Dipinto Marinai che Accendono il Faro - Copia da Eugène Le Poittevin

Olio su tela. Scuola francese del XIX secolo. Ritratto di giovane donna il cui abbigliamento rivela l'appartenenza ad un ceto popolare popolare, seppure non rurale. L'opera è presentata in cornice del XIX secolo.

Studio di Teste

Matita su carta. Firmato in basso a destra. Il pittore napoletano Domenico Morelli, dopo una prima fase pittorica accademica, in seguito al contatto con i macchiaioli e all'amicizia con Filippo e Giuseppe Palizzi, arrivò gradualmente ad assumere uno stile più libero, soprattutto nell'uso del colore, creando un suo stile personale che unisce armoniosamente il verismo ed il tardo-romanticismo a modelli neoseicenteschi. Attivo patriota, dipinse dal soggetto storico alle scene di genere, si cimentò nell'orientalismo e approdò poi alla pittura religiosa. È qui proposto lo studio di due teste con evidenti tratti orientali. In cornice in stile.

Olio su tela. Semplice composizione di fiori variegati e multicolori in vaso, con alcuni frutti sparsi sul piano d'appoggio. Già in passato sottoposto a restauro e ritelature, il dipinto è presentato in cornice riverniciata del XVIII secolo.

Vecchia Piazza a Rouen, Francia, 1866

Acquarello su cartone. Firmato e datato in basso a destra. Al retro è presente cartiglio con scritta autografa "Old Square at Rouen", la data e ulteriore firma. Lo scorcio della piazza riprende un angolo da cui si diparte una via; a sinistra in fondo si riconosce la statua dedicata a Giovanna d'Arco, che è collocata nell' attuale Place de la Pucelle. L'opera è presentata in cornice dorata di fine '9800- inizio '900.

Olio su tela. Scuola nord- europea di inizio '800. Il dipinto, secondo il gusto ottocentesco, vuole proporre più una scena di genere che un paesaggio: in primo piano spiccano infatti, in un paesaggio di campagna, brullo e con tracce di neve, le figure di una famigliola che scende da una sorta di slitta in legno, piena di paglia e trainata dal cavallo. Restaurato e ritelato, il dipinto è presentato in cornice lignea dorata in stile, con diverse mancanze.

Olio su tavola. Sotto un cielo rosato nelle sfumature del tramonto, sulle rive rocciose in prossimità di un borgo, alcune figure attendono le barche dei pescatori che stanno rientrando, mentre altri popolani transitano sul sentiero, attardandosi in conversazioni. L'opera è presentata in cornice dorata di fine '800.

Olio su tavola. Suggestivo scorcio in notturna di un paesaggio pianeggiante, con un piccolo specchio d'acqua; lungo la strada sterrata che lo costeggia, cavalca un contadino con le sue gerle piene, mentre più indietro alcuni mandriani guidano le bestie, incitandole a rimanere sul percorso. Sopra tutto, la luna piena emerge dalle nubi a rischiarare il paesaggio. L'opera è presentata in cornice dorata di inizio '900.

Olio su tela. In basso a sinistra firmato W. V. Tippel e datato '86. Rimanda ad un autore inglese di cui si conosce un' altra scena di fattoria inglese. In questo paesaggio pianeggiante e verdeggiante, in primo piano scorre un ruscello, traversato a un ponticello in pietra su cui transitano alcune mucche seguite dal pastorello; spicca sulla sinistra, emergente dietro le fronde degli alberi, un alto edificio goticheggiante, con alte vetrate, probabilmente una chiesa della campagna. L'oper è presentata in cornice coeva, che necessita di restauro.

Scena d'Interno con Figure

Tecnica mista su carta. Firmato a matita sul retro. Pietro Michis si specializzò in scene di genere, spesso in ambientazioni "storiche" o di stampo antico, come questa curiosa e divertente scena : nella sua stanza una dama, assistita dalla nutrice o dama di compagnia, sta cercando di scrivere una lettera, con frammenti sparsi a terra che indicano i suoi insoddisfacenti tentativi, mentre dietro il paravento aspetta sbadigliando il servitore del destinatario della lettera. L'opera è presentata in cornice in stile.

Olio su tela. Gustosa raffigurazione di vita popolare con figure macchiettistiche: tre popolane a figura intera sono rappresentate per strada mentre conversano fitto fitto tra di loro, a scambiarsi confidenze o... pettegolezzi! Non firmato, il dipinto necessita di restauro per strappo in basso.

Olio su tela. Scuola nord-italiana del XIX secolo. Il paesaggio raffigura una ampia campagna che si apre sulla catena montuosa alpina, preceduta dai più dolci declivi collinari prealpini; sul sentiero centrale, che corre diritto perpendicolarmente ai rilievi, è in transito un popolano con il suo mulo. L'atmosfera è quella di fine giornata, con sfumature rosate a illuminare la cima innevata. Un soggetto molto simile si trova nella produzione dell'ambito di Carlo Canella (1800 -1879), l'artista veronese noto soprattutto per gli scorci cittadini. L'opera è presentata in cornice di fine '800.

Olio su tela. Scuola francese di fine '800. Traccia di firma non identificata in alto a destra. In primo piano, i volti di due personaggi popolari che paiono caricaturali, forse personaggi di una rappresentazione teatrale: pare la scena di un corteggiamento satirico, con l'uomo che guarda lascivamente alla donna, non certo giovane e piacente, che tiene in mano un mazzetto di fiori con espressione tra il rassegnato e il confuso. Il dipinto è presentato in cornice di inizio '900.