Cane in Bronzo - Italia Prima Metà XX Secolo

Ritratto di Ragazza 1940

Olio su tela. Firmato e datato in basso a sinistra. Attilio Corsetti fu prevalentemente paesaggista, dedicando diversi scorci alla Liguria, ma eseguì anche diversi ritratti. Aderì al Movimento "Novecento", che esprimeva una reazione alle avanguardie in favore di un ritorno alla tradizione. L'opera è presentata in cornice lignea coeva.

Figura di Studioso in Lettura

Olio su tavola. Firmato in basso a destra. La produzione pittorica del Franke, artista d'origine polacca ma che si formò e visse a Monaco di Baviera, è caratterizzata da scene di genere o di ambientazione settecentesca o di soggetti orientali; sono comunque tutte caratterizzate da vivacità di movimento e di colore, scene di vita estremamente vive con figure bloccate in pose curiose, quasi esagerate. In questo dipinto l'uomo in elegante abito con redingote e parrucca, si appoggia poco elegantemente al tavolo, intento a leggere, con la matita in bocca. La sua figura dai colori accesi emerge dall'ambiente circostante - uno studio - più in ombra. L'opera è presentata in cornice di inizio '900.

Copia da Giovanni Antonio Canal

Olio su tela. Bella copia novecentesca dell' opera del Canaletto, realizzato intorno al 1736, dipinto in collezione privata ma nota per le riproduzioni a stampa, in particolare presente nella serie di incisioni del Visentini realizzate nel 1742. Lo scorcio raffigura l'omonimo luogo veneziano con la chiesa di San Salvador a sinistra e la Scuola Grande di San Teodoro al centro; numerose figure , eleganti signori a passeggio e popolani e artigiani intenti alle loro opere, animano la scena. L'opera, molto più grande del dipinto originale, è di grande impatto decorativo e scenografico. È presentata in cornice in stile.

Gouache su cartone. Lo scorcio della baia di Napoli in notturna, illuminata dal vulcano Vesuvio in eruzione, rientra in una vasta produzione a scopo turistico, per l'interesse suggestivo della località. L'opera è presentata in cornice in stile.

Tempera su cartone. L'ampia veduta spazia su un porto di un ampio golfo marittimo, probabilmente quello di Napoli; ripreso dall'alto delle colline retrostanti, vede in primo piano due figure popolari che salgono per un ampio sentiero. Il dipinto fa parte di quell'ampia produzione paesaggistica a scopo turistico. In cornice coeva.

Gouache su cartone. Lo scorcio della pittoresca grotta dell' isola di Capri rientra in una vasta produzione a scopo turistico, per l'interesse suggestivo della località. L'opera è presentata in cornice in stile.

Slitta sulla Neve

Tempera su cartone. Firmato in basso a sinistra. L'artista russo Egorov si è affermato per i suoi scorci della campagna russa d'inverno, ricoperta di neve e animata spesso da slitte trainate da cavalli, che trasportano popolani. L'opera è in cornice.

Tempera su cartone. Ampia veduta di vallata traversata da un acquedotto romano, che scavalca un torrente; di sfondo le vette montuose, mentre in primo piano una donna con il suo bambino che transitano sul sentiero. L'opera rientra in quell'ampia produzione di paesaggi italiani, qui probabilmente del centro Italia, che fu realizzata a scopo turistico. In cornice coeva.

Il Mattino delle Rose

Olio su tela. Si tratta di una copia con piccole varianti del celebre dipinto di Giovanni Giani, conservato attualmente presso il Quirinale di Roma (acquistato nel 1906 dalla Regina Margherita). L'opera raffigura una giovane donna in bianco in un momento di sospesa attesa, seduta in giardino sul davanzale di una finestra, in mezzo a cespugli fioriti di rose. La figura evoca atmosfere delicate e malinconiche, ponendosi come simbolo di attesa, purezza e giovinezza. L'opera è esempio dello stile verista-liberty dell'artista piemontese Giani. Il nostro dipinto, di grandi dimensioni, ripropone il forte impatto decorativo dell' opera originale. È presentato in cornice di inizio '900.

Ritratto di Ufficiale

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Giuseppe Amisani si affermò come ritrattista di personaggi famosi o comunque altolocati. La sua pittura considerata tardo - impressionista, fu influenzata dalla Belle Epoque che lo portò verso scelte cromatiche vivaci e pennellate rapide, seppur sempre attente all'eleganza. Il personaggio qui ritratto è un alto ufficiale che posa seduto, seppur molto militarmente dritto e impettito, in un salotto con arredi lussuosi. L'opea è in cornice in stile.

Veduta di Paese al Tramonto

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Il Gheduzzi fu noto soprattutto per la sua attività di scenografo al Teatro Regio di Torino, ma si affermò anche come pittore di paesaggi, che realizzava "en plein air" seguendo la scuola di Rivara, emula piemontese della più nota scuola di paesaggio di Barbizon. Suggestiva è l'atmosfera di questo scorcio di un paesino di campagna, illuminato dai riflessi rosati del cielo al tramonto. L'opera è presentata in cornice lignea intagliata e dorata, con alcune piccole mancanze.

Olio su tela. Firmato in basso A. Greppi, ma firma non coerente per epoca e non attribuibile al noto pittore. La scena riprende il genere ottocentesco del realismo popolare, che proponeva scene di genere con figure in costume popolare in atteggiamenti folkloristici o lavorativi, spesso in momenti intimi familiari. In questo caso, una donna seduta sul prato nel bosco, con il suo lavoro di cucito, fa una carezza sul capo al giovanotto steso davanti a lei, forse il figlio. Il dipinto è presentato in cornice in stile.