selected

Sztuka

Dowód

Cena

2300 € 15500 € Zastosować

dimensioni opera


23 cm 226 cm

17 cm 231 cm

4 cm 43 cm
Zastosować

selected

Sztuka

Sekcja Wybrane Sztuka: lepiej z naszego katalogu obrazów, rzeźb i nbsp;i pracy d'sztuka.

 

Sortuj według

SELECTED
Giovanni Maria Z Płaskich powiedział, Мультинациональные i
ARTPIT0001472

Giovanni Maria Z Płaskich powiedział, Мультинациональные i

Portret Szlachcianki

ARTPIT0001472

Giovanni Maria Z Płaskich powiedział, Мультинациональные i

Portret Szlachcianki

Olej na płótnie. Portret, popiersie przedstawia знатную kobietę z rodziny szlacheckiej, co znalazło odzwierciedlenie w bogatej i eleganckiej odzieży, ale przede wszystkim od medale, która dobrze przeznaczyć dokładnie w centrum opery. Medal-to order Krzyża gwiaździstego, rycerski zakon żeńskim instytucie cesarzowej Eleanor Gonzaga, wdowy cesarza Ferdynanda III, i potwierdził Klemens IX z papieskiej bulla w 1668 roku, została wręczona tylko w szlachetnych kobiet. Urodził się w Genui, ale artystycznie założony w Rzymie, i Płaskie ujawnić, jeśli młody nachylenia do zdjęć portretowych. Ассимилировав portret moda na francuski (w szczególności, powołując się na produkcję Hiacynthe Rigaud i Laguillère) i dzięki swojej zdolności zrozumieć potrzebę świętowania czas, aby przystosować się do nowych trendów, dostosować się do wiercipiętów samo-gratulacyjny z bogatych i potężnych patronów, i Płaskie drzwi w genui malarstwa w стилистическому, charakteryzuje się dbałością o szczegóły i od świeckich kształtów, ubierając "go figury z draperie okazałe i eleganckie", zrozumieć "niektóre nowe i duchowych ruchów" . Od 1707 stał się nadwornym malarzem Farnese w Parmie: w jego produkcji portret trafiają kilka ich portretów, a także innych ważnych szlachty i utytułowanych, zwłaszcza genua i parma. Praca Z Płaskich, dla ponad sześćdziesięciu lat, był niezwykle bogaty. Choć spróbować swoich sił nawet w wywiadzie, produkcji, religii, której jednak pozostaje bardzo mało, pamiętają go głównie do budowy portretów: jest ich wiele, do nich przypisane, w wielu domach prywatnych. Elegancja, urok, kontrast między surową postawę i gest zalotny, trafiają w pełni w szczególności interpretacji Z Płaskich. W portrecie zaproponował, elegancja, urok, kontrast między surową pozycji i zalotny gest ręki, która trzyma skrzydła, trafiają w pełni w szczególności interpretacji Z Płaskich. Wzór przedstawiony w nowoczesnych wnętrzach w medalion, srebrny w mekce, zwieńczona rzeźbione dekoracje taśmy wiązane.

Cena na żądanie

Wezwanie
SELECTED
Praca Arman
ARTCON0000756

Praca Arman

10000 Cendrillons

ARTCON0000756

Praca Arman

10000 Cendrillons

Technika mieszana na płótnie. Armand Fernandez, w sztuce Armand urodził się w Nicei w 1928 roku. Przypomniał sobie, jak jeden z przedstawicieli najbardziej znaczących i wpływowych art-ruch "Nouveau, nowy realizm", zakończenia europejski New Dada amerykański. I Nouveau, nowy realizm rozwija się w latach 60-tych we Francji wokół figury krytyk Pierre Restany. Jest na to sposób, aby sztuka anty zwykły, który powtarza wiele aspektów awangardy początku wieku, na przykład, jest odprowadzana malarstwa i rzeźby metody drugiego rzędu. Dla tego i stosowany, wartości artystycznej do obiektów publicznych, odnoszących się do sfery codziennego, które są reprezentowane w pracach właśnie w ich obiektywizmu, bez działania, bez łączenia, które charakteryzują ready-made Duchamp. W okresie powojennym, który charakteryzuje się radykalnych zmian z punktu widzenia społecznego i gospodarczego przedstawione od przedstawicieli Nouveau, nowy realizm w trudnym i krytycznym poprzez swoje produkty: obiekty w переизбытке, odpady, odpadów, niewygodne i tak dalej. Każdy artysta rezygnuje z tej filozofii w osobistym porządku, i początkowo; Armand, jak wiadomo, do jego narastania do granicy obsesji. Jego praca rozpoczyna się od ulicy, gdzie zbiera to, co zostawił, zapomniałem. Nieużywane przedmioty, to, co jest uważane za śmieci staje się głównym bohaterem jej "rzeźby", skłaniając odbiorców do refleksji na temat klapy społeczeństwa konsumpcyjnego. Praca w pytanie jest utwór pod tytułem iron 10000 Cendrillons, czyli 10000 Золушек. Składa się z sześciu par designerskie buty Prada, przeciąć na pół, zainstalowane na płótnie i pokryte lakierem. Praca jest koncepcyjne i jego interpretacja jest związana z rozumieniem filozofii artysty i okresu historycznego, w którym pracował. Jest osobistą wizję i krytykę, łatwiejsze nazwa kpiąco, konsumpcjonizmu kwitnie. Armand działa "profanacji" obiekt, buty Prada, która jest uważana za симулякр w świecie mody, obiektem pożądania. Pokazuje, ze jego praca w dolnej, projektant obuwia, w którym nadajemy znaczenie, symbol statusu, jest nie co inaczej butów i ostatni prosty obiekt, który, jak każdy inny będzie odmowa. Praca pochodzi z warsztatu artysty w Nowym Jorku, i jest to potwierdzone za pomocą poczty e-mail, Założyciela A. R. M. A. N., że mówi on numer pliku. Fundacja A. R. M. AN. obecnie jest jedyną instytucją uprawnioną do wydawania certyfikatów do pracy Armand. W zestawie również fotografia praca podpisana przez artystę, który pokazuje numer pliku, nazwa, środki i techniki. Na odwrocie jest pieczątka Galeria sztuki Dante Stary, że na początku lat 2000-tych była punktem odniesienia dla wdrażania prac Arman we Włoszech.

10000,00€

Żądanie
SELECTED
Bez Nazwy Armand
ARTCON0000755

Bez Nazwy Armand

Teraz

ARTCON0000755

Bez Nazwy Armand

Teraz

Technika mieszana na płótnie. Armand Fernandez, w sztuce Armand urodził się w Nicei w 1928 roku. Przypomniał sobie, jak jeden z przedstawicieli najbardziej znaczących i wpływowych art-ruch "Nouveau, nowy realizm", zakończenia europejski New Dada amerykański. I Nouveau, nowy realizm rozwija się w latach 60-tych we Francji wokół figury krytyk Pierre Restany. Jest na to sposób, aby sztuka anty zwykły, który powtarza wiele aspektów awangardy początku wieku, na przykład, jest odprowadzana malarstwa i rzeźby metody drugiego rzędu. Dla tego i stosowany, wartości artystycznej do obiektów publicznych, odnoszących się do sfery codziennego, które są reprezentowane w pracach właśnie w ich obiektywizmu, bez działania, bez łączenia, które charakteryzują ready-made Duchamp. W okresie powojennym, który charakteryzuje się radykalnych zmian z punktu widzenia społecznego i gospodarczego przedstawione od przedstawicieli Nouveau, nowy realizm w trudnym i krytycznym poprzez swoje produkty: obiekty w переизбытке, odpady, odpadów, niewygodne i tak dalej. Każdy artysta rezygnuje z tej filozofii w osobistym porządku, i początkowo; Armand, jak wiadomo, do jego narastania do granicy obsesji. Jego praca rozpoczyna się od ulicy, gdzie zbiera to, co zostawił, zapomniałem. Nieużywane przedmioty, to, co jest uważane za śmieci staje się głównym bohaterem jej "rzeźby", skłaniając odbiorców do refleksji na temat klapy społeczeństwa konsumpcyjnego. Praca na tym polega, na skrzypcach skrócić ustalony na płótno, podanej na stół z resztkami mieszanych kolorów. Tytuł Teraz, w włoski "Rzucił", link na świat odpadów jest prostym i bezpośrednim. Jest częścią serii "Colères" operacji "dissemblage", czyli niszczenia instrumentów tradycyjnych bourgeois: skrzypiec, wiolonczeli, trąbki i fortepianu, które rozbite, spalone, lub w przekroju. W tym cyklu prac przejawia się impuls destrukcyjne. Gest jest ważnym, centralnym w filozofii Nouveau, nowy realizm. Jak powiedział sam Armand "Uważam, że w działaniach zniszczenia jest pragnienie, aby zatrzymać czas, zamrozić zdarzenia wkładki, blokady wraz poliester w..." praca pochodzi z warsztatu artysty w Nowym Jorku, i jest to potwierdzone za pomocą poczty e-mail, Założyciela A. R. M. A. N., że mówi on numer pliku. Fundacja A. R. M. A. N. w chwili obecnej jest jedyną instytucją uprawnioną do wydawania certyfikatów do pracy Armand. W zestawie również fotografia praca podpisana przez artystę, który pokazuje numer pliku, nazwa, środki i techniki. Na odwrocie jest pieczątka Galeria sztuki Dante Stary, że na początku lat 2000-tych była punktem odniesienia dla wdrażania prac Arman we Włoszech.

5200,00€

Żądanie
SELECTED
Adrien Manglard
ARTPIT0000867

Adrien Manglard", " Krajobraz ze scenami z rycerskiej

Krajobraz ze sceną rycerskiej

ARTPIT0000867

Adrien Manglard", " Krajobraz ze scenami z rycerskiej

Krajobraz ze sceną rycerskiej

Olej na płótnie. Na zdjęciu jest przedstawiony na pierwszym planie sceny baletu "jezioro łabędzie", był prawdopodobnie inspirowany "poematu" Jerozolimy wyzwolonej"," poziom, który widzi, że dwa wojownika barda z pancerz i hełm z piórami, z tarczami w rękach i miecze w dłoń, zarówno w otoczeniu dwóch pań, w trakcie walki w pojedynku za posiadanie skrzynki pocztowej na ziemię między dwoma kandydatami; uczęszcza na zatwierdzenie trzeciego rycerza z czerwoną szmatą na kasztan konia, a czwarty, stojąc za plecami, opierając się o do podwójnego kija, oni też w pełnej szczelności wojny. Akcja dzieje się w wąwozie góry z wieżą, po prawej stronie, przed "marina z morza burza" i "widok nadmorski" w tle. Obraz wpisuje się z znaczną ulgę w katalogu Adrien Manglard do specjalnej sceny kształcie połączeniu ze znaną umiejętności projektanci krajobrazu, są wyrażone te ostatnie od gustu oryginalny, pomysłowy i jej legenda w okresie od kapitulacji, na skały, które z fal i odległe wyspy. Link do Manglard może być potwierdzona przez porównanie z różnych jego dzieł ich otoczeniu, ponieważ był uznanym artystą z "morza", w burzę, że w atmosferze spokoju. W tym celu można zwrócić się do monografii S. Maddaloni (Adrien Manglard 1695-1760, Multigrafica wydawniczy, Rzym, 1982) z konkretnym linkiem do figury, 34-39 i 41, z naciskiem na "morskiej" w takiej atmosferze, wśród których Cykl Pałac Dożów Колорно, płótna Muzeum Gueret i Palazzo Бонкомпаньи Ludovisi i fresk w Palazzo Chigi. W takich obrazach znajdujemy podobne, a czasami prawie pasujących parametrów, pomysłowe, z combo ubiera farby, płótno na obiekt. W nim należy podkreślić, w szczególności, malowniczy wyjście burzliwy niebo i morze w czasie burzy, potwierdzający uważnej obserwacji tych zjawisk ze strony Manglard. Ponadto, jego działania oraz jako artysta-kształtowanie sprawdzona na wspólne rozważanie jego cv, w tym, w szczególności, "Powołanie pierwszych apostołów", pochodzi z 1731. Na zdjęciu obecny skrót AM do skrzynki, na zdjęciu w środku dolnej. Praca towarzyszy expertise определительной profesor. Giancarlo Dzielnic. Odrestaurowany i ritelata; przedstawiona w ramy stylu.

9000,00€

Żądanie
SELECTED
Mitologiczne sceny Jana Chrzciciela Recchi
ARTPIT0001176

Mitologiczne sceny Jana Chrzciciela Recchi

Danae i złoty deszcz

ARTPIT0001176

Mitologiczne sceny Jana Chrzciciela Recchi

Danae i złoty deszcz

Olej na płótnie. W tej wspaniałej wyobraźni, mecenasów, oczywiście, prywatne i profanum, artysta porównuje z tematu D, temat mitologii greckiej kochał i praktykował artystów kalibru, Tycjana, Correggio, Horacy i Piołunu Джентилески, Rembrandt i inni, do Klimta. Mit głosi, że Zeus оплодотворил karę Danae przez złoty deszcz; z tego związku narodził się półbogiem, Perseusz. W naszym zdjęciu złoty deszcz zamienia się w złote monety, każdy z monetą okresu. Na jednej z monet, które spadają z nieba, jest podpisem artysty, co jest rzadkością dla obrazów starych mistrzów, co pozwala przypisać z całą pewnością obraz i, co świadczy o znaczeniu, że to było w tym czasie dla autora, i że obejmuje obecnie dla nauki malarstwa Lombardii Xvii. W tle widać miasto, które wychodzi na jezioro, z całą pewnością symbolizuje zabytkowe miasta Como, miasto, boże narodzenie instrukcji obsługi. Całkiem prawdopodobne, że klient pokój obraz ma coś wspólnego z kursami walut, biorąc pod uwagę dokładność, z której opisano bicia monety, które spadają z nieba. Styl obrazy wciąż należy do późnego manieryzmu lombardo, również praktykowane przez artystów kalibru Simone Peterzano (mistrz Caravaggia), ale już dokładnie na opis rzeczywistości, biorąc pod uwagę, oczywiście, jak staje się jasne w wyobraźni opadłych liści nad głową Danae, lekcja, który w Caravaggia znaleźli pełnej dojrzałości. Obraz, uważa, ze śladami renowacji pasuje do stylu i epoki, w bardzo dobrym stanie. Przedstawiona w złotej ramie w stylu.

Cena na żądanie

Wezwanie

Questo sito o gli strumenti terzi da questo utilizzati si avvalgono di cookie necessari al funzionamento ed utili alle finalità illustrate nella cookie policy. Ulteriori informazioni. OK