Giovanni Battista Crosato, ambito di

Il ritrovamento di Mosè

Codice :  ARTPIT0001572

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Giovanni Battista Crosato, ambito di

Il ritrovamento di Mosè

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Giovanni Battista Crosato, ambito di - Il ritrovamento di Mosè

Caratteristiche

Il ritrovamento di Mosè

Artista:  Giovanni Battista Crosato (1697-1758) Ambito di 

Titolo opera:  Il ritrovamento di Mosè

Epoca:  XVIII Secolo - dal 1701 al 1800

Soggetto:  Soggetto Sacro

Tecnica artistica:  Pittura

Specifica tecnica:  Olio su Tela

Descrizione : Il ritrovamento di Mosè

Olio su tela. Giovanni Battista Crosato, veneziano d'origine ma che lavorò molto per la corte sabauda a Torino (suoi affreschi si trovano nella palazzina di Stupinigi, a villa della Regina, e qualche lavoro anche nel palazzo reale), predilesse le scene bibliche e mitologiche, che esprimeva con una forte componente rococò, nella pennellata frizzante, nella fattura rapida, a macchie, pur connotandosi di un interesse verso una resa popolaresca nelle espressioni argute dei personaggi, e di una ricerca della realtà tradotta, soprattutto nei soggetti mitologici, in scene spiritose e magniloquenti. L'opera presentata propone un tema dal Crosato più volte indagato, e si rifà alla sua scuola nella tipologia di figure e nell' impostazione della scena. Già restaurato e ritelato, il dipinto è presentato in cornice in stile.

Condizione prodotto:
Prodotto in buone condizioni, presenta piccoli segni di usura.

Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 103
Larghezza: 141
Profondità: 8

Dimensioni opera (cm):
Altezza: 79,5
Larghezza: 117

Informazioni aggiuntive

Artista: Giovanni Battista Crosato (1697-1758)

Epoca: XVIII Secolo - dal 1701 al 1800

Nel secolo dell'Illuminismo, ovvero dell'esaltazione della ragione e della scienza come unici strumenti che possono liberare l'uomo dall'ignoranza e dal giogo della Chiesa e della nobiltà, l'arte passa dall'intento del Barocco di raccontare le verità religiose o di imitare la natura, con forti contrasti chiaroscurali ed eccessi artificiosi, alle forme più leggere e vaporose (talora anche frivole e leziose) del cosiddetto Barocchetto o Rococò, per sfociare nel Neoclassicismo che, guardando all'arte antica dei Greci e dei Romani, vuole riproporre la scoperta del bello, nella ricerca dell'armonia, delle proporzioni, degli equilibri.
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Soggetto: Soggetto Sacro

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.
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