LIVRES D'ART - Page 6

Antonella Palmieri
Electa Napoli

Alberto e Ruggero Montrasio
Montrasio Arte

Diderot, d'Alembert
Inter-Livres

Marisa Di Russo, Corrado Molteni, Marino Viganò
24 Ore Cultura

"«Quando il Giappone scoprì l'Italia» si propone di illustrare, mediante alcuni casi esemplari, i primi rapporti tra l'Italia e il mondo giapponese e, attraverso di essi, indagare l'immaginario che, da entrambe le parti, veniva formandosi in un momento importantissimo di apertura dell' Europa al mondo, fase in cui molti studiosi identificano gli albori della globalizzazione.Alla base del progetto è l'ambizione di restituire ai visitatori gli snodi storici principali che determinano e caratterizzano l'incontro tra le due culture. Il percorso, suddiviso in due sezioni principali, indaga così la curiosità occidentale verso il Giappone, i primi momenti di contatto e le differenti modalità di relazione tra i due paesi dal 1585 al 1890.La prima sezione, dedicata a "Ito Mancio e le ambascerie giapponesi 1585 - 1615" , racconta gli inizi della mutua conoscenza tra i due paesi, che risalgono alla mediazione dei missionari Gesuiti, i cui viaggi e la cui opera di evangelizzazione del «Cipango» ebbero un rilevante impatto sulla società nipponica del XVI secolo.In quello stesso periodo nasce l'arte nanban (dei barbari del sud), ovvero la produzione di oggetti con tecniche giapponesi ma forme occidentali, spesso con connotazione cristiana, di cui sono esposti in mostra splendidi esemplari. In questo contesto, Alessandro Valignano, tra i responsabili della missione gesuita in Giappone, organizza un viaggio di giovani nobili giapponesi convertiti al cristianesimo, verso l'allora centro del mondo cristiano: Roma e l'Italia. In questa sezione viene esposto, per la prima volta in Europa, il celeberrimo ritratto di Ito Mancio, realizzato da Domenico Tintoretto. Oltre all'approfondimento sulla prima ambasciata, un secondo focus viene dedicato alla seconda ambasceria del 1615 che pur non arrivando a Milano, costituisce un'altra importante tappa dei rapporti tra l'Italia e il Giappone prima della chiusura definitiva dei porti giapponesi e l'adozione della politica di isolamento (sakoku), dal 1641 al 1853.La seconda sezione "Un Museo giapponese in Lombardia", dedicata alle collezioni giapponesi raccolte dal conte Giovanni Battista Lucini Passalacqua e ora appartenenti al MUDEC, presenta ai visitatori il periodo di riapertura dei porti giapponesi, sul finire del diciannovesimo secolo, e il conseguente rinnovato interesse, commerciale e culturale, verso questo paese. Dal 1860, anche come conseguenza delle forti relazioni che i commercianti lombardi della seta hanno con l'Asia, cresce infatti l'interesse verso la cultura orientale e l'arrivo di grandi quantità di oggetti e opere d'arte si riflette nella costituzione di musei privati di arte giapponese e in esposizioni pubbliche organizzate sotto la forma di mostre d'arte industriale."

Giuseppe Marcenaro, Piero Boragina
Electa

Lucrezia De Domizio Durini
Cardelli e Fontana arte contempoanea

s.a.
Edizioni Sidera

s.a.
Electa

Patricia Allderidge
Bibliothèque de l'Image

Sergio Massaro
Ediauto

Marco Meneguzzo
Silvana Editoriale

Sandro Angelini
Credito Bergamasco

Andrea di Lorenzo, Francesco Frangi
Silvana editoriale S.p.a.

Philippa Glanville, Jennifer Faulds Goldsborough
Thames and Hudson

Examines the works created by women silversmiths in the British Isles before the mid-nineteenth century

Chanel
s.e.

Alberto Vincenzo Vaccari
Neri Pozza Editore

AA.VV.
Marsilio Editori s.p.a.

Sandrina Bandera, Maria Canella
Skira Editore

AA.VV.
The Royal Danish Embassy

Francesco Liverani
s.e.

Magnus Bischofberger
Mondadori Electa S.p.A.

Melania G. Mazzucco
Rizzoli

Frutto di oltre dieci anni di studi e ricerche, ricco di documenti inediti e originali, rintracciati da Melania Mazzucco negli archivi veneziani, "Jacomo Tintoretto e i suoi figli" è la seconda parte del dittico che, col romanzo "La lunga attesa dell'angelo", l'autrice ha dedicato al grande maestro, passando così dalla libera interpretazione dei fatti e dalla dimensione fantastica dei personaggi all'indagine appassionata di una possibile verità storica. L'opera storico-documentaria rappresenta un vero e proprio monumento alla grandezza e alla complessità di un pittore immenso, inventore di sterminati teleri narrativi, affollati da centinaia di personaggi e animati da violenti chiaroscuri - un artista ambizioso e discusso, scorretto e devoto, colto e popolare, eccentrico e conformista, incalzato da un perenne furore creativo. In un dialogo continuo e attraverso un confronto serrato con le sue opere, Melania Mazzucco ricostruisce minuziosamente la vita del "più terribile cervello che abbia avuto mai la pittura". Ma, accanto al protagonista, come in una delle sue tele brulicanti, dal buio della storia riemergono le figure dei suoi familiari: il padre, la giovane moglie Faustina, le figlie suore, i nipoti rinnegati. Una caleidoscopica galleria di ritratti che compone l'affresco di una città unica e irripetibile, Venezia: attraversata casa per casa, esplorata nei fondachi, sui moli, nei bordelli, nelle botteghe e nei monasteri, rivelata in ogni aspetto delle sue attività e dei suoi costumi.

Michele Piccirillo
Studium biblicum franciscanum

Sybil Gordon Kantor
Il Saggiatore

Da sempre considerato il tempio dell'arte moderna, il MoMA fu fondato nel 1929 da un personaggio eccezionale, Alfred H. Barr, che lo diresse per quarantanni portando un'innovazione senza precedenti nella cultura visiva americana e nella concezione dei musei d'arte. Questo libro è una biografia intellettuale, una storia del museo e una storia dell'arte moderna nei due continenti. In qualità di direttore, Barr integrò l'arte americana con quella europea che, per la prima volta, faceva il suo ingresso trionfale negli Stati Uniti con tutti i grandi artisti del Bauhaus e dell'Espressionismo, con i francesi da Cézanne a Matisse da Picasso a Léger, per citare solo i più famosi, con il Costruttivismo russo, il Surrealismo e i Dada.