Ritratto di Luigi Brignoli

Ritratto maschile,1924

Olio su tela. Firmato in basso a destra e datato 924. E' un gradevole e distinto ritratto di ricco personaggio: in evidenza l'anello probabilmente con uno stemma, e il ricco arredo d'antiquariato alle spalle dell'uomo. L'opera rientra pienamente nella produzione di Luigi Brignoli, pittore bergamasco formatosi prima all'Accademia Carrara con Tallone e poi all'Accademia di Brera, che fu apprezzato per i suoi paesaggi di tradizione lombarda e fu molto stimato come ritrattista. Al retro è presente etichetta della Galleria Pesaro di Milano. Il dipinto è presentato in bella cornice dorata coeva.

Ritratto di Luigi Brignoli

Ritratto femminile, 1924

Olio su tela. Firmato in basso a destra e datato 924. E' un gradevole e distinto ritratto di una ricca signora, drappeggiata nella sua pelliccia e che regge, nella mano abbandonata in grembo, una lente d'ingrandimento. L'opera rientra pienamente nella produzione di Luigi Brignoli, pittore bergamasco formatosi prima all'Accademia Carrara con Tallone e poi all'Accademia di Brera, che fu apprezzato per i suoi paesaggi di tradizione lombarda e fu molto stimato come ritrattista. Il dipinto è presentato in bella cornice dorata coeva.

Ritratto di Luigi Brignoli

Ritratto di signora, 1932

Olio su tela. Firmato in basso a destra e datato, con la doppia datazione in numero romano X dell'era fascista e in cifre arabe 1932. E' un gradevole ritratto di un'anziana signora, sorridente e compostamente seduta su una sdraio di una terrazza che si affaccia su un paesaggio fluviale. L'opera rientra pienamente nella produzione di Luigi Brignoli, pittore bergamasco formatosi prima all'Accademia Carrara con Tallone e poi all'Accademia di Brera, che fu apprezzato per i suoi paesaggi di tradizione lombarda e fu molto stimato come ritrattista. Il dipinto è presentato in bella cornice dorata coeva.

Ritratto di Canonico

Olio su tela. In basso a sinistra è presente indicazione dell'età dell'effigiato, 56 anni nel 1776, anno di esecuzione dell'opera. Sul retro presente cartiglio identificativo del parroco, con il nome e la data di morte (1784). Necessita di restauro. Presentato in cornice dorata coeva.

Sant'Antonio Abate

Olio su tela. Il Santo, considerato uno dei fondatori del monachesimo, è qui raffigurato con i suoi attributi iconografici (il bastone da pellegrino sormontato da un campanello), mentre medita davanti a un testo sacro e al Crocifisso. I caratteri di scrittura del libro, attenti alla resa dettagliata e realistica, fanno ipotizzare una influenza fiamminga. Restaurato e ritelato.

Ritratto di gentiluomo

Olio su lastra di metallo. Il piccolo dipinto, di buona esecuzione pittorica, ritrae un giovane signore di ricca famiglia, come si desume dai particolari dell'abbigliamento: il ricco pizzo dello jabot, i bottoni dei risvolti impreziositi da gemme. Al retro, sia sul cartone che su un'etichetta applicata alla cornice, vi è una scritta a mano attribuente l'opera ad Andrea Appiani (1754-1817), il famoso artista italiano considerato uno dei maggiori rappresentanti del gusto neoclassico e noto anche per l'attività di ritrattista alla corte napoleonica. L'attribuzione è firmata da "dott. Pensa" e datata 25- 11- 1919. Non vi sono peraltro indicazioni per avallare l'attribuzione ,anche se la qualità e lo stile pittorico rimandano al periodo e allo stile dell'Appiani. L'opera è in cornice in stile, di inizi '900, in pastiglia dorata, che presenta qualche mancanza.

Ritratto di Signora

Olio su tavola. Firmato in basso a destra e al retro Verschafeldt. Piccole cadute di colore. Presentato in cornice coeva, con mancanze.

Ritratto di Tiziano

Olio su cartone. Il piccolo ritratto ovale è presentato in cornice del XVII secolo in legno con doratura in oro zecchino e preparazione a bolo rosso. Battuta in forma ovale, chiusa da quattro fasce; bordo lavorato a dentelli e fasce fogliate esterne. Lieve mancanze all'angolo superiore sinistro e inferiore sinistro.

Ritratto maschile

Olio su tela. Firmato in basso a destra C. Marietti. Al retro è presente scritta identificativa con il nome del personaggio ritratto "Lo zio...De Matteis, zio della mamma". L'opera è presentata in cornice coeva , con mancanze.

Ritratto di fanciullo

Olio su tela. Ritratto di Giovanni Giuseppe Antonio Zambelli all'età di dodici anni. Il fanciullo è raffigurato posato, serio, elegantemente abbigliato. L'opera è di scuola lombarda, è stata restaurata e ritelata. Sul retro è indicato il soggetto e la datazione, 1729, la scritta è probabilmente riportata dalla tela originale sottostante. In cornice coeva.

Ritratto di Nobildonna

Olio su tela. Scuola italiana. La nobildonna è ritratta nel momento dedicato alla lettura, a sottolinearne il valore intellettuale: tiene in mano un libro, con il dito infilato tra le pagine a tenere il segno, e si appoggia ad un tavolino su cui vi sono altri tomi. La donna è riccamente abbigliata con un abito a ricami floreali, impreziosito da delicati pizzi, ben resi pittoricamente nei dettagli, come anche i gioielli e l'acconciatura. L'opera è stata ritelata e restaurata. E' presentata in cornice antica modificata.

Coppia di Ritratti di Bambine

Matita e pastelli su carta. Presentati in cornici dorate di fine '800.

Scultura in Bronzo di Medardo Rosso

Gavroche

Scultura in bronzo. Replica della celebre opera giovanile dell'artista, ideata nel 1881-1882, una delle opere più famose di Medardo Rosso: si tratterebbe del ritratto del giovane aiuto dello scultore, Bustelli, che ride guardando uno spettacolo di pupazzi improvvisato nello studio del maestro. Firmata sulla base .

Antonio Stagnoli

Volto

Tecnica mista su cartone telato. Firmato in basso a sinistra. Un volto di una figura popolare, fortemente segnato dall'età e dalla vita, che pare quasi un clown. Antonio Stagnoli fu pittore di origine bresciana ma che si formò artisticamente a Milano. Ebbe un'infanzia sofferta per una importante disabilità e una condizione familiare difficile, che lo portò a vivere fin da piccolo presso il Pio Istituto Pavoni di Brescia; fu proprio il direttore di tale Istituto che scoprì e volle aiutare la sua abilità pittorica, mandandolo a Milano presso l'Accademia di Brera. Qui pur nelle difficoltà economiche del vivere quotidiano, compensate dalla vendita dei primi quadri, Antonio Stagnoli potè entrare in contatto con i protagonisti della Nuova Figurazione italiana, che lasceranno traccia nella sua produzione. Rientrato a Brescia al termine dell'Accademia, il pittore restò in Istituto fino all'età di quarantacinque anni, cominciando peraltro ad esporre nelle prime mostre locali e a farsi notare dalla critica. Dal decennio successivo fu un susseguirsi di presenze decisive, a Milano, Venezia, Roma, ma anche all'estero. I suoi temi ricorrenti sono quelli legati alla civiltà rurale e montana del territorio di Bagolino (paese natale), raffigurati con un'originale capacità interpretativa. L'opera è presentata in cornice.

Domenico Bossi

Ritratto maschile

Matita su carta. Ritratto maschile firmato e datato a destra. Domenico Bossi, figlio del pittore Bartolomeo Bossi, compì la sua formazione artistica presso l'Accademia di Venezia sotto la direzione di Giandomenico Tiepolo. Intraprese una carriera internazionale, spostandosi in vari centri europei nel corso della sua vita. Viene ricordato come uno dei maggiori miniaturisti e ritrattisti del neoclassicismo. In cornice coeva.

Romeo Borgognoni

Volto di Madonna

Tecnica mista su carta. Firmato a sinistra. Romeo Borgognoni, nato a Ravenna ma formatosi e affermatosi artisticamente a Pavia, si specializzò soprattutto nella pittura di paesaggio, ispirata prevalentemente alla campagna e agli scorci pavesi, ma anche come pittore di figura e ritrattista; utilizzò sia la tecnica ad olio che l'acquarello e il pastello. Inizialmente la sua pittura fu improntata ad un rigore realistico, ma successivamente si lasciò coinvolgere dalle atmosfere impressioniste, producendo scorci e paesaggi sensibilissimi alla luce e alle influenze atmosferiche. Il soggetto proposto si scosta dalla sua produzione più nota: è un bel volto di Madonna, molto tradizionale nella raffigurazione e in cui l'utilizzo del pastello e i contorni appena accennati esaltano il senso di interiorità e la dolcezza dell'espressione. E' presentato in cornice ovale in stile, dorata e sormontata da fiocco e inserti a fiori.

San Filippo Neri

Olio su tela. Di ottima esecuzione, raffigura il santo, caratterizzato dai suoi attributi iconografici (l'altare, il giglio simbolo di purezza e gli angeli), rapito in estasi.

Bassorilievo di Emilio Greco

Ritratto di Dante Alighieri, 1975

Bassorilievo in bronzo. Firmato in basso a sinistra. Accompagnato da pubblicazione sul catalogo della "Rassegna di scultura dantesca contemporanea" di Ravenna del 1975, come opera ad exempla, fuori concorso. Presentato montato su base lignea. Catalogo allegato.

Ritratto maschile

Olio su cartone. Presentato in cornice coeva.