Ritratto femminile

Olio su tela. Il ritratto necessita di restauro perchè purtroppo è danneggiato da uno strappo nel quadrante superiore destro e da cadute di colore. In cornice.

Figura di Cesare Peruzzi

Bambina con bambola

Olio su tela. Firmato Peruzzi in basso a destra. Ritratto di una bambina seduta che gioca con la sua bambola. Di matrice impressionista, nel'uso dei colori e della luce, evidenzia l'interesse dell'artista per tale corrente pittorica, alla quale si sente vicino per la sensibilità per tali elementi. Egli sceglie i suoi modelli dove la natura, e quindi l'umanità, è più dolce e poetica, ma sempre orientandosi con i tempi della luce: si può affermare che tante sono le ore della luce e altrettante sono le ore di attività di Cesare Peruzzi, ore che danno vita ad una produzione amplissima e ricca di freschezza e spontaneità. In cornice in stile. La tela necessita di restauro per alcuni lievi strappi.

Disegno di Federico Von Rieger

Matita e biacca su carta. Firmato con monogramma in basso a destra, con data 26 -XI -1948. Proveniente da collezione storica di Seveso, ove l'artista visse e lavorò, fino alla sua scomparsa contornata di mistero. Autore noto in particolare per i ritratti di personaggi importanti (ricordiamo il ritratto di Pio XI e quello del re Hussein di Giordania), fu fautore di opere di spiccato realismo.L'opera presentata raffigura in chiave decisamente satirica un fraticello francescano, in stato di povertà e due pasciuti frati di altro ordine. in un confronto tra i diversi volti della chiesa. In cornice.

Madonna con Bambino

Copia firmata Tozzi,1924

Olio su tavoletta. In basso a destra è presente la firma M. Tozzi e la data 1924. Si tratta in realtà di copia del dipinto originale omonimo e di stessa data, esposto presso la Galleria Civica di Arte Moderna di Milano, di dimensioni molto maggiori (121 x 84 cm). La Associazione Artistico Culturale Mario Tozzi, a cui è stata richiesta valutazione peritale, dichiara che "i tratti,..... la tecnica e la cromatica dei colori, non possono attribuirsi ala mano del pittore Mario Tozzi". Trattasi comunque di copia di efficace valore pittorico, che ben richiama la produzione del famoso pittore di Fossombrone. Al retro è presente inoltre dedica "A ...l'autore offre con riconoscenza" datata. In cornice.

Paesaggio di Giovanni Omiccioli

Tecnica mista su cartone. Firmato in basso a sinistra. Al retro è presente autentica dell'autore e timbro di Galleria d'arte di Milano. Soggetto ricorrente nella produzione pittorica di Omiccioli, questa scorcio di spiaggia con casetta, giocato nei toni pastello, molto delicato. In cornice.

Scena di Giuseppe Chiacigh

Cortile

Olio su faesite. Firmato in basso a sinistra. Al retro è presente cartiglio dello studio del pittore con il titolo dell'opera. Giuseppe Chiacigh studiò Belle Arti e poi architettura in Russia, ove era nato da genitori italiani. Rientrato in Italia dopo la rivoluzione russa e completati gli studi, cominciò a lavorare come architetto, progettando ville ,chiese e specializzandosi nella decorazione murale (affreschi, vetrate artistiche, mosaici), ottenendo numerosi riconoscimenti. Dal 1943 in poi la sua produzione fu quasi esclusivamente pittorica: in essa si ritrovano numerosi soggetti storici, in particolare dell'Oriente. Chiacigh si è distinto per non aver aderito a nessun movimento artistico o scuola: la sua produzione è di tipo prevalentemente espressionista. Nell'opera proposta, l'ambientazione è nel cortile di un casolare russo, con contadini dediti alle loro varie attività mentre al centro della scena due cosacchi a cavallo si intrattengono, incrociandosi. In cornice.

Paesaggio di Ezio Pastorio

Ticino

Olio su cartone. Firmato in basso a destra. Al retro il titolo. Grande maestro del '900 Italiano, Ezio Pastorio ha saputo rinnovare il linguaggio artistico del paesaggio pur mantenendo un forte legame con la pittura dell'800, Nasce a Cremona, da una famiglia di collezionisti e antiquari, studia a Napoli presso l'istituto delle Belle Arti, a Milano nello studio di Aldo Carpi, e a Bergamo presso l'Accademia Carrara. A partire dal 1941 frequenta la Val Seriana, il cui paesaggio influenzerà molto le sue opere. La sua produzione, prevalentemente paesaggistica, rimanda ai luoghi della sua vita. In cornice.

Paesaggio con figure di Carlo Domenici

Butteri con carro

Olio su tavola. Firmato in basso a destra. Ulteriore firma al retro. Tema ricorrente nella produzione dell'artista - uno dei maggiori rappresentanti del gruppo dei Labronici (gruppo di pittori fondato a Livorno e attivo dal 1920, legato alle esperienze pittoriche sviluppatesi in Toscana) - è per l'appunto la Toscana, sempre protagonista dei suoi paesaggi, con tre zone in particolare: la Maremma, con i suoi contadini e animali al lavoro nei campi, la sua città Livorno e l'isola d'Elba. In quest'opera il soggetto sono i butteri, pastori a cavallo tipici della Maremma toscana e laziale, della Campagna Romana e dell'Agro Pontino. Opera in cornice.

Paesaggio di Alberto Cecconi

Campagna con figura

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Al retro presente timbro di Galleria d'arte Bolzani di Milano. Alberto Cecconi, fiorentino, si distinse per la sua produzione paesaggistica soprattutto della campagna toscana, ma anche di quella del Sud America, avendo lavorato ed esposto in Argentina ,in Brasile, in Perù, conseguendo un buon successo. Di lui si hanno anche diversi ritratti e scene di genere, sempre di soggetti popolari. Opera è in cornice.

Paesaggio di Eugenio Polesello

Case a Riva,Laguna di Burano.

Olio su tela. Firma e titolo sul retro. Presente anche etichetta della Galleria Bolzani di Milano. Il Polesello, nativo di Pordenone e formatosi all'Accademia di Belle Arti di Venezia, si trasferì poi a Milano ed espose in numerose mostre personali e collettive, in tutta Italia ed all'estero. Suo tema preferito fu sempre la pittura di paesaggio, che espresse in sintesi semplificate e convincenti, caratterizzate da cromie fresche e limpide, ispirate dalla sua originaria formazione veneta. In cornice.

Veduta di Giannino Grossi

Giardino di Boboli a Firenze, 1933

Olio su compensato. Firmato e datato in basso sinistra. Sul retro presenti ulteriore firma, con data e localizzazione. E' raffigurato un angolo con statue dei giardini di Boboli a Firenze. Giannino Grossi fu artista milanese, formatosi all'Accademia di Brera, che si espresse prevalentemente come pittore di vedute e scorci milanesi oltre che come illustratore di pubblicazioni per svariate pubblicazioni. Peraltro non mancano nella sua produzione vedute paesaggistiche di altri luoghi d'Italia che ebbe modo di visitare, paesaggi montani della Lombardia, scorci di altre città. In cornice.

Figure di Eugenio Scorzelli

Fantino

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Sul retro è presente etichetta con numero di catalogazione e titolo. Originario di Napoli, alla cui Accademia si formò, allievo di grandi maestri quali il Palizzi, il Morelli, il Cammarano, Eugenio Scorzelli si trasferì poi a lungo a Parigi e a Londra, ove arricchì la sua pittura, ancora fedele all'ultimo ottocento napoletano, di nuove ispirazioni. Nella sua produzione si trovano paesaggi e vedute londinesi e parigine, ma anche napoletane; ritratti, dipinti di figura e scene di vita quotidiana. Nella scena proposta è raffigurato al centro un fantino di un concorso ippico, come si desume dal numero sulla sella, in un ambiente che rimanda ai famosi ippodromi inglesi. Lo stile rimanda all'impressionismo. L'opera è presentata in cornice in stile.

Paesaggio di Giuseppe Comparini

Ponte sul canale,1967

Olio su cartone telato. Firmato e datato in basso a destra. Sul retro timbro della Galleria Bolzani di Milano. Giuseppe Comparini è un pittore fiorentino di chiara discendenza macchiaiola: con l'intento di rappresentare sulla tela i cambiamenti di luce nei diversi momenti della giornata, egli ha creato opere in cui le tematiche trattate - vedute, paesaggi, contadini al lavoro, la campagna toscana - pur intrise di realismo, sono impostate su giochi di luce che donano un significante accento di lirismo. La diffusione delle sue opere è legata fortemente al suo sodalizio col gallerista milanese Guido Bolzani (1957), che ha ospitato periodicamente esposizioni dell'artista. Opera in cornice.

Paesaggio marino di Giuseppe Comparini

Attracco di barche,1967

Olio su tela. Firmato e datato in basso a sinistra. Sul retro timbro della Galleria Bolzani di Milano. Giuseppe Comparini è un pittore fiorentino di chiara discendenza macchiaiola: con l'intento di rappresentare sulla tela i cambiamenti di luce nei diversi momenti della giornata. egli ha creato opere in cui le tematiche trattate - vedute, paesaggi, contadini al lavoro, la campagna toscana - pur intrise di realismo, sono impostate su giochi di luce che donano un significante accento di lirismo. La diffusione delle sue opere è legata fortemente al suo sodalizio col gallerista milanese Guido Bolzani (1957), che ha ospitato periodicamente esposizioni dell'artista. Opera in cornice.

Veduta di Giuseppe Comparini

Via del canneto a Firenze, 1964

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Al retro è presente scritto a mano il titolo dell'opera, la data e la dicitura firmata dall'artista "dipinto dal vivo". Giuseppe Comparini è un pittore fiorentino di chiara discendenza macchiaiola: con l'intento di rappresentare sulla tela i cambiamenti di luce nei diversi momenti della giornata. egli ha creato opere in cui le tematiche trattate - vedute, paesaggi, contadini al lavoro, la campagna toscana - pur intrise di realismo, sono impostate su giochi di luce che donano un significante accento di lirismo. La diffusione delle sue opere è legata fortemente al suo sodalizio col gallerista milanese Guido Bolzani (1957), che ha ospitato periodicamente esposizioni dell'artista. Opera in cornice.

Acquatinta di Geroges Roualt

Loin du sourir de Reims

Acquatinta su carta. Siglato e datato in basso a sinistra. Pubblicato su Catalogo Chapon, n. 104 della serie "Miserere". L'artista parigino Goerges Roualt ha realizzato negli anni Venti e Trenta la maggior parte delle sue incisioni, fra cui le 58 tavole per il Miserere. Disposte in una successione pensata e voluta dallo stesso artista, esse descrivono in qualche modo la storia di ciascuno, invitando a prendere coscienza che i propri dolori e le miserie vanno considerati in una prospettiva più ampia, quella della misericordia che occorre avere verso chi soffre e quella della misericordia che Dio ha con gli uomini. L'opera è presentata in cornice.

Scena rurale di Giovanni Pisano

Paesaggio con gregge

Olio su tela. Firmato in basso a sinistra. Nato a Senis, in Sardegna, ma cresciuto a Torino, Pisano predilesse nella sua produzione i paesaggi, in particolare quelli della nativa Sardegna e quelli piemontesi. Presentato in cornice coeva.

Paesaggio di Vincenzo Caprile

Chioggia

Olio su tavoletta. Firmato e titolato in basso a sinistra. Sul retro presente autentica del nipote "Dichiaro che questo dipinto è di mio zio V. Caprile. Venduto dal nipote Giuseppe Caprile. 29/9/1936 XVI dell'era fascista"; risulta perciò essere stato venduto dal nipote pochi mesi dopo il decesso (23/6/1936). Presenti altre etichette cartacee, probabilmente di mostre successive. In cornice.

Veduta attribuibile a Fausto Zonaro

Veduta di Costantinopoli

Olio su tavoletta. Firmato in basso a destra. In cornice.

Paesaggio di Fausto Zonaro

Veduta di Costntinopoli dal bosco

Olio su tavoletta. Firmato in basso a destra. In cornice.