Italie, Deuxième Moitié du XXe Siècle

Cache-pot en céramique à décor polychrome de vrilles de roses. Grotesques en relief en or pur. Édition limitée à 2/100, étiquette et marque du fabricant sous la base.

Taille L/XL

Manteau mi-saison en doux mélange de laine, soie, cachemire et polyamide. Fermeture zippée à double curseur. Les tailles ne sont pas indiquées ; voici quelques mesures utiles. Longueur : 73 cm. Longueur des manches (mesurée à partir de la base de l'encolure, car il s'agit d'une manche kimono 3/4 sans couture) : 57 cm. Emmanchure : 51 cm. Poitrine : 61 cm.

Italie, Fin du XIXe Siècle

Table extensible en sapin et hêtre teintés noyer. Deux rallonges et un tiroir sur le côté court sous le plateau. Pieds légèrement fuselés. Italie, fin du XIXe siècle.

Italie, Deuxième Moitié du XIXe Siècle

Figurine en porcelaine polychrome représentant Caramogio en policier caricatural. La base porte la marque du fabricant en bleu sous glaçure.

Taille 46

Chemisier en pure soie aux tons noir, crème et vert, orné de l'imprimé cachemire emblématique de la maison milanaise. Largeur épaules : 41 cm. Longueur manches : 60 cm. Longueur totale : 67 cm.

Anna Maria Ortese
Marcos y Marcosa

Marcello Morandini, Silvio Fuso, Museo d'arte moderna Ca' Pesaro
Skira Editore

Liborio Termine, Gio Dardano
Maretti editore

Il talento, in molti casi, ha bisogno di tempo per maturare e manifestarsi. Così è accaduto a Cleto Munari. Non ama l'Università. Non gli interessa neppure scegliere una Facoltà che si suppone possa essergli congeniale: Architettura. Sa che non vuole costruire case o ponti. Sente che la sua immaginazione non coltiva visioni che possano dispiegarsi nella durata; istintivamente avverte che il sentimento della bellezza, che sin dalla nascita gli si è depositato dentro, ha bisogno di più urgenti e immediati campi di prova. La bellezza, dunque: come progetto, come ricerca ed espressione di quella verità che può trovarsi solo fuori da ogni canone, da ogni accademismo. Interrompe gli studi e consegna la propria formazione alla più eccentrica e personale Università che si possa concepire. Si rende conto che il mondo è pieno d'arte e pieno di "laboratori" dove gli artisti operano sulla materia viva di ciò che, resistendo al tempo, confluisce nei libri e nelle aule universitarie. Compone una visionaria, ma puntigliosamente reale, "geografia dell'estetica" e in questo atlante, che ha carattere internazionale, si muove: teatri, gallerie, musei, studi di artisti, centri di sperimentazioni.

Fabrizia Ramondino
La Tartaruga Edizioni

Jean-Paul Sartre
Dante & Descartes

Maria Luisa Gentileschi
La Nuova Italia Scientifica

Franco Di Stefano, Giorgio Torelli
Edizioni Mursia

Vittorio Bodini, Luciano Erba
Besa

Dei numerosi carteggi di Bodini con i più noti esponenti della letteratura italiana del Novecento, quello con Erba, poeta e francesista schivo e sottilmente ironico, è particolarmente intenso tra il 1954 e il 1956, gli anni in cui Bodini diresse la fortunata rivista "L'esperienza poetica". Attraverso la scambio epistolare di Bodini ed Erba, è possibile rivivere la serrata polemica che si accese tra i sostenitori dell'ermetismo, quelli del del neorealismo e coloro che incoraggiavano e cercavano l'originalità di una terza via, più aderente al rinnovato clima culturale degli anni Cinquanta e alla nuova realtà sociale che si veniva creando.

Gianfranco Ravasi
Edizioni Piemme

Albert Mayr
Editrice CLUEB

Marius Schneider
Adelphi Edizioni

Antonello Colimberti
Donzelli editore

A quasi trent'anni di distanza dalle prime ricerche ed esperienze condotte da Murray Schafer e dai suoi collaboratori, gli "studi sul paesaggio sonoro" hanno al loro attivo un notevole corpus di elaborazioni teoriche e un buon numero di indagini sul campo. Più o meno a partire dallo stesso periodo in cui è nata l'attività di ricerca sul paesaggio sonoro, si è sviluppata anche una produzione sonora di "musica ambientale" che, in varie forme e in parallelo alle correnti di arte ecologica, ha posto il rapporto con l'ambiente al centro del processo creativo. La concomitanza della nascita delle due nuove pratiche culturali costituisce lo stimolo per avviare una riflessione sullo statuto che l'attività musicale ha avuto nella civiltà occidentale.

Giuseppe Barbaglio
Cittadella editrice

Giuseppe Faggin
Longanesi & C.

Michail Bulgakov
De Donato editore

Ivan Aivazovski
Parkstone

Irina Nikolaevna Šuvalova
Éd. Aurora

AA.VV.
Slovenske vydavatelstvo techniuckey literatury

Giuseppe Barbaglio
EDB Edizioni dehoniane Bologna

Chi è Paolo: "l'inventore del cristianesimo" o piuttosto "colui che meglio comprese e interpretò l'opera del Maestro"? Di certo tra Paolo di Tarso e Gesù di Nazaret, pressoché coetanei, la distanza culturale, sociale e teologica è inversamente proporzionale alla vicinanza di tempo: l'uno vive nei villaggi, l'altro nelle metropoli; l'uno parla aramaico, l'altro greco; Gesù esprime la cultura orale, Paolo dà inizio alla letteratura cristiana. Dopo più di un secolo e mezzo di ricerche sul confronto tra i due, è possibile registrare tra gli studiosi opinioni diametralmente opposte: da una parte quanti individuano in Paolo il vero fondatore del cristianesimo come nuova religione, dall'altra coloro che riconoscono una sostanziale continuità tra Maestro e apostolo. Con un approccio rigorosamente storico, Barbaglio presenta un bilancio dei legami che uniscono i due e delle diversità che li separano, fino a giungere ad affermare, dati alla mano, che Paolo né si è appiattito su Gesù, né si è distanziato da lui fino a ignorarlo. Egli individua tra i due soprattutto un paio di contiguità fondamentali. Entrambi presentano un Dio accogliente e includente, un Dio dei figli prodighi, dei senza-legge: "se nella sua prospettiva il nazareno ha abbattuto le barriere erette nella piccola società giudaico-palestinese del tempo, allo stesso modo ha operato l'apostolo, ma su più vasta scala, sul palcoscenico dell'umanità intera e del mondo".