Dipinto di Cesare Laurenti - La Bambina e la Pecora

Scorcio di Borgo con Venditrice di Frutta

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Scorcio di un rione traversato da un ponticello sul canale; centrale sulla strada la figura della venditrice di frutta e verdura, che attende mesta sulla soglia l'arrivo dei clienti. Paolo Baroni produsse sia quadri a soggetto paesaggistico e popolare che disegni, caricature e decori. Sul retro della tela sono presenti tracce di rattoppi. È presentato in cornice coeva.

Ritratto di Signora

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Il Celada amò dipingere la donna sia nella ritrattistica che nei suoi studi di figure, proponendo un corpo femminile, sodo e classicheggiante sia nelle forme sia nei riferimenti alla pittura del passato. La sua pittura, qualunque sia il soggetto - nature morte, ritratti, figure..-, è capace di bloccare nel tempo e nello spazio la realtà, in una maniera che appare distaccata, analitica e scientificamente esatta (colori, riflessi, trasparenze), ma comunicando - al contrario di una totale irrealtà - un grande pathos narrativo. Il ritratto di signora qui presentato rivela la capacità del Celada di ritrarre la persona con un realismo quasi fotografico, seppure circondandola di un'aura di surrealismo, grazie allo sfondo monocromatico privo di ogni riferimento alla realtà circostante. Il dipinto presenta segni di restauro pregresso per lievi strappi. Cornice in stile.

Ritratto di Ufficiale

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Giuseppe Amisani si affermò come ritrattista di personaggi famosi o comunque altolocati. La sua pittura considerata tardo - impressionista, fu influenzata dalla Belle Epoque che lo portò verso scelte cromatiche vivaci e pennellate rapide, seppur sempre attente all'eleganza. Il personaggio qui ritratto è un alto ufficiale che posa seduto, seppur molto militarmente dritto e impettito, in un salotto con arredi lussuosi. L'opea è in cornice in stile.

Veduta di Paese al Tramonto

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Il Gheduzzi fu noto soprattutto per la sua attività di scenografo al Teatro Regio di Torino, ma si affermò anche come pittore di paesaggi, che realizzava "en plein air" seguendo la scuola di Rivara, emula piemontese della più nota scuola di paesaggio di Barbizon. Suggestiva è l'atmosfera di questo scorcio di un paesino di campagna, illuminato dai riflessi rosati del cielo al tramonto. L'opera è presentata in cornice lignea intagliata e dorata, con alcune piccole mancanze.

Olio su tela. Firmato in basso A. Greppi, ma firma non coerente per epoca e non attribuibile al noto pittore. La scena riprende il genere ottocentesco del realismo popolare, che proponeva scene di genere con figure in costume popolare in atteggiamenti folkloristici o lavorativi, spesso in momenti intimi familiari. In questo caso, una donna seduta sul prato nel bosco, con il suo lavoro di cucito, fa una carezza sul capo al giovanotto steso davanti a lei, forse il figlio. Il dipinto è presentato in cornice in stile.

Val Vogna

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Sul retro presenta etichetta di partecipazione all' esposizione di Venezia del 1928. Scorcio montano della Val Vogna, piccola valle laterale e selvaggia della Valsesia. Formatosi all'Accademia di Brera alla scuola di Tallone, l'artista milanese Lodovico Zambeletti si dedicò con buon successo a soggetti prevalentemente di paesaggio, per il quale espresse una particolare sensibilità, pur realizzando anche figure di genere e di ambiente e svolgendo una importante attività di ritrattista. Il dipinto presenta lievi cadute di colore; necessita di restauro. In cornice.

Ritratto di Signora

Pastelli su cartone. Firmato in basso a destra. Artista bresciano, Piero Galanti realizzò prevalentemente paesaggi, nature morte e ritratti. Nella sua produzione ritrattistica il Galanti amò raffigurare i suoi personaggi in pose solenni, secondo la tradizione del ritratto ufficiale compiacendosi delle preziosità di sete e velluti. L'opera è presentata in cornice coeva.

Ritratto di Fanciullo

Pastelli su cartone. Firmato in alto a destra. Artista bresciano, Piero Galanti realizzò prevalentemente paesaggi, nature morte e ritratti. Nella sua produzione ritrattistica il Galanti amò raffigurare i suoi personaggi in pose solenni, secondo la tradizione del ritratto ufficiale compiacendosi delle preziosità di sete e velluti. Cornice coeva.

La Pastorella

Olio su tela. Bella figura di fanciulla in costume tradizionale pastorale, elegante nel suo gilet con frange dorate, il cappello con la piuma di pavone, gli orecchini, la borraccia alla cinta e il bastone uncinato tenuto saldamente con le mani: pare un ritratto in costume popolare piuttosto che una figura popolana reale. Il Pesenti si affermò per le vedute di interni, spesso di chiese, ma anche per le scene di genere con figure popolari. Il dipinto è stato in passato restaurato. È presentato in cornice in stile.

Veduta Cittadina

Olio su legno. firmato in basso al centro e al retro. Aldo Bressanutti, pittore e incisore ultracentenario friulano, ha realizzato numerosi scorci cittadini friulani e istriani, resi con una pittura di stampo inizialmente iperrealista che poi si trasforma invece, a partire dagli anni Settanta, in una scelta surrealista. Appartiene probabilmente al periodo degli anni Sessanta questa veduta aerea di una cittadina, dove, nonostante la fedeltà alle geometrie reali, risaltano la declinazione coloristica e il tratto da illustrazione. L'opera è presentata in cornice.

Ritratto di Dorina

Olio su tela applicata su pannello ligneo. Sul margine sinistra presente il monogramma dell'artista. Al retro applicato piccolo cartiglio, probabilmente di partecipazione ad una mostra, recante il titolo "Dorina". Il pittore e decoratore vigevanese Casimiro Ottone realizzò molti studi di figura ma anche nature morte e composizioni floreali. L'attenzione alla figura si esplicitò in particolare nella realizzazione di una folta sequenza di intensi volti femminili, che richiamano criteri stilistici tardo scapigliati. L'opera è presentata in cornice di metà '900.

Paesaggio montano

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Il pittore milanese Gino Federici si specializzò in scorci alpini, come in questa veduta, ove in primo piano un gregge di pecore si abbevera all'acqua di un ruscello, nell'ampia vallata, sotto cime scoscese. Il dipinto è presentato in cornice coeva. Presenta segni di restauro precedente.