Natura morta di Riccardo Pellegrini

Natura morta con volatili e melograni,1915

Codice :  ARTOTT0001025

non disponibile
Natura morta di Riccardo Pellegrini

Natura morta con volatili e melograni,1915

Codice :  ARTOTT0001025

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Natura morta di Riccardo Pellegrini - Natura morta con volatili e melograni,1915

Caratteristiche

Natura morta con volatili e melograni,1915

Artista:  Riccardo Pellegrini (1863-1934)

Titolo opera:  Natura morta con volatili e melograni.

Epoca:  XX Secolo - dal 1901 al 2000

Soggetto:  Natura Morta

Tecnica artistica:  Pittura

Specifica tecnica:  Olio su Tela

Descrizione : Natura morta con volatili e melograni.

Olio su tela. Firmato in alto a destra. Sul retro ulteriore firma e data. Nella produzione di Riccardo Pellegrini , artista napoletano che viaggiò molto in tutta Europa riportandone ispirazione soprattutto per i soggetti rusticani e noto soprattutto come paesaggista e pittore di genere, si ritrovano sovente queste nature morte con cacciagione, volatili e frutta, dagli accesi colori e dal disegno preciso e realistico.

Condizione prodotto:
Prodotto in discrete condizioni che mostra alcuni segni di usura.

Dimensioni opera (cm):
Altezza: 70
Larghezza: 40
Profondità: 2

Informazioni aggiuntive

Artista: Riccardo Pellegrini (1863-1934)

Riccardo Pellegrini (Milano, 1863 - Crescenzago, 1934) è stato un pittore italiano. Formatosi nella Milano del Romanticismo, studiò a Roma e a Napoli, seguito da Domenico Morelli; viaggiò a lungo in Europa, tra cui l'Inghilterra, la Francia e la Spagna, quest'ultima importante fonte di ispirazione per i soggetti rusticani spagnoli di molti suoi quadri. A Pisa gli viene dedicata una mostra con 19 tele esposte. Il viaggio in Spagna lo ispira anche nella sua attività di illustratore, che lo vedrà realizzare disegni per le maggiori riviste dell'epoca. Sempre in Spagna illustra il Don Chisciotte di Cervantes e il Gil Blas di Alain-René Lesage. Realizza poi molti soggetti per cartoline che sono oggi da collezione

Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000

IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.
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Soggetto: Natura Morta

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.