Marina di Felice Giordano

Codice :  ARTNOV0001866

non disponibile
Marina di Felice Giordano

Codice :  ARTNOV0001866

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Marina di Felice Giordano

Caratteristiche

Artista:  Felice Giordano (1880-1964)

Titolo opera:  Marina

Epoca:  XX Secolo - dal 1901 al 2000

Soggetto:  Paesaggio Marino

Tecnica artistica:  Pittura

Specifica tecnica:  Olio su Tela

Descrizione : Marina

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Felice Giordano, nativo di Napoli, ove si formò con Antonino Leto dal quale ereditò l'amore per Capri, ove trascorse la sua vita. Fu soprattutto paesaggista, prediligendo la amata Capri, ma anche i luoghi dei suoi viaggi (Venezia e Parigi), ma si dedicò anche alle nature morte marinare, con pesci,cozze, polpi, e agli scorci di Napoli. L'opera presenta segni di strappi riparati. Necessita di pulizia, tela da ritensionare. Presentata in cornice coeva.

Condizione prodotto:
Prodotto in discrete condizioni che mostra alcuni segni di usura.

Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 87
Larghezza: 105
Profondità: 5

Dimensioni opera (cm):
Altezza: 70
Larghezza: 88

Informazioni aggiuntive

Artista: Felice Giordano (1880-1964)

Nato a Napoli nel 1880, Giordano Felice studiò all'Istituto di Belle Arti della città partenopea, ma il suo vero maestro fu Antonino Leto, dal quale ereditò l'amore per l'isola di Capri, ove abitò per tutta la vita. L'influenza di Leto fu inizialmente ben visibile nelle sue opere, ma col tempo il Giordano riuscì a conquistarsi una sua dimensione. Valido paesaggista, l'isola Caprese rimane la sua principale fonte di ispirazione, ma sono frequenti nella sua produzione anche le nature morte marinare di pesci, cozze e polpi, e paesaggi urbani che ritraggono il cuore di Napoli. Peraltro egli viaggiò molto, e realizzò scorci anche di altre città, in particolare di Venezia.

Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000

IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.
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Soggetto: Paesaggio Marino

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.