LIVRES D'ART

Giorgio Vasari
Studio per Edizioni Scelte

Paolo Campopiano
s.e.

Gregory Battcock
University of California Press

"So perspicuous was Battcock's choice of articles in Minimal Art that his book has proved to be an exceptionally telling index of the critical discourse of its time. This is the key primary source book—for that matter it remains the key book—on the subject of Minimal Art, a movement that has lately, newly become a topic of consuming interest to many modern art historians, critics, curators and artists."—Anna C. Chave, author of Mark Rothko: Subjects in Abstraction

"Good criticism of contemporary art movements is both rare and scattered, and readers with access to a wide range of periodicals and catalogue introductions are few. . . Minimal Art is so obviously the most important movement of the 1960s, and equally certainly will continue to be so in the early 1970s, that this anthology will be a valuable compilation of statements by artists and assessments by critics."—David Irwin, Apollo

Achille Bonito Oliva
La Nuova Foglio Editrice

Giorgio Vasari
Sansoni Editore

F.A. Klein
Lanzfeld editions

Enrico Crispolti
Giorgio Mondadori & Associati

Alberto Milano
Vangelista

Alessandra Spranzi
Fotografia Italiana

AA.VV.
Edizioni Harta

Valentin Kockel
Mondadori Electa S.p.A.

Gran parte delle più importanti tecniche di visualizzazione sperimentate tra XIX e XX secolo furono messe alla prova anche a Pompei: nell'arco dei primi cento anni di scavi si passa dalle vedute alle prospettive più precise, eseguite con strumenti ottici, da modelli di intere parti della città alle riprese dal pallone aerostatico. Oggi possiamo disporre di tutti gli strumenti pensabili: dal disegno meticolosamente misurato al rumoroso videoclip. Una storia dell'elaborazione di Pompei nei mezzi di comunicazione può, in questo senso, esemplificare più in generale la storia delle strategie di visualizzazione della realtà in uso in una data epoca storica, ed è in questa cornice che si devono inserire i disegni qui pubblicati di Carl Georg Enslen. Per i suoi "Panorami da camera" egli aveva preparato non meno di quattro vedute panoramiche di Pompei, delle quali due sono giunte a noi con la maggior parte dei fogli. Enslen non era il primo a eseguire Panorami di Pompei, ma le sue opere, molto lodate quando egli era ancora in vita, visualizzano perfettamente le qualità di un mezzo di comunicazione allora in voga che funzionava esattamente come un'illusione ottica, ma che al contempo offriva agli osservatori di tutta Europa un nuovo ampio punto di vista sulle rovine e sul paesaggio circostante.

Timothy Verdon
Libreria Editrice Vaticana

Questo volume non è solo un saggio di storia dell'arte ma un manuale per conoscere in modo più approfondito la tradizione e la funzione della preghiera nella bimillenaria storia della Chiesa. L'opera, che si inserisce nella nuova collana della L.E.V. dedicata al rapporto tra arte e religione, è una testimonianza di come l'arte svolga un ruolo primario nella comunicazione religiosa, nella predicazione evangelica, ma soprattutto nell'educazione alla preghiera come espressione privilegiata della fede. Attraverso più di 100 illustrazioni di tutte le epoche l'autore presenta un percorso che è spirituale e al tempo stesso artistico. Appassionati d'arte, docenti, allievi ed educatori potranno trovarvi un percorso di crescita culturale e religiosa.

Antonio Marras
B.V.M. Italia

s.a.
graphic -sha publishing company

Richard Martin, Harold Koda
Rizzoli International Publications

Cristina Morozzi
Automobilia

Stella Blum
Dover pubblications

Giorgio Vasari
Rizzoli Editore

Hokusai
Editoriale Nuova

Roland Barthes
Franco Maria Ricci editore

Germano Mulazzani
Shell Italia

Massimo Gregori Grgič, Francesca Lanz
Franco Angeli

Andare per mare è stato per molto tempo una scelta obbligata e, in alcuni casi, anche un'esperienza rischiosa, caratterizzata da disagi e privazioni, mentre oggi è una passione, un hobby, una moda e solo per pochissimi un vero e proprio lavoro. L'evoluzione dell'idea di viaggio da necessità a piacere ha comportato un cambiamento anche nella struttura e nella progettazione delle imbarcazioni. Fino a pochi decenni fa progettare, costruire e condurre un'imbarcazione era un'attività particolare, fatta di tecniche tramandate di generazione in generazione e sistemi avvolti da un certo mistero per chi abitava a terra. Nel secondo dopoguerra, con l'introduzione di nuove tecnologie e il boom economico, i cantieri passarono da un'impostazione artigianale a una industriale, sancendo la nascita della nautica di massa e favorendo la progettazione e la diffusione di barche idonee alla crociera e, soprattutto, all'ospitalità e alla residenza. Non sono quindi più solamente le prestazioni dell'imbarcazione a determinare modifiche e sviluppi nella progettazione, ma fattori quali l'economia dello spazio, l'abitabilità interna e la piacevolezza degli ambienti di bordo. Proprio di questi fattori si occupa il volume, uno strumento didattico chiaro e sintetico sulla progettazione di interni dello yacht a motore, ma anche un testo per marinai professionisti e della domenica, per i pionieri del diporto, i progettisti, i costruttori e "tutti quelli che prima o poi sono caduti in mare in porto o in navigazione".

Giorgio De Chirico
Giulio Einaudi Editore

Daniele Sanguineti
Sagep Editori

Maragliano può essere annoverato di diritto tra le personalità più rappresentative della cultura artistica genovese del 600 e 700, per la connotazione innovativa del suo operato e per la capillare diffusione di un elevatissimo numero di sculture in ogni angolo dell'antico territorio della Repubblica Genovese. La pubblicazione ripercorre, con l'ausilio di una campagna fotografica realizzata per l'occasione, l'estesa e interessante produzione maraglianesca, concentrando sin nelle schede su bozzetti e opere di piccolo formato: il filo conduttore è rappresentato dal tema mariano e da soggetti sacri, in una dimensione raccolta e devozionale ricca di pathos.