Lampade Orientabili Anni '60 in Metallo Nero

Italia Anni '60

Vaso in ceramica smaltata a colori policromi firmato sotto la base da Elio Schiavon, celebre ceramista italiano. Il vaso è caratterizzato dalla tipica forma geometrica a parallelepipedo schiacciato e presenta la celebre decorazione a motivo di città e torri stilizzate, uno dei temi più iconici e ricercati della sua produzione artistica degli anni '60. L'opera esprime il linguaggio modernista di metà secolo (Mid-Century Modern) tipico dell'area veneta. Schiavon unisce lo smalto policromo lucido a tratti graffiti o incisi, creando uno skyline astratto e vibrante composto da guglie, tetti appuntiti e finestre. L'opera presenta accenti cromatici intensi, con forti contrasti tra il fondo scuro, i toni caldi dell'arancione bruciato, del giallo ocra e le sfumature grigio-argentee delle torri.

Italia Anni '50 '60

Statuina in maiolica smaltata bianca con finitura a lustro raffigurante figura femminile stilizzata in posa dinamica, un tema ricorrente nella produzione della bottega Gatti di Faenza, spesso influenzata dal movimento Futurista e dall'Art Déco.

Italia Anni '50 '60

Coppia di maniglie in plastica dura e ottone con decoro policromo stampato a forme geometriche. Lo stile è ispirato al futurismo italiano e all'astrattismo geometrico, ricordando opere di Kandinskij.

Italia Anni '50 '60

Piatto in rame e smalti realizzato dallo Studio Del Campo di Torino negli anni '50-'60, caratterizzato da un design artistico che raffigura personaggi e animali fantastici, evocando un'atmosfera mitologica. La superficie è un connubio di colori intensi e forme geometriche, tipico della produzione di modernariato dell'epoca. Sul retro è presente il marchio incusso della manifattura, testimonianza dell'autenticità e della qualità artigianale del pezzo. Perfetto per arricchire collezioni di oggetti d'arte o per aggiungere un tocco distintivo a un ambiente sofisticato.

Italia Anni '50 '60

Gruppo di sei piatti in ceramica con decoro a veliero nel cavetto e bordo polilobato. Manifattura Ceramiche Artistiche Solimene C.A.S. Vietri. Marchio di fabbrica al verso.

Italia Anni '60

Piatto in rame argentato inciso e martellato a mano. Mario Pinton per Atelier Des Orfevres. Sotto la base marchio della manifattura incusso ed etichetta adesiva.

Italia Anni '60

Piatto in porcellana serie "tema e variazioni". Al verso marchio della manifattura.

Olio su tela. Nella bella composizione si vedono, appoggiati su una credenza di legno intarsiato, un cestino colmo di ciliegie, di cui alcune sparse sul piano, e un piatto colmo di ribes rosso, frammisti a foglie e a qualche fiorellino di ciliegio. Sul manico del cesto è appoggiato un cardellino; a incorniciare la composizione, sulla destra un grande mazzo di fiori variopinti in vaso, sulla sinistra un tendaggio rosso. Spiccano i colori vivaci dei frutti, dei fiori e della tenda, mentre il mobile d'appoggio si confonde con lo sfondo scuro, così come l'uccellino, distinguibile dallo sfondo scuro solo per il piumaggio bianco sulle ali e il contorno rosso degli occhietti. L'opera rientra nell' ampia produzione emiliana del XVII secolo di tale tipologia di soggetto, altamente decorativa. Il dipinto, restaurato e ritelato, presenta un cretto marcato e cadute di colore lungo i bordi.

Francia Seconda Metà XIX Secolo

Orologio da parete "Occhio di Bue". Cassa in legno ebanizzato con intarsi in madreperla sul fronte. Quadrante con ore a numeri romani.

Francia Primi '900

Modellino di cassettone a tre cassetti in stile neoclassico con piano in marmo. Intarsio in bois de rose, mogano e altre essenze di legno.

226 x 236 cm

Lenzuolo matrimoniale in lino bianco accompagnato da due finte copricuscini coordinate, caratterizzato da una bordura lavorata a uncinetto. Il lenzuolo è cifrato e presenta una lavorazione a intaglio. Misure lenzuolo: 226 ( 14 cm bordura) x 236 cm. Misure finte: 89 ( 14 cm bordura) x 73 ( 14 cm bordura) cm.

Olio su tela. La scena racconta l'episodio biblico del libro dell' Esodo in cui il piccolo Mosè, che la madre aveva affidato al fiume all'interno di una cesta per salvarlo dalla strage dei figli maschi israeliani (ordinata dal Faraone d'Egitto per impedire che il popolo israeliano diventasse troppo numeroso e potesse ribellarsi alla schiavitù), viene ritrovato da una ancella della figlia dello stesso Faraone, che decide di adottarlo e lo salva. La scena è ambientata sulle rive di un fiume ma in un paesaggio non orientale, con strutture architettoniche sulla destra: numerose le figure , raffiguranti il seguito della principessa, collocata al centro insieme al bimbo nella cesta. La tela restaurata, è stata applicata su telaio moderno. E' presentata in cornice del XIX secolo.