonne tornite ed ebanizzate, anta centrale, piedi torniti ed ebanizzati con dettaglio dorato, Piano in marmo bianco, interni in abete e pioppo. Toscana, metà XIX Secolo.

Pastelli su carta applicata a tela. Ritratto in abito da passeggio, con il mantello appoggiato sulle spalle, della regina Maria Antonietta d'Asburgo -Lorena (1755 -1793), l'ultima regina di Francia prima della Rivoluzione Francese, nota per la sua vita sontuosa e il tragico destino. L'opera è presentata in cornice dorata di inizio '900, che presenta diversi danni e mancanze delle stuccature (molto friabile).

La Pastorella

Olio su tela. Bella figura di fanciulla in costume tradizionale pastorale, elegante nel suo gilet con frange dorate, il cappello con la piuma di pavone, gli orecchini, la borraccia alla cinta e il bastone uncinato tenuto saldamente con le mani: pare un ritratto in costume popolare piuttosto che una figura popolana reale. Il Pesenti si affermò per le vedute di interni, spesso di chiese, ma anche per le scene di genere con figure popolari. Il dipinto è stato in passato restaurato. È presentato in cornice in stile.

Italia Secondo Quarto XIX Secolo

Gruppo di sei sedie Luigi Filippo in noce. Schienale a giorno, gambe mosse, seduta imbottita. Italia, secondo quarto XIX Secolo.

Italia Fine XIX Secolo

Appendiabiti da parete in faggio tinto noce. Nelle fasce traforate presenta intagli floreali, fogliacei, a volute e riccioli, con stemma centrale. Quattro appendiabiti in ferro laccato, nella base, due vani porta ombrelli. Italia, fine XIX Secolo.

Interno di Stalla

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. L'opera è stata precedentemente acquisita all'asta Sotheby's di Milano del 10/12/2007. E' stata esposta nel 1991 nella mostra "Giovanni Sottocornola. Immagini da una collezione" tenuta a Milano presso la Galleria Silbernagl. Dopo una prima fase pittorica dedicata ai ritratti e alle nature morte, Giovanni Sottocornola si avvicinò negli anni Ottanta del XIX secolo ai temi sociali, che stavano diventando i soggetti prediletti dai giovani pittori lombardi attenti agli aspetti più miseri della società, legati all'adozione di tecniche artistiche originali. Il Sottocornola abbracciò la pratica della pittura divisionista, della quale scrisse nel 1895 "Per ora è certo, sono convinto non esservi altra pittura più atta a rendere certe sensazioni che questa". Tale tipo di pittura rimase peraltro nell'artista tutta incentrata sulla luce, sulle sue incerte vibrazioni tonali, come accade nell'Interno di stalla, realizzato verso il finire degli anni Ottanta, ove sono i giochi di luci ed ombre a giocare e creare gli effetti visivi nelle pennellate di colore giocate su poche gamme cromatiche, quelle dei bruni, espresse in un'ampia molteplicità di tonalità. L'opea è presentata in cornice in stile.

Murano XIX Secolo

Lampadario in vetro soffiato Veneziano, brunito. Sei luci sorrette da braccia cadenti alternate a foglie e fiori anch'essi cadenti, fusto centrale contornato da doppio giro di fiori, di cui uno mancante. Parte superiore con boccia centrale e applicazioni floreali, sormontata da secondo castelletto di foglie cadenti, di cui una mancante. Murano, XIX Secolo.