Retrato masculino

Óleo sobre tela. O homem no retrato, de idade madura, é retratado em uma posição girada por três quartos, sentado em uma poltrona em estilo império em que o encosto repousa elegantemente no braço, um sereno e seguro que prende o espectador. Embora não assinado, a pintura é certamente devido ao autor de qualidade, perto de formas de Vittorio Corcos (1859-1933). Ritelato, é no quadro em estilo.

Atribuída a Felice De Vecchi

De noite, paisagem com figuras de construção

Óleo sobre tela. Ele está presente na parte inferior direita da assinatura de Idade. A cena é ocupada à direita, por uma casa popular, com suas janelas iluminadas, para a qual estão indo para duas crianças pela mão; à esquerda, a planície que desce em direção ao mar, iluminado por flashes e o banco do qual você pode ver duas figuras com a linha; no centro, a árvore batida pelo vento. A animada contraste entre a luz branca ofuscante pisca no céu de um lado, e o amarelo quente luzes da casa do outro. Felix De Vecchi foi um nobre milanês, um patriota e um protagonista de Cinco dias de Milão e um amigo de vários atores na política do risorgimento, bem como um amante da pintura e o artista, um aluno do famoso pintor Francesco hayez, datada. Em suas pinturas incluem muitas paisagens, principalmente da lombardia montanhas. Mas em 1841-42 empreendeu uma longa viagem no Oriente, ilustrado em um Jornal caravan", com aquarelas, desenhos e ideias; em 1843, ele viajou várias vezes para a Europa e, posteriormente, viajou por toda a Itália, em Palermo e Taormina: de todas as suas viagens, ele teve a inspiração para pictórica assuntos. Ritelato, a pintura é apresentado em uma moldura de ouro coevas, que retorna o rótulo de "Fábrica de Bento Bouvier - Milan".

Nossa senhora com o menino

Óleo sobre tela. Assinado inferior esquerdo P. Casnedi. Nossa senhora com o menino do final dos 800. Na parte de trás dedicou "Aos gentios de noiva Elisa Beretta. O amigo M Casnedi de 1889." A pintura é apresentado em um quadro de estilo.

Francesco Gonin

Paisagem com um agricultor e de carroça, 1880

Óleo sobre tela. Assinado e datado de 1880, no centro inferior. Na parte de trás do chassi vestígios de selo de cera e na estrutura, o deslocamento de participação na exposição retrospectiva, de 1892, em Turim. Apresentado contemporânea quadro.

Paisagem com figuras

Óleo sobre tela. Na parte de trás do rótulo de papel que atribui a pintura da escola de Jan de Ambos. Em uma bela moldura oval do século XVIII, em entalhada e dourada de madeira com uma banda decorada com elementos vegetais, e apresenta algumas deficiências.

O Trágico Retorno

Óleo sobre tela. Esta é provavelmente uma representação pictórica de um trágico episódio antisemitico. À direita é um uniforme militar da rússia, voltando para casa ferido, ele encontra-se em frente dos olhos a cena dramática de uma família assassinada, que o rabino está assistindo em oração. A janela rasgada, as gavetas saqueado,indicam que a irrupção forçado os assassinos. À esquerda do espelho, encontramos uma inscrição em hebraico, o que pode sugerir a localização ou a faixa que o artista propõe. A palavra pode ser traduzida com "Cyrus", e pode referir-se à área da Geórgia e Azerbaijão atravessada pelo rio Kura da Turquia deságua no Mar Cáspio, conhecido exatamente 800 como Ciro. A pintura, restaurado e ritelato, é apresentado no quadro de " 800.

Projetado por Raffaele Postiglione

Partida para a guerra

China e aguarela sobre papel. Assinado no canto inferior esquerdo da página. Na cena do clássico hotel, um soldado grego, já enfeitado para a guerra, cumprimenta sua esposa e um filho jovem, desesperada. Raffaele Postiglione e irmão do igualmente famoso Lucas, ele dedicou-se principalmente à pintura de temas históricos e religiosos. O projeto é apresentado em um contemporânea armação.

Angelo Pietrasanta, atribuíveis a

Retrato masculino

Óleo sobre tela. Não assinado, mas devido ao trabalho de Angelo Pietrasanta, o pintor italiano da província de Milão, que você sabe que uma grande produção de pintura de retrato. Treinados na Accademia di Brera., onde foi discípulo de Francesco hayez, datada, mas ele também sofreu a influência, na corte, o historicista, e na pesquisa sobre a cor, Giuseppe Bertini, para que ele pudesse ficar e estudar em Florença, onde ele freqüentava o café Signorini e sabia que muitos artistas, como Telêmaco Signorini. Pietrasanta, está totalmente inserido no projeto da exaltação de personalidades de destaque da cultura italiana e da história, como resultado do corpus de unidade nacional. Em sua ampla gama de produção de retrato, você vai encontrar muitas figuras públicas (lembre-se do Retrato de Vittorio Emanuele II,Rei da Itália), mas também o de pessoas menos conhecidas, pertencentes à classe média emergente, que o Pietrasanta retratado com grande eficácia em um realista, enfatizando o orgulho e o orgulho de seu estado. O trabalho apresentou - bella lado, e notável pela intensidade do olhar, a atenção ao detalhe, o forte realismo, o brilho - é atribuível à produção do artista. Há alguma pequena gota de cor em um contemporânea armação.

Retrato de um cavalheiro

Óleo sobre tela. Retrato de um cavalheiro retratado em seu estudo, sentado à sua mesa, o que, juntamente com a figura do homem, é a única área iluminada da cena. A pintura, já restaurado, está ainda em estrutura e lona original.

Retrato de uma Senhora

Óleo sobre tela. Retrato de uma jovem senhora, retratado em sua sala de estar, sentado em um canto na janela larga, a partir do qual flui a luz que ilumina a figura e a mesa cheia de livros e refinado por um jarro de flores. Já restaurado, a pintura ainda está na estrutura e lona original.

Um vislumbre do veneziano Ettore Solvegni

A ponte do cavalo

Óleo sobre madeira compensada. Assinatura no canto inferior direito. Agradável vista sobre a ponte do Cavalo e no hospital SS. João e Paulo, em Veneza. Em frente ao hospital reuniu uma pequena multidão, e o canal da passagem preguiçosamente algumas gôndolas. O artista, Ettore Solvegni, ele fez muitos pontos de vista de sua cidade natal e seus habitantes. No quadro.

Nossa senhora com o menino

Ícone da escola toscana

Têmpera e ouro sobre madeira. O trabalho de qualidade, criada com referência à construção do Retábulo de Monticchiello di Pietro Lorenzetti, que remonta ao 1315 sobre: o trabalho propõe o estilo pictórico e descritivo deste grupo de pinturas do painel do siena artista. Você pode considerar uma boa prova de que a escola é derivada da Falsificadores de siena, fundada por Federico Joni (1866-1946), que reproduziam, especialmente o siena Madonas de alta qualidade. O trabalho é apresentado em um quadro duplo, de que o interno contemporânea.

O Quadro Roberto Fontana

Jovem pescador

Técnica mista sobre papel, assinado no canto superior direito. Na parte de trás, dedicação e assinatura adicional. A obra retrata um jovem pescador, posando perto de um ribeiro. Roberto Fontana, nasceu em Milão, em meados dos 800; começou sua carreira artística na veia o histórico do romantismo e, em seguida, estabelecer-se na pintura de gênero. Sofreu a influência do ambiente da scapigliatura e, em particular, de Cremona, de que ele retomou a luz fraca. Os temas estão relacionados com as situações e o sofrimento da vida cotidiana e familiar. Ele foi muito amado pelo público de seu tempo e conseguiu conquistar uma grande fatia dos clientes. No quadro.

Natura morta por Riccardo Pellegrini

A vida continua, com aves e romãs,1915

Óleo sobre tela. Assinado no canto superior direito. Na parte de trás outra assinatura e data. Na produção de Riccardo Pellegrini , um napolitano artista que viajou por toda a Europa e voltou com a inspiração, especialmente para aqueles rusticani e conhecida principalmente como um paisagista e pintor gênero, encontram-se muitas vezes nestas naturezas-mortas com o jogo, aves e frutas, iluminada por cores e o desenho precisas e realistas.

O caráter de Romualdo Locatelli

O Scribano

Óleo sobre cartão. Assinado no canto inferior direito. Belo trabalho do pintor de bérgamo, o filho de arte, que depois de seus estudos na Academia de Carrara, movida por uma grande paixão por viagens, para mover-se em Itália e no estrangeiro, na África e no Oriente; durante a Segunda Guerra mundial, estabeleceu-se em Manila, nas Filipinas, onde permanece até a morte. As obras de Romualdo Locatelli você está em colecções públicas e privadas em todo o mundo, mas especialmente no Oriente, onde ele produziu suas melhores obras, que é lembrado como o "famoso Romualdo," e, claro, na sua cidade natal de Bergamo, que ao longo dos anos tem se dedicado a várias exposições. O trabalho apresentado propõe um tema que é oriental, um personagem da vida popular de países orientais do artista freqüentado. O rosto do personagem foi submetido a limpeza, porque ele tinha as características excessivamente pronunciado do que o sombreamento dada pelo arnês,e pouco adequado para a raça representado (tal como as fotos do antes e depois da limpeza). Apresentados no quadro.

Louis Bosworth Machucar

Vacas pastando nas terras altas,1881

Óleo sobre tela. Assinado e datado de 1881 inferior direito. Louis Bosworth Machucar era um estudante de George Turner, inglês pintor de paisagens, e da escola de John Constable. Pecuarista, Mágoa era especializada em pintura de animais, nomeadamente de raça, de Highland, com o nome da região montanhosa do norte da Escócia, de onde eles vêm, as obras retratam a paisagem é árida e selvagem, que se destacou pelo clima, muitas vezes tempestuoso, onde as únicas formas de vida são a plácida vacas do cabelo longo. O trabalho é apresentado em um contemporânea armação.

O assunto e a natureza do Eugenio Scorzelli

O rebanho

Óleo sobre tela. Assinado no canto inferior esquerdo da página. No rótulo da Galleria Bolzani, em Milão com o título do trabalho. Um nativo de Nápoles, para que a Academia é formada, um aluno de grandes mestres, como o Palizzi, Morelli, a Orquestra, Eugenio Scorzelli, em seguida, mudou-se para o tempo em Paris e Londres, onde ele enriqueceu a sua pintura, ainda fiel ao último século xix, um napolitano, de uma nova inspiração. Na sua produção são paisagens e vistas de londres e paris, mas também em nápoles; retratos, pinturas de figura, e as cenas da vida diária. O trabalho é apresentado no quadro cheio de estilo.

Vitrine com cornija Carlos X

A bela moldura de madeira encerra uma composição mista, contendo no centro um pequeno templo com um fogo sagrado, rodeado por flores, animais e pássaros, e duas iniciais acima, provavelmente uma alusão à união nupcial. Pequenos danos e falhas. Com vidro.

Natura morta por Riccardo Pellegrini

Sol de outono

Óleo sobre tela, assinado superior esquerdo. Na parte de trás outra assinatura e título. Riccardo Pellegrini, um pintor milanês, foi aluno de Domenico Morelli e foi formado no clima de romantismo. Era um paisagista e pintor gênero, ele também fez requintado naturezas-mortas, como o trabalho em questão. É uma composição de outono, como sugerido pelo título e pela presença de uvas, romãs, e caqui. O desenho é precisa e realista, o traço do pincel de vibração. Infelizmente, a tela tem sinais de desgaste, e a queda de cor.